正白#ffffff

【致未來的卡戎 To Charon Yet to Come】生命教育 X 藝術實踐
#感謝大家熱烈報名
#陶作工作坊已額滿
#開幕講座開放報名中

「致未來的卡戎」系列活動將以藝術實踐的方式在社區推廣生命倫理，由本所楊婉儀老師與座落於鹽埕區的「呦呦鹿鳴工作室」共同合作籌劃，串連鹽埕在地的藝術工作室「正白 」、「一坪書室」一同協作，期盼讓中山大學師生以及鹽埕在地的社區居民，藉由此係列活動建構起與地方藝術文化工作之連結，一同在藝術創作中，展開屬於自己的倫理實踐與生命行動。

卡戎（Charon）是冥王黑帝斯（Hades）的船伕，負責划船將剛離人世的亡魂渡過冥河斯堤克斯（Styx）——這條河分隔了生者世和冥界。以「致未來的卡戎」（To Charon Yet to Come）為名，乃是向著那所有生命「必將到來卻尚未到來」之分隔狀態的一次言說行動。

精彩的系列活動將由「藝術實踐與生命教育開幕座談」揭開序幕，特邀呦呦鹿鳴工作室主理人沈裕融老師、陶瓷藝術創作者田欣以老師、纖維藝術創作者翁綉惠老師與中山哲學所楊婉儀老師一同展開對談，歡迎您來聽聽藝術家如何在藝術創作中探詢生命的意涵。接著辦理2場工作坊：「肉身膠囊—容器陶作工作坊」、「土的時間記憶—泥染工作坊」，最終於9月14日至9月22日辦理「致未來的卡戎」成果展，並在9月21日舉辦展覽導覽與座談。誠摯邀請您報名參與！

► 藝術實踐與生命教育 開幕座談
▪ 時間：6/2（日）10:00-12:00
▪ 地點：呦呦鹿鳴工作室（高雄市鹽埕區大仁路156巷10號）
▪ 主持人：楊婉儀（國立中山大學哲學研究所教授）
▪ 與談人：沈裕融（國立臺南藝術大學應用藝術研究所兼任助理教授、呦呦鹿鳴工作室主理人）、田欣以（陶瓷藝術創作者）、翁綉惠（纖維藝術創作者）
▪ 線上報名與詳細座談介紹：https://linktr.ee/yoyostudio2016

► 肉身膠囊——容器陶作工作坊
▪ 時間：6/2（日）13:30-16:30
▪ 地點：呦呦鹿鳴工作室（高雄市鹽埕區大仁路156巷10號）
▪ 講師：田欣以（陶瓷藝術創作者）
▪ 費用：報名成功後免費參加
▪ 人數：10人
▪ 線上報名與詳細工作坊介紹：https://linktr.ee/yoyostudio2016

► 下一場工作坊與展覽詳情將再通知~
○主辦單位：國立中山大學高教深耕共學・實踐計畫—與社會交往的藝術、 中山大學哲學研究所
○協辦單位： 呦呦鹿鳴 YoYo Studio 、 正白 、 一坪書室

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#呦呦鹿鳴 #中山大學 #與社會交往的藝術 #中山哲學研究所
#陶作工作坊 #藝術實踐 #生命教育

展覽訊息分享～
[ Trust the Process ]
展期：2024/04/13 - 05/20
地點：182artspace 台南市中西區新美街182號
開幕酒會：2024/04/13 19:00

藝術家: 鄺鎮禧、周睿宏、王思遨、陳嘉翹 、陸浩明
策展人: 陳子澂、張瀞尹

🌝 歡迎在開幕當日與來自香港的藝術家及策展人交流分享 （除陸浩明外，全數都將出席開幕）

藝術語彙有時不言而喻，有時婉轉隱晦，無論是討論當代文化的多樣性和複雜性，或是以個人日常經歷為根基，藝術家透過各自特有的方法拆解並重組對事物的觀察，觀者則在觀看當中循著線索，按圖索驥地去想像創作過程的跡，在產生共鳴或拒斥的過程中，挑戰彼此理解與詮釋的潛力。

「阿卡透波—皇國の道教育練習機」新機發布展示！
展示期間：2024.01.01~2024.01.28
地址： 正白 & 一坪書室 （高雄市鹽埕區新樂街213-15、215號）

「我們做的是模型，但是原理和真實飛機一樣的。研究這個就意味著研究真正的飛機。」—臺灣總督府文教局 《皇國の道》六月號

「阿卡透波」的原型來自於小西武雄的模型飛機製作手稿，汲取了日本時代模型航空機的製作方法，本次製作也忠實地呈現其細節：經典的ㄇ型機頭結構，流線的機翼設計，搭配了可更換的機翼厚薄零件與機身長度，回應當時教育練習機的精神，從飛機製作中學習飛行原理！
此次除了展出模型外，也將公開「阿卡透波」模型的發掘故事。

[模型詳情] ●完成後總長33cm、寬41cm、高12cm ●未塗裝 ●機翼小骨、機身可更換

主辦單位：阿卡透波製作委員會（邱睦容、陳珈琳、蔡明岳）
贊助單位：文化部

「阿卡透波—皇國の道教育練習機」新機發布展示！
展示期間：2024.01.01~2024.01.28
發布說明會：2024. 01. 07 週日 16:00（「模型鑑賞家」 高俊宏 蒞臨）
地址： 正白 & 一坪書室 （高雄市鹽埕區新樂街213-15、215號）

「我們做的是模型，但是原理和真實飛機一樣的。研究這個就意味著研究真正的飛機。」—臺灣總督府文教局 《皇國の道》六月號

「阿卡透波」的原型來自於小西武雄的模型飛機製作手稿，汲取了日本時代模型航空機的製作方法，本次製作也忠實地呈現其細節：經典的ㄇ型機頭結構，流線的機翼設計，搭配了可更換的機翼厚薄零件與機身長度，回應當時教育練習機的精神，從飛機製作中學習飛行原理！
此次除了展出模型外，也將公開「阿卡透波」模型的發掘故事。

[模型詳情] ●完成後總長33cm、寬41cm、高12cm ●未塗裝 ●機翼小骨、機身可更換

主辦單位：阿卡透波製作委員會（邱睦容、陳珈琳、蔡明岳）
贊助單位：文化部

「阿卡透波—皇國の道教育練習機」新機發布展示！
展示期間：2024.01.01~2024.01.28
發布說明會：2024. 01. 07 週日 16:00（「模型鑑賞家」 高俊宏 蒞臨）
地址： 正白 & 一坪書室 （高雄市鹽埕區新樂街213-15、215號）

「我們做的是模型，但是原理和真實飛機一樣的。研究這個就意味著研究真正的飛機。」—臺灣總督府文教局 《皇國の道》六月號

「阿卡透波」的原型來自於小西武雄的模型飛機製作手稿，汲取了日本時代模型航空機的製作方法，本次製作也忠實地呈現其細節：經典的ㄇ型機頭結構，流線的機翼設計，搭配了可更換的機翼厚薄零件與機身長度，回應當時教育練習機的精神，從飛機製作中學習飛行原理！
此次除了展出模型外，也將公開「阿卡透波」模型的發掘故事。

[模型詳情] ●完成後總長33cm、寬41cm、高12cm ●未塗裝 ●機翼小骨、機身可更換

主辦單位：阿卡透波製作委員會（邱睦容、陳珈琳、蔡明岳）
贊助單位：文化部

LUCKY-周子浩個展
IUCKY-Tz Ho-Chow Solo Exhibition
展期|2023.12.01-12.28 24h
地點|正白藝術空間
日光從窗外射進來了；一面金蔥條的網正在收集影子；一串彩帶等待著風；肥皂被放進灌水玻璃瓶，在陽光下冒出一些水珠；一些馬鈴薯正在發芽，旁邊有一串燈泡閃動；
地下閃亮的蜘蛛，群聚潛伏著；一塊巧克力金幣夾在牆角，反射出閃光。
「LUCKY 」作為一種情境出現，往往是某種轉瞬即逝的異托邦，一種將連續時間打破的異質空間。通過一些物、光線、能量的交疊，嘗試召喚身體對於 「LUCKY」最直覺的感官記憶。

LUCKY – 周子浩個展
LUCKY – Tsz Ho-Chow Solo Exhibition

展期｜ 2023.12.01-12.28 24h
地點｜正白藝術空間

日光從窗外射進來了；一面金蔥條的網正在收集影子；一串彩帶等待著風；肥皂被放進灌水玻璃瓶，在陽光下冒出一些水珠；一些馬鈴薯正在發芽，旁邊有一串燈泡閃動；地下閃亮的蜘蛛，群聚潛伏著；一塊巧克力金幣夾在牆角，反射出閃光。

「LUCKY 」作為一種情境出現，往往是某種轉瞬即逝的異托邦，一種將連續時間打破的異質空間。通過一些物、光線、能量的交疊，嘗試召喚身體對於「LUCKY 」最直覺的感官記憶。

物 ⇆ 物
My light comes from your decay
王宥婷 個展

這件作品從2020年開始，陸續購買不同月份、不同產地的蘋果，從水果攤店家及商業攝影手法的觀點，進行蘋果的數位化處理，擷取其精華面、保留部分記號，形成不斷疊加、覆蓋的一件3D虛擬蘋果。

食用蘋果到蘋果3D虛擬化，再從虛擬蘋果影像到食用蘋果本身，如此往返的觀看、對照，兩者的時間差異參與了作品，將食用蘋果虛擬化的第一個動作開始，是兩者時間唯一的交點，而「物 ⇆ 物」企圖探索的是兩者的往返過程中，所無法觸及的空格。

2020年至今的虛擬蘋果： https://wyts.space/all-apple

物 ⇆ 物
My light comes from your decay
王宥婷 個展

這件作品從2020年開始，陸續購買不同月份、不同產地的蘋果，從水果攤店家及商業攝影手法的觀點，進行蘋果的數位化處理，擷取其精華面、保留部分記號，形成不斷疊加、覆蓋的一件3D虛擬蘋果。

食用蘋果到蘋果3D虛擬化，再從虛擬蘋果影像到食用蘋果本身，如此往返的觀看、對照，兩者的時間差異參與了作品，將食用蘋果虛擬化的第一個動作開始，是兩者時間唯一的交點，而「物 ⇆ 物」企圖探索的是兩者的往返過程中，所無法觸及的空格。

2020年至今的虛擬蘋果： https://wyts.space/all-apple

馬南柱　
Edman Ma
正旅館的藍色
Blue Rhapsody at Just Inn

藍，如天，如海，觸不及，卻包容世界
Blue as the sea and sky, untouchable, yet embraced the earth

為了要尋找那一片藍，我不停地蹲在工地裡琢磨。親手將藍色混進混凝土裡，重複著相同的動作，望著濕潤的藍色慢慢呈現、乾凅、幻化，然後思緒也開始沈進混沌。

記錄2023年 台北正旅館·藍 的創作過程

保麗龍與金蔥－黃舜廷個展
Styrofoam & Glitter - Huang Shun-Ting Solo Exhibition

展期｜2023.09.01-09.28 24h
地點｜正白藝術空間

當金蔥不再作為保麗龍的表面支撐，而是以物與物的關係被並置展示，那麼它又意味著什麼？

展覽《保麗龍與金蔥》將我們所熟悉的日常裝飾物件進行拆解，讓媒材自身作為敘述的起點，並成為在此一空間中被凝視的對象。保麗龍已不再含金，金蔥也化為粉末無法成型，在支撐物與附加物暫時失去彼此的當下，其固有的語義是否也會隨之散去，問題的終點暫時懸置於此，意義的製造與消解則被置於空間的兩個端點，留待觀者自行加工。

保麗龍與金蔥－黃舜廷個展
Styrofoam & Glitter - Huang Shun-Ting Solo Exhibition

展期｜2023.09.01-09.28 24h
地點｜正白藝術空間

當金蔥不再作為保麗龍的表面支撐，而是以物與物的關係被並置展示，那麼它又意味著什麼？

展覽《保麗龍與金蔥》將我們所熟悉的日常裝飾物件進行拆解，讓媒材自身作為敘述的起點，並成為在此一空間中被凝視的對象。保麗龍已不再含金，金蔥也化為粉末無法成型，在支撐物與附加物暫時失去彼此的當下，其固有的語義是否也會隨之散去，問題的終點暫時懸置於此，意義的製造與消解則被置於空間的兩個端點，留待觀者自行加工。

攝影｜彭奕軒

做⼀顆⽯頭Be a stone 盧依琳個展

展期｜2023.08.01-08.26 24h
地點｜正白藝術空間

文/ 盧依琳
這個標題是⼀個⼩結，關於過去⼀些零星的創作的彙集，很多的時候我覺得⾃己像是⼀顆看起來沒有在動的石頭，而忘了石頭也會改變。這個展覽有點像是寫祝賀詞的⽅式，告訴⾃己這顆石頭曾經留下過什麼樣的痕跡，以及做⼀顆石頭的模樣是怎樣子的。
主要展出20件紙上作品與2件裝置，其中紙上作品的創作年份從2015年到2021年。在這個展場，我想著⼀切都很貼近地面，希望大家能更感覺到地面的存在與其所承受的，彷彿地⾯也是展牆的⼀部分；⽽在最靠近玻璃的外圍展場，不是防線⽽是綠意，⼀層接著一層，內縮與外延，消化與產出， 這些關於人、時間與綿延的概念。

攝影｜龔繼正

做⼀顆⽯頭Be a stone 盧依琳個展

展期｜2023.08.01-08.26 24h
地點｜正白藝術空間

文/ 盧依琳
這個標題是⼀個⼩結，關於過去⼀些零星的創作的彙集，很多的時候我覺得⾃己像是⼀顆看起來沒有在動的石頭，而忘了石頭也會改變。這個展覽有點像是寫祝賀詞的⽅式，告訴⾃己這顆石頭曾經留下過什麼樣的痕跡，以及做⼀顆石頭的模樣是怎樣子的。
主要展出20件紙上作品與2件裝置，其中紙上作品的創作年份從2015年到2021年。在這個展場，我想著⼀切都很貼近地面，希望大家能更感覺到地面的存在與其所承受的，彷彿地⾯也是展牆的⼀部分；⽽在最靠近玻璃的外圍展場，不是防線⽽是綠意，⼀層接著一層，內縮與外延，消化與產出， 這些關於人、時間與綿延的概念。

創造下個時代的新集結
Creating a New Assemblage for the Next Era
自疫情時代前夕至今，台灣各地誕生了至少超過三十個藝術「新群體」，他們大多在生存、商業與合作模式的根基上，正在拓展所謂藝術的疆界以及語境。然而，當新興的藝術群體不再是以替代空間對抗姿態、也並不進入所謂「後替代空間」身處的產官學合作網時，新的群體可以形塑什麼樣的當代藝術文化與疆界？

謝謝陳晞報導

創造下個時代的新集結 | 典藏ARTouch.com 自疫情時代前夕至今，台灣各地誕生了至少超過三十個藝術「新群體」，他們大多在生存、商業與合作模式的根基上，正在拓展所謂藝術的疆界以及語境。然而，當新興的藝術群體不再是以替代空間對抗姿態、也並不進入所謂「...

怪異空間 Space Oddity 劉耀中 個展

展期｜2023.07.01-07.28 24h
地點｜正白藝術空間

​思考一個高度自由不設限的展覽與非典型的空間時，我習慣從準備工作著手，將空間由平面圖轉換成3D立體模型，藉由從遠到近不斷翻轉，穿梭在牆面與玻璃櫥窗間設想其中的可能性。拉出了一個7坪大的空間與立面以及偌大的玻璃櫥窗和柱子，我可以放入過往的作品模擬，無論繪畫、雕塑或裝置，或者實踐一些荒謬的想法，然而卻沒有一個點子能夠打動我，成為關鍵性「非做不可」的存在。

​直到我意識到Ty的存在。這位讓我感到熟悉卻又一無所知的陌生人，打從世界空無一物延伸到無窮遠的地平線開始，他就站在那了。資料說明Ty是建模軟體團隊的支援經理（從來沒想過他指涉一位真實存在的人），熱衷於3D列印和自造，喜歡潛水、彈奏烏克麗麗，以及和家人一起探索世界。在正白這樣非典型的展場與空間創作，此刻，或許沒有任何概念能比Ty更能夠勝任，一部分作為我焦慮、荒謬小趣味的代言人，同時也再現了與空間互動的軌跡。

攝影｜龔繼正

怪異空間 Space Oddity
劉耀中 個展

展期｜2023.07.01-07.28 24h
地點｜正白藝術空間

​思考一個高度自由不設限的展覽與非典型的空間時，我習慣從準備工作著手，將空間由平面圖轉換成3D立體模型，藉由從遠到近不斷翻轉，穿梭在牆面與玻璃櫥窗間設想其中的可能性。拉出了一個7坪大的空間與立面以及偌大的玻璃櫥窗和柱子，我可以放入過往的作品模擬，無論繪畫、雕塑或裝置，或者實踐一些荒謬的想法，然而卻沒有一個點子能夠打動我，成為關鍵性「非做不可」的存在。

​直到我意識到Ty的存在。這位讓我感到熟悉卻又一無所知的陌生人，打從世界空無一物延伸到無窮遠的地平線開始，他就站在那了。資料說明Ty是建模軟體團隊的支援經理（從來沒想過他指涉一位真實存在的人），熱衷於3D列印和自造，喜歡潛水、彈奏烏克麗麗，以及和家人一起探索世界。在正白這樣非典型的展場與空間創作，此刻，或許沒有任何概念能比Ty更能夠勝任，一部分作為我焦慮、荒謬小趣味的代言人，同時也再現了與空間互動的軌跡。

～～～ 石孟鑫 個展
Shih Meng-Hsin Solo Exhibition

展期｜2023.06.06-06.28 24h
地點｜正白藝術空間

展覽《～～～》，是駐村期間在駁二港邊以及鹽埕所見的事物，三個波浪號《～～～》為命題，回應常常看海的習慣，看海時想到近期畢業、退伍、駐村，不斷流動、載浮載沉的生活樣態。

除了高雄港口龐大的運輸歷史背景外，我感受到駁二是一個情感流動豐沛的地方，許多的活動和景象持續發生，朋友們在酒局開心暢飲、派對狂歡的臉龐被閃光照亮、坐在港邊的情侶靠得好近.....等等。以一個外來者的身份看著這一切，短暫在此地駐留，站在一個既融入又旁觀的視角感受此地的氛圍。

攝影｜龔繼正