EUREKA Festival Universitario de Cine, Bogotá Videos

Berlanga: Las carcajadas trágicas de un país (Cinemateca de Bogotá - FB Live)
📍 Sala Capital, Cinemateca de Bogotá - FB LIVE Panel híbrido (Requiere inscripción para asistencia presencial) / Hybrid panel (Requires registration for face-to-face assistance) ✏️ Inscripción para asistir presencialmente / ✏️ Registration to attend in person 👉🏼 https://bit.ly/19BSFF_AlTablero_14DIC En conmemoración del centenario del nacimiento de José Luis García-Berlanga, director español destacado en la historia del cine mundial por la manera en la que abordó temas como el hambre, la corrupción y la miseria en España, con una narrativa ingeniosa que se abasteció del absurdo, para representar, entre otros momentos, la posguerra con un componente cómico. El sentido del humor de Berlanga, la firma de su cine, contó el horror a través del humor, lo que influyó de manera determinante en la cinematografía latinoamericana. Diego Cañizal conversa sobre este fenómeno con Manuel Kalmanovitz, crítico de cine, Dago García, director y productor de cine colombiano reconocido por el género de la comedia, y Jhon Alex Toro, quien en su último papel le dio vida a un personaje que parece concebido por Berlanga. In commemoration of the centenary of the birth of José Luis García-Berlanga, a Spanish director who stood out in the history of world cinema for the way he addressed issues such as hunger, corruption and misery in Spain, with a witty narrative that drew on the absurd to depict, among other moments, the post-war period with a comic component. Berlanga's sense of humor, the signature of his cinema, told the horror through humor, which had a decisive influence on Latin American filmmaking. Diego Cañizal talks about this phenomenon with Manuel Kalmanovitz, film critic, Dago García, Colombian film director and producer known for the comedy genre, and Jhon Alex Toro, who in his last role gave life to a character that seems to have been conceived by Berlanga. Moderadora / Moderator: Diego Cañizal Invitados / Guests: - Manuel Kal

Cortos para el cambio: Historias que impactan con ¡ACCIÓN! (Cinemateca de Bogotá - FB Live)
📍 Sala Capital, Cinemateca de Bogotá - FB LIVE Panel híbrido (Requiere inscripción para asistencia presencial) / Hybrid panel (Requires registration for face-to-face assistance) ✏️ Inscripción para asistir presencialmente / ✏️ Registration to attend in person 👉🏼 https://bit.ly/19BSFF_AlTablero_11DIC Este espacio es presentado por DOC:CO LABS en alianza con ShortsXChange para conocer iniciativas que han logrado cambio e impacto social a través de sus cortometrajes. Porque el corto propicia el cambio social, estaremos conversando con tres invitados/as que han tenido éxito con sus cortometrajes y sus estrategias de impacto, generando cambios en la sociedad desde enfoques sociales, comunitarios y ambientales: Isabella Bernal, directora de ‘Verde como el oro’, Cris Master, del colectivo CocoSur y Sandra Tabares, productora de impacto de Quipu Project. En esta charla DOC:CO LABS lanzará la convocatoria de su próximo Taller de Impacto. ¿Qué esperas para conocer las historias que impactan? This space is presented by DOC:CO LABS in partnership with ShortsXChange to learn about initiatives that have achieved change and social impact through their short films. Because short films bring about social change, we will be talking with three guests who have been successful with their short films and their impact strategies, generating changes in society from social, community and environmental approaches: Isabella Bernal, director of 'Verde como el oro', Cris Master, from the CocoSur collective and Sandra Tabares, impact producer of Quipu Project. In this talk DOC:CO LABS will launch the call for its next Impact Workshop. What are you waiting for to know the stories that make an impact? Moderadora / Moderator: Marcela Lizcano, Vanessa Cuervo Invitados / Guests: - Isabella Bernal - Cris Master - Sandra Tabares-Duque + Info 👉🏼 www.bogoshorts.com

Cine clase D: Disidencia. Desobediencia. Democracia. (Cinemateca de Bogotá - FB Live)
📍 Sala Capital, Cinemateca de Bogotá - FB LIVE Panel híbrido (Requiere inscripción para asistencia presencial) / Hybrid panel (Requires registration for face-to-face assistance) ✏️ Inscripción para asistir presencialmente / ✏️ Registration to attend in person 👉🏼 https://bit.ly/19BSFF_AlTablero_10DIC BOGOSHORTS pone sobre la mesa un nuevo término, CINE CLASE D: Disidencia. Desobediencia. Democracia. Para comprender este tema hemos convocado a Garavato, artista gráfico y grafitero quien creó el puño icónico del paro, a Diana Ojeda, artista urbana y muralista que a través de proyecciones propone un lenguaje político en los espacios públicos; Felipe Vásquez, realizador del corto ‘¿Qué pasa en las calles?’ sobre los periodistas que han estado junto a la primera línea, y Juan Cristóbal Cobo, fotógrafo que encontró en lo urbano su lugar de creación. Este panel, moderado por Santiago Rivas, artista y periodista, es sobre la imagen, quien pinta las calles, quien proyecta en las calles, quien filma las calles y quien las registra. BOGOSHORTS brings to the table a new term, CLASS D FILMS: Dissidence. Disobedience. Democracy. To understand this topic we have invited Garavato, graphic artist and graffiti artist who created the iconic fist of the Colombian strike; Diana Ojeda, urban artist and muralist who through projections proposes a political language in public spaces; Felipe Vásquez, director of the short film '¿Qué pasa en las calles?' about journalists who have been next to the front line in protests; and Juan Cristóbal Cobo, photographer who found in urban spaces his place of creation. This panel, moderated by Santiago Rivas, artist and journalist, is about the image, who paints the streets, who projects on the streets, who films the streets and who records them. Moderadora / Moderator: Santiago Rivas Invitados / Guests: - garavato - Diana Ojeda - Felipe Vasquez - Juan Cristóbal Cobo + Info 👉🏼 www.bogoshorts.

Una brújula para encontrarnos: Cine que recorre el camino (Cinemateca de Bogotá - FB Live)
📍 Sala Capital, Cinemateca de Bogotá - FB LIVE Panel híbrido (Requiere inscripción para asistencia presencial) / Hybrid panel (Requires registration for face-to-face assistance) ✏️ Inscripción para asistir presencialmente / ✏️ Registration to attend in person 👉🏼 https://bit.ly/19BSFF_AlTablero_9DIC Las coordenadas marcan los lugares, los mapas ilustran los sitios y permiten dar inicio a la búsqueda. En el cine nos paramos para luego avanzar con tenacidad hacia el interior, hacia culturas desconocidas, hacia territorios nuevos, hacia otros tiempos. Tres directores, José Luis Rugeles (‘Alias María’), Andrés Torres (‘La fortaleza’) y Nicolás Rincón (‘Tantas almas’), nos hablarán sobre cómo sus películas fueron un viaje, cómo lo trazaron, a dónde llegaron y qué encontraron en este tránsito. The coordinates mark the places, maps illustrate the sites and allow the search to begin. In cinema, we stop and then move tenaciously inward, into unknown cultures, into new territories, into other times. Three directors, José Luis Rugeles ('Alias María'), Andrés Torres ('La fortaleza') and Nicolás Rincón ('Tantas almas'), will talk about how their films were a journey, how they traced it, where they arrived and what they found in this transit. Moderadora / Moderator: Danniela Castro Valencia Invitados / Guests: - Joseluis Rugeles - Andrés Torres - Nicolas Rincon Gille + Info 👉🏼 www.bogoshorts.com

Llegó ÚLTIMA HORA EUREKA🆕🗞️ Un espacio en el que te brindaremos información de interés sobre algunos de nuestros aliados. El turno de hoy es para @bogoshorts y @interiorxiii no te pierdas lo que traen para ti.🚨📣 Si quieres más información, visita el link de nuestra bio para inscribirte a nuestro newsletter y recibir todos los EUREKA RECOMIENDA. 📰

CLAUSURA EUREKA x BOGOSHORTS Sessions
Acompáñanos en la clausura del sexto EUREKA Festival Universitario de Cine, y conoce con nosotros los ganadores de las competencias Tadeísta, Nacional e Internacional; el ganador del reconocimiento del público y las menciones de honor Tadeísta y Nacional. ¡Te esperamos!

¡Llegó nuestro último día! Aquí está la PROGRAMACIÓN PARA HOY ⚡ Gracias por haber hecho posible EUREKA 💛, pero esto no termina 😱. ¡Tendremos todas las competencias y panoramas disponibles el día de hoy! Por si te las perdiste o quieres repetir. 🤪🎬 Y para finalizar el día, te esperamos en nuestra clausura que comenzara en @afbogota y terminara en @elcandelario 🥳. Aprovecha el último día para recibir tu #DosisDeEUREKA ⚡

¡Un nuevo día, una nueva PROGRAMACIÓN! ⚡️ Aprovecha este festivo para disfrutar con nosotrxs y no despegarte de la pantalla 😉, tendremos nuestras dos retrospectivas, dos competencias, un panorama, un laboratorio y ¡dos conversatorios! 😱 la agenda está llena. Acompáñanos y no te pierdas ninguna 👀, llénate de tu #DosisDeEUREKA ⚡️

¡ES MOMENTO DE REVELAR LA PROGRAMACIÓN DE ESTE SEXTO DÍA! ⚡️ Nuestros invitados especiales traen sus retrospectivas para que ustedes las aprovechen, también tendremos dos competencias, un panorama, un IG live y nuestro laboratorio ClackLab. 😱 En EUREKA queremos que disfrutes de estas actividades y que te llenes de tu #DosisDeEUREKA ⚡️

¡ES MOMENTO DE REVELAR LA PROGRAMACIÓN DE ESTE SEXTO DÍA! ⚡️ Nuestros invitados especiales traen sus retrospectivas para que ustedes las aprovechen, también tendremos dos competencias, un panorama, un IG live y nuestro laboratorio ClackLab. 😱 En EUREKA queremos que disfrutes de estas actividades y que te llenes de tu #DosisDeEUREKA ⚡️

¡CON USTEDES… LA PROGRAMACIÓN PARA EL QUINTO DÍA! ⚡️ Al igual que ayer, disfrutarán de las dos retrospectivas que nos traen nuestros invitados especiales, una de nuestras competencia, dos panoramas, una charla académica con distintos colectivos y el rodaje de nuestro ClackLab ¿No es más que suficiente? 😎 ¡El día está muy bueno! Recibe tu #DosisDeEUREKA ⚡️

¡COMENZÓ EL CUARTO DÍA, AQUÍ ESTÁ LA PROGRAMACIÓN! ⚡️ Hoy podrán disfrutar las dos retrospectivas de nuestros invitados especiales 🎬. También, podrán ver ¡dos competencias, un panorama, una nueva charla académica (también con invitado especial 😉) y los dos laboratorios! 😱😏 Sigue al tanto con tu #DosisDeEUREKA y ¡no te despegues de la pantalla! Traemos muchas sorpresas 🥳

CHARLA: CRÍTICA Y ACTUALIDAD: ¿DESDE DÓNDE ESTAMOS CREANDO?
Con la compañía de Oswaldo Osorio, Valentina Giraldo y Alejandra Meneses, conversaremos sobre la situación de la crítica cinematográfica en nuestro país, especialmente en ámbitos universitarios, junto al papel que tiene frente al cine colombiano. De igual manera, Mariana Guzmán, Juan Manuel Parra, Paula Díaz y Andrés Anzola, seleccionados de nuestra convocatoria CRÍTICA EUREKA, estarán en la conversación para discutir la manera en la que la crítica no profesional compite en este campo. LUNES 18 DE OCTUBRE 5:00PM ⚡️ __________________________________ Perfiles: - Oswaldo Osorio: Comunicador social-periodista, historiador, magíster en historia del arte y doctor en artes. Investigador y profesor de la Universidad de Antioquia. Durante quince años fue coordinador de programación del Festival de Cine de Santa Fe de Antioquia y del Festival de Cine Colombiano de Medellín. Es director de Vartex: Muestra de video y experimental, programador del Festival de Cine de Jardín, curador del Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias -FICCI-, director de la Escuela de Crítica de Cine de Medellín y editor de la revista de cine colombiano Canaguaro. - Valentina Giraldo: Estudiante de cine de la Universidad Nacional de Colombia. Escribe crítica de cine para diferentes revistas en Colombia, México y Argentina. Ha participado en espacios de pensamiento y escritura sobre cine en diferentes festivales y países, siendo seleccionada a eventos como Berlinale Talents y Talents Buenos Aires. Pertenece a la Federación internacional de prensa y crítica cinematográfica FIPRESCI y a Periferias un semillero de investigación de cine y género de la Universidad Nacional de Colombia. - Alejandra Meneses: Filósofa de la Universidad del Rosario. Realizó una maestría en Estudios Cinematográficos en la Universidad de Amsterdam, durante la cual enfocó su trabajo de grado en el análisis de cine documental colombiano y la construcción de memorias alternativas

CHARLA: CINE E IDENTIDAD DESDE UNA MIRADA COLECTIVA.
Tendremos un conversatorio con La Sociedad Inventada, Isla Colectivo, Cimarrón Producciones y Juan Francisco Rodríguez, en el que analizaremos el concepto de identidad enfocado en colectivos que usan el audiovisual como una herramienta de denuncia. Un espacio que nos permitirá conocer cómo convergen diferentes perspectivas, que se unifican en una sola voz, y que logran extender en todas sus acciones una posición firmemente política y social de su entorno. SÁBADO 16 DE OCTUBRE 5:00PM ⚡️ __________________________________ Perfiles: - Cimarrón producciones: Es una productora audiovisual y de comunicaciones, con enfoque étnico, social, ambiental y de género que nace en el año 2013 en la ciudad de Bogotá, fundada por Heny Cuesta y Karen González. Con años de experiencia en proyectos audiovisuales y de artes como el documental, ficción, video clips, talleres de formación, cine foros, paneles y laboratorios, poseen un enfoque étnico, social y ambiental. - La Sociedad Inventada: Nació en el año 2019 con un grupo de estudiantes universitarios de Cine y Televisión, es un colectivo estudiantil que sirve como pseudo-productora y espacio de creación para proyectos audiovisuales emergentes y diseño de comunicación creativa a través del arte. Desde la autogestión en parche y el aprendizaje empírico logran desarrollar soluciones con bajo presupuesto que cuentan diversidad de historias. - Isla Colectivo: Fue creado en el 2016, con experiencia en el desarrollo de proyectos relacionados con fotografía, video y artes visuales; con participación en exposiciones fotográficas, festivales internacionales de cine independiente y fotografía, lanzamiento periódico de convocatorias abiertas a artistas nacionales e internacionales para proyecciones audiovisuales itinerantes. - Juan Francisco Rodríguez: Es realizador de Cine y Televisión egresado de la Universidad Nacional de Colombia, con estudios en la Academia de Artes y Medios de Colonia (KHM), Alemania.

CHARLA: EL REGISTRO ANTROPOLÓGICO Y LO EXPERIMENTAL EN EL CINE DE NICOLÁS PEREDA
Compartiremos con Nicolás Pereda un espacio para poder conversar sobre sus procesos creativos y de realización. Ahondaremos en la manera en la que el registro antropológico, articulado con la experimentación cinematográfica, logran que los productos audiovisuales desafíen la hegemonía a la que se está acostumbrado. VIERNES 15 DE OCTUBRE 1:00 P.M. ⚡ ______________________ Perfiles: - Nicolás Pereda: Director de cine méxico canadiense, reconocido por su manera particular de acercarse al cine, logrando una hibridación entre la ficción y el documental expresada por su narrativa libre y experimental. Ha dirigido nueve largometrajes, dos mediometrajes y varios cortos que fueron llevados a galerías de arte y festivales nacionales e internacionales. Su presencia en Cannes, Venecia, Róterdam, FIDMarseille, Viena y Edinburgo ha sido una constante.

¡AQUÍ ESTÁ LA PROGRAMACIÓN PARA ESTE TERCER DÍA! ⚡ Para el día de hoy tendremos una retrospectiva, dos competencias, un panorama, una charla con dos súper invitados y nuestros laboratorios. 😱¡Viviremos la experiencia EUREKA al máximo! 😉 ¿Te convencimos? Acompáñanos y recibe tu #DosisDeEUREKA ⚡ ‼️ Recuerda que es totalmente gratuito acceder al contenido. Puedes ingresar aquí linktr.ee/EUREKACINE5. ⚠️Debes registrarte en @retinalatina para disfrutar de la retrospectiva. 📢 Nuestra charla académica será a través de Facebook Live y YouTube.

NUESTRA PROGRAMACIÓN PARA EL SEGUNDO DÍA. ⚡️ El turno ahora es para dos competencias, un panorama, una retrospectiva y una charla académica. 🤓 Te esperamos para que puedas recibir tu #DosisDeEUREKA. ⚡️ ‼️ Recuerda que es totalmente gratuito acceder al contenido. Puedes hacerlo aquí https://linktr.ee/EUREKACINE5 ⚠️Debes registrarte en @retinalatina para disfrutar de la retrospectiva. 📢 Nuestra clavarla académica será a través de Facebook Live y YouTube.

CHARLA: EL ARCHIVO COMO HERRAMIENTA PARA ECHAR RAMAS
Junto a nuestro invitado Juan Soto Taborda, quien trabaja principalmente con imágenes registradas por otras personas en sus películas, entablaremos una discusión sobre el uso de imágenes de archivos en el cine contemporáneo, la accesibilidad a los archivos en el panorama colombiano y las posibilidades de reinterpretación de las imágenes a través de la apropiación.

NUESTRA PROGRAMACIÓN DEL PRIMER DÍA. ⚡️ Hoy podrás vivir el festival en tres espacios diferentes @altafrecuenciaaa , @boonettv y @retinalatina . 🏠💻 Dos virtuales, uno presencial… ¿Preparadx para la #DosisDeEUREKA? 💉🎬 ‼️ Recuerda que es totalmente gratuito acceder al contenido. Puedes hacerlo aquí https://linktr.ee/EUREKACINE5 ⚠️Debes registrarte en @retinalatina para disfrutar de la retrospectiva. ¡Y no olvides nuestra cita! Te esperamos a las 7:00 p.m en @altafrecuenciaaa para celebrar el inicio de esta gran edición. 😏

CHARLA: NUEVAS FORMAS DE PENSAR: DECONSTRUYENDO EL GÉNERO
Juanita Onzaga, Melisa Liebenthal, Tatiana Mazú y Valentina Giraldo, nos acompañaran para hablar, y analizar, sobre la deconstrucción de los géneros cinematográficos como una opción viable de hacer cine. Participa de este espacio que tiene un tinte de crítica cinematográfica y la pasión intacta por implementar historias que van más allá de lo acostumbrado. MIÉRCOLES 13 DE OCTUBRE 1:00 P.M. ⚡ ______________________ Perfiles: - Juanita Onzaga: Cineasta residente en Bruselas. Realizó estudios de dirección de fotografía y una maestría de cine en la escuela Sint-Lukas de Bruselas. Su primer cortometraje, La jungla te conoce mejor que tú misma, ganó el premio del jurado a mejor cortometraje en la Berlinale en la sección Generation. Su segundo cortometraje, Nuestro canto a la guerra, tuvo su premiere en la quincena de realizadores en Cannes 2018. Actualmente realiza su primer largometraje, Las tierras que te buscan, el cual obtuvo el estímulo al desarrollo del Hubert Bals Bright Future Fund. - Melisa Liebenthal: Directora y editora argentina. Realizó estudios de cine en la Universidad del Cine en Buenos Aires, Le Fresnoy Studio National des Arts Contemporains y en la EICTV en Cuba. Su primer largometraje, Las Lindas, ganó el premio Bright Future en el Festival de Rotterdam. Su más reciente cortometraje, Aquí y allá, se presentó en el The New York Film Festival, el Oberhausen International Short Film Festival y el Festival de Rotterdam. - Tatiana Mazú: Es realizadora documental-experimental y artista visual. Activista feminista y de izquierda, que alguna vez quiso ser bióloga o geógrafa: hoy su imaginario explora los vínculos entre las personas y los espacios, lo microscópico y lo inmenso, lo personal y lo político, lo infantil y lo oscuro. Filma, fotografía, dibuja, diseña y cose. En 2014 estrenó el largometraje "El estado de las cosas", codirigido junto a Joaquín Maito. Dirigió el cortometraje La Internacional