HoldenStudios

Alessandro Baricco: Ho sempre pensato che bisognasse portarlo a teatro, e un paio d'anni fa, mi sono detto: provaci. Ne è venuto fuori questo spettacolo che in realtà è una forma mista, una lezione-concerto.
Tucidide. Atene contro Melo.

Noi produciamo spettacoli così.

Dopo una tattica tappa a Recco, dedicata alla breve ma intensa degustazione della "fugassa" col formaggio, siamo arrivati ad Alba!

Domani, nel bellissimissimo - e doppio, sì doppio perche ha due palchi e due platee: wow - Teatro Sociale G. Busca, Diletta Oculisti racconterà cos'è quell'incredibile avventura alla ricerca dei tartufi!

"Il Battito del Bosco" è un progetto realizzato grazie a Visit Langhe Monferrato Roero, col sostegno della Provincia di Cuneo, e grazie a France Italie ALCOTRA - Italia Francia ALCOTRA. Lo spettacolo è un'idea di HoldenStudios by Scuola Holden.

Non vediamo l'ora di aprire il sipario!

I video trasmettono emozioni e informazioni concentrate in pochi minuti. Quando un brand ha una storia da raccontare e si rivolge a noi, cerchiamo di rispolverarle e riscoprirle, per renderle popolari e memorabili.

I nostri montatori, figure professionali specializzate, sono responsabili della qualità complessiva dell’opera insieme ai creativi, per garantire un prodotto finale eccellente. L’azienda o il brand deve solo fornirgli le chiavi per esplorare la storia passata.

Scrivere una sceneggiatura significa rendere visibile ciò che non si vede, trasformare in suono, azione e dialogo pensieri e sensazioni.

Realizziamo video animati commissionati da un’impresa con uno scopo specifico, rivolgendoci ad un pubblico ristretto e preciso. Supportiamo il cliente in ogni processo di ideazione, esecuzione e post produzione, per costruire uno storytelling differente, mai noioso. Stravolgendo la narrazione tradizionale.

Il nostro strumento principale sono le parole. Quando le raccontiamo in un video, queste diventano immagini, suoni e storie emozionanti.

Ci muoviamo su tre format: shooting, animazione e footage.

Insieme al nostro team tecnico e artistico, ci impegniamo dalla prima bozza del soggetto alla stesura della sceneggiatura vera e propria e decidiamo il modo migliore di comunicare un brand o un’azienda. Attraverso lo shooting la nostra equipe ascolta segreti e sogni e li trasforma in video.

Scrivere per l’altro una biografia, la propria storia o un saggio è un po’ come fare l’attore: interpretare una parte senza che il pubblico si accorga di niente. Piuttosto, coinvolgerlo.

Noi di Holden Studios proviamo a fare proprio questo: empatizzare con i clienti, trasformandoci in loro.
In maniera versatile prestiamo la nostra capacità di scrittura a chi non ha abbastanza tempo e sicurezza per farlo.

Per essere efficaci, i discorsi devono rispettare determinate regole e tecniche di comunicazione.

Noi di Holden Studios proviamo a scomparire e a scrivere speech per i nostri clienti: esecutivi aziendali, imprenditori, professionisti e manager. Adottiamo il loro stile, non stravolgiamo il messaggio, ma diamo forma alle idee.

Scomponiamo le domande e le risposte al fine di raggiungere l’oggetto comunicativo, il messaggio.

L’architetto si occupa della progettazione di una casa, il commercialista della regolazione dei conti e all’avvocato gli si affida una causa. Ma quale professionista si assume per comunicare?

Noi di Holden Studios offriamo il servizio di ghostwriting: la figura editoriale che redige un contenuto testuale basato sull’idea di un’altra persona, rinunciando ai diritti intellettuali e commerciali dello stesso. Attraverso una sessione di coaching, studiamo, analizziamo e interpretiamo insieme al protagonista della storia - sia esso una persona o un’azienda - il pensiero, e di conseguenza il testo.

La nostra firma sarà nascosta, ma la comunicazione che emergerà sarà vantaggiosa

Il cibo è essenziale per la nostra sopravvivenza. L’arte è essenziale per la nostra vita.

Se cibarsi fosse solo cercare di assumere calorie, proteine e vitamine come potremmo continuare a vivere? L’arte naviga nel mondo interiore, affonda e riemerge in un’altra dimensione, offre le sue emozioni al mondo.

La struttura di Eataly Verona, la storica Stazione Frigorifera Specializzata è composta da corridoi a raggiera che dividono stanze a forma di spicchi. Spicchi di agrumi, di pizza o d’aglio. Scegliete voi. E.ART.H. vi emozionerà comunque.

Il cibo è uno dei grandi piaceri della vita. E, insieme al mondo dell’arte, ha costantemente dialogato. Sono stati capaci di influenzarsi vicendevolmente.

Piacere per quello che ci circonda, per la bellezza e la sensibilità, valori che muovono la progettualità dietro alla costruzione delle mostre di E.ART.H.
Eataly Verona vuole essere luogo per mangiare, comprare, imparare e osservare. Esperienze libere da vivere.

Se il cibo è nutrimento del corpo, l’arte è nutrimento dell’anima.
Per Eataly, nutrimento significa qualità e comunione. Incontro e condivisione.

A Verona, E.ART.H. si evolve lungo l’edificio di Eataly come un vero e proprio racconto di assaggio d’arte.

Le parole, dopo essersi appropriate del , attraversano i salotti, le cucine, le camere da letto di una casa, tramite la . Il formato cambia, il prodotto è il medesimo. Lo è per tutti.

Domani, 8 ottobre, alle 23, Baricco legge su .
Questa produzione è stata fatta da Holden Studios in collaborazione con la Fondazione Teatro Donizetti di Bergamo.

Regia di Luca Scarzella

Immagine di Anna La Naia

Ogni sera è diverso.
Il teatro cambia insieme alla città che lo ospita. Ma alcuni elementi rimangono. Le tende, il palcoscenico, le parole. Noi non possiamo fare a meno delle parole.
Immagine di Anna La Naia

Il palcoscenico è il luogo in cui si manifestano le emozioni. Emergono la rabbia, la felicità, la tristezza o la malinconia.
Simbolo di sentimenti vivaci, energia, eccitazione e movimento. Tinte che definiscono il nostro lavoro.
Immagine di Anna La Naia

È ora di scoprire il tipo di essere umano prodotto dalla rivoluzione digitale e raccontato all'interno di The Game, muovendoci tra gli spazi e i percorsi della mostra che abbiamo disegnata all'interno del Museo della Tecnica Elettrica di Pavia.

Le innovazioni tecnologiche hanno modificato il nostro modo di fare esperienza della realtà.
La nostra postura è cambiata.
The Game, il saggio di Alessandro Baricco, racconta questa nostra mutazione.

Riccardo Calabrò Museo della Tecnica Elettrica

Per orientarci nel panorama digitale abbiamo bisogno di una guida, per comprendere che uomo e macchina sono diventati una cosa sola. La loro distanza si è ridotta e la connessione, elettrica, li ha uniti.

Il mondo della “ripresa” non assomiglia affatto a quello pre-pandemia. La domanda è sempre la stessa: che futuro vogliamo? Con l'Annual Report ricordiamo l’importanza di un linguaggio comune e globale, come quello dei codici a barre che non sono banali tatuaggi sui prodotti ma aprono un portale per un mondo parallelo e multicanale. Se vuoi scoprire di più bippa il link e leggi il nostro Annual Report 2021 👉🏻 https://bit.ly/fb_annual_r
Bruno Aceto HoldenStudios

Academy dire il futuro è un laboratorio dove si propongono idee, un luogo in cui ci si incontra, ci si conosce, ci si interroga e confronta con l’intento di trovare una visione collettiva.
ACAdemy _ Dire il futuro Fabio Deotto

Prima di raccontare un progetto, dobbiamo saperlo guardare. Solo così saremo in grado di pronunciarlo.
Ciò che serve per immaginare il futuro, è una base solida.
ACAdemy _ Dire il futuro