Photo eka - ෆොටෝ එක

වර්ණ අන්ධභාවය

වර්ණ අන්ධභාවය, වර්ණ පෙනීමේ ඌනතාවය ලෙසද හැඳින්වේ, යම් යම් වර්ණ නිවැරදිව වටහා ගැනීමට පුද්ගලයෙකුට ඇති හැකියාවට බලපාන දෘශ්‍යාබාධිත තත්ත්වයකි. මෙම තත්වය සාමාන්‍යයෙන් උරුම වන අතර කාන්තාවන්ට වඩා පිරිමින් තුළ බහුලව දක්නට ලැබේ. වර්ණ අන්ධභාවයේ වඩාත් සුලභ වර්ග වන්නේ රතු-කොළ වර්ණ අන්ධභාවය සහ නිල්-කහ වර්ණ අන්ධභාවයයි.

මිනිස් ඇසට නිවැරදි වර්ණ හදුනාගන්නා විශේෂිත සෛල ඇති අතර ඒවා ආලෝකයේ විවිධ තරංග ආයාමයන් හඳුනා ගැනීම සහ අර්ථ නිරූපණය කිරීම සඳහා වගකිව යුතු අතර, අපට වර්ණ පරාසයක් දැකීමට ඉඩ සලසයි. මෙම කේතු වර්ග එකක හෝ කිහිපයක ඌනතාවයක් ඇති විට වර්ණ අන්ධභාවය ඇතිවේ.

වර්ණ අන්ධභාවයේ ප්‍රධාන වර්ග තුන නම්:

Deuteranomaly (රතු-කොළ වර්ණ අන්ධභාවය): මෙය වඩාත් සුලභ වර්ගයකි, ඩියුටරනොමලි ( Deuteranomaly ) සහිත පුද්ගලයින්ට රතු සහ කොළ වර්ණ අතර වෙනස හඳුනා ගැනීමට අපහසු විය හැකිය.

Protanomaly (රතු-කොළ වර්ණ අන්ධභාවය): මෙම වර්ගයේ රතු කේතුවල ඌනතාවයක් ඇතුළත් වන අතර, රතු සහ කොළ වර්ණ අතර වෙනස හඳුනාගැනීමේදී අභියෝගවලට තුඩු දෙයි.

Tritanomaly (නිල්-කහ වර්ණ අන්ධභාවය): මෙය නිල් කේතු වලට බලපාන දුර්ලභ වර්ගයකි, නිල් සහ කහ වර්ණ අතර වෙනස හඳුනා ගැනීමට අපහසු වේ.
සම්පූර්ණ වර්ණ අන්ධභාවය, Achromatopsia ලෙස හැඳින්වේ, අතිශයින් දුර්ලභ වන අතර වර්ණ දර්ශනය සම්පූර්ණයෙන්ම නොමැති වීම ඇතුළත් වේ. බොහෝ වර්ණ අන්ධ පුද්ගලයින්ට තවමත් සමහර වර්ණ දැනගත හැකි නමුත් නිශ්චිත වර්ණ වෙන්කර හඳුනා ගැනීමට අපහසු විය හැකිය.

වර්ණ අන්ධභාවයට රථවාහන ලයිට් හඳුනා ගැනීම, සිතියම් කියවීම හෝ ඉදුණු සහ නොඉදුණු පලතුරු අතර වෙනස හඳුනා ගැනීම වැනි එදිනෙදා ජීවිතයේ විවිධ අංශවලට බලපෑම් කළ හැකිය. ප්‍රවේණිගත වර්ණ අන්ධභාවයට ප්‍රතිකාරයක් නොමැති අතර, වර්ණ නිවැරදි කිරීමේ කාච හෝ ස්මාර්ට්ෆෝන් යෙදුම් වැනි ඇතැම් උපකාරක තාක්ෂණයන් සහ මෙවලම්, පුද්ගලයන්ට වර්ණ වඩා හොඳින් වටහා ගැනීමට සහ වෙනස් කිරීමට උපකාර කළ හැකිය. මීට අමතරව, සාමාන්‍ය ජනතාව අතර ඇති දැනුවත්භාවය සහ අවබෝධය වර්ණ පෙනීමේ ඌනතාවයන් සහිත පුද්ගලයන්ට ඉඩ සැලසෙන පරිසරයක් නිර්මාණය කිරීමට දායක විය හැක.

ආලෝකය මැනීම

ආලෝකය මැනීම යන්නෙන් අදහස් කරන්නේ තීව්‍රතාවය, වර්ණය සහ දිශාව වැනි විවිධ පැතිවලින් ආලෝකය ප්‍රමාණනය කිරීමයි. උනන්දුවක් දක්වන නිශ්චිත පරාමිතීන් මත පදනම්ව ආලෝකය මැනීම සඳහා විවිධ උපකරණ සහ ඒකක භාවිතා කරනු ලැබේ. ආලෝකය මැනීමේ ප්‍රධාන අංග කිහිපයක් විමසා බලමු.

Illuminance:
Illuminance යනු පෘෂ්ඨයක් ආලෝකවත් කරන ආලෝකයේ ප්‍රමාණය මැනීමයි. ආලෝකකරණ ඒකකය lux (lx) වේ, එහිදී 1 lux වර්ග මීටරයකට lumen 1 ට සමාන වේ. විවිධ පරිසරවල ආලෝකයේ දීප්තිය මැනීමට Iluminancemeter හෝ luxmeter බහුලව භාවිතා වේ.

දීප්තිය:
දීප්තිය යනු පෘෂ්ඨයකින් විමෝචනය වන හෝ පරාවර්තනය වන ආලෝකයේ තීව්‍රතාවයේ මිනුමයි. එය වර්ග මීටරයකට (cd/m²) කැන්ඩෙලා වලින් ප්‍රකාශ වේ. ආලෝක ප්‍රභවවල හෝ පෘෂ්ඨවල දීප්තිය මැනීමට ලුමිනන්ස් මීටර භාවිතා කරයි.

දීප්තිමත් ප්‍රවාහය:
ආලෝක ප්‍රවාහය යනු ආලෝක ප්‍රභවයකින් විමෝචනය වන දෘශ්‍ය ආලෝකයේ සම්පූර්ණ ප්‍රමාණයයි. එය lumens (lm) වලින් මනිනු ලැබේ. මෙම මෙට්රික් ආලෝක ප්රභවයක සමස්ත දීප්තිය පෙන්නුම් කරයි.

වර්ණ උෂ්ණත්වය:
වර්ණ උෂ්ණත්වය එහි වර්ණ පෙනුම විස්තර කරන දෘශ්ය ආලෝකයේ ලක්ෂණයකි. එය Kelvin (K) වලින් මනිනු ලැබේ. අඩු වර්ණ උෂ්ණත්වයන් (උදා: 2700K) උණුසුම් (වඩා කහ) දිස්වන අතර ඉහළ වර්ණ උෂ්ණත්වයන් (උදා: 5000K සහ ඊට වැඩි) සිසිල් (වඩා නිල්) දිස්වේ.
වර්ණාවලි ව්‍යාප්තිය: වර්ණාවලි ව්‍යාප්තිය යනු විද්‍යුත් චුම්භක වර්ණාවලියේ විවිධ තරංග ආයාම හරහා ආලෝක ශක්තිය බෙදා හැරීමයි. වර්ණාවලි රේඩියෝමීටර යනු ආලෝකයේ වර්ණාවලි ව්‍යාප්තිය මැනීමට භාවිතා කරන උපකරණ වේ.

ෆොටෝමීටර (light meter) , වර්ණාවලි ඡායාරූපමාන, රේඩියෝමීටර සහ වර්ණමාපක ඇතුළු උපකරණ කිහිපයක් ආලෝකය මැනීම සඳහා භාවිතා වේ. මෙම උපකරණ නිර්මාණය කර ඇත්තේ ආලෝකයේ විවිධ පැති ග්‍රහණය කර ප්‍රමාණ කිරීමට, ඡායාරූපකරණය, ආලෝකකරණ සැලසුම්, කෘෂිකර්මය සහ විද්‍යාත්මක පර්යේෂණ වැනි යෙදුම් සඳහා වටිනා තොරතුරු සපයයි.

ඡායාරූපකරණය විවිධ භාෂාවලින් විවිධ නම්වලින් හඳුන්වනු ලැබේ. මෙන්න උදාහරණ කිහිපයක්.
English: Photography
Spanish: Fotografía
French: Photographie
German: Fotografie
Italian: Fotografia
Portuguese: Fotografia
Chinese (Mandarin): 摄影 (Shèyǐng)
Japanese: 写真術 (Shashinjutsu)
Korean: 사진술 (Sajinsul)
Russian: Фотография (Fotografiya)
Arabic: تصوير فوتوغرافي (Tasweer Fotografi)
Hindi: छायाचित्रण (Chhayaachitrann)
Bengali: ছবিতোলা (Chobitola)
Swahili: Picha
Turkish: Fotoğrafçılık
Dutch: Fotografie
Greek: Φωτογραφία (Fotografía)
Hebrew: צילום (Tzilum)
Thai: การถ่ายภาพ (Kār thảy phāph)
Vietnamese: Nhiếp ảnh

මේ උදාහරණ කිහිපයක් පමණක් වන අතර, එම පදය භාවිතා කරන ආකාරයෙහි යම් යම් වෙනස්කම් හෝ කලාපීය වෙනස්කම් තිබිය හැකියි. ඡායාරූපකරණය පිළිබඳ සංකල්පය විශ්වීය වන අතර, බොහෝ භාෂාවල කැමරාවක් භාවිතයෙන් රූප ලබා ගැනීමේ පුරුද්ද විස්තර කිරීමට වචනයක් හෝ වාක්‍ය ඛණ්ඩයක් අනිවාර්යෙන් ඇත.

මෙම සත්‍යයේ සටහන ඔබේ බුද්ධියේ විමසුමටයි.!

ඡායාරූප පාඨමාලාව තෝරා ගැනීම ඔබේ තනි ඉලක්ක, මනාප සහ ඉගෙනුම් විලාසය මත රඳා පවතී. ඡායාරූප පාඨමාලාවක් තෝරාගැනීමේදී සලකා බැලිය යුතු කරුණු කිහිපයක් මෙන්න:

ඔබේ ඉලක්ක නිවැරදිව තේරුම් ගන්න :
ඔබේ ඡායාරූප කුසලතා සමඟින් ඔබට අත්කර ගැනීමට අවශ්‍ය දේ තීරණය කරන්න. ඔබ එය වෘත්තීයමය වශයෙන්, විනෝදාංශයක් ලෙස හෝ පුද්ගලිකව කාරණාවක් මත කිරීමට බලාපොරොත්තු වන්නේද?

පාඨමාලා වර්ගය:
පාඨමාලාවේ ආකෘතිය සලකා බලන්න. පුද්ගලික පන්ති, වැඩමුළු සහ පූර්ණ කාලීන ඩිප්ලෝමා හා උපාධි මට්ටම් මෙන්ම කෙටිකාලීන පාඨමාලා ඇතුළත් වේ. ඔබගේ කාලසටහන සහ ඉගෙනුමට ඇති කැමැත්ත සමඟ සමපාත වන ආකෘතියක් තෝරන්න.

කුසලතා මට්ටම:
ඔබගේ වර්තමාන කුසලතා මට්ටම තක්සේරු කර ආරම්භකයින්, අතරමැදි හෝ උසස් ඡායාරූප ශිල්පීන් සඳහා පාඨමාලා සොයගන්න. සමහර පාඨමාලා තනි වැඩසටහනක් තුළ මට්ටම් කිහිපයක පරාසයක් ලබා දිය ඒවාද විය හැක.

පාඨමාලා අන්තර්ගතය:
පෝට්රේට් ඡායාරූපකරණය, භූ දර්ශන ඡායාරූපකරණය, ඡායාරූප සංස්කරණය, ආලෝකකරණ ශිල්පීය ක්‍රම, හෝ ඡායාරූප ශිල්පීන් සඳහා වන ව්‍යාපාරික කුසලතා වැනි ඔබ උනන්දුවක් දක්වන ඡායාරූපකරණයේ විශේෂිත අංග ආවරණය වන බව ස්ථිර කරගැනීම සදහා පාඨමාලාවේ විෂය මාලාව හොදින් දැනගන්න.

උපදේශකයින්:
උපදේශකයින්ගේ හා ගුරුවරයාගේ සුදුසුකම් සහ පළපුරුද්ද සොයාබලන්න. ක්ෂේත්‍රයේ වෘත්තිකයන් හෝ ප්‍රවීණයන් විසින් උගන්වනු ලබන පාඨමාලා සොයන්න.
ප්‍රවීණයන් වැඩිපුර සහබාගීවන පාඨමාලා තෝරාගන්න.

සහතික:
පාඨමාලාව අවසානයේ ඔබ ලබාගන්නා සහතික පත්‍ර පිළිගතහැකි වටිනාකමක් ඇත්ද යන්න විමසා සිටින්න. උදාහරණයක් විදිහට TVEC / NVQ / SLQF යනාදී සුදුසුකම් රාමුවක ඇතිදැයි සොයාබලන්න.

ප්‍රමිතීන්ට අනුකූලබව:
ඔබ උපාධි හෝ ඩිප්ලෝමා වැනි වඩාත් විධිමත් අධ්‍යාපන මාර්ගයක් සලකා බලන්නේ නම්, ඒ,අ ආයතනය හෝ විශ්වවිද්‍යාලය පිළිගත් ජාතික හෝ ජාත්‍යන්තර පාඨමාලා ප්‍රමිතීන්ට අනුකූලබව පරීක්ෂා කරන්න.

කාලසීමාව සහ කාලය කැපකිරීම:
පාඨමාලාව සඳහා අවශ්‍ය කාලය කැප කිරීමට ඔබ සුදානම් වන්න. සමහර වැඩසටහන් වඩාත් තීව්‍ර විය හැකි අතර වැඩි කාලයක් ඉල්ලා සිටිය හැකියි, ඔබට පූර්ණ කාලීන රැකියාවක් හෝ වෙනත් කැපවීම් තිබේ නම් එය සුදුසු නොවනු ඇත. නමුත් ඉතා වැඩිකාල සීමාවක පවතින පාඨමාලා තෝරාගන්නේ නම් ඔබට වාසිදායක වනු ඇත.

ප්‍රයෝගික අත්දැකීම:
ප්‍රායෝගික වැඩසටහන් වැඩිපුර ඇතුළත් පාඨමාලා සොයන්න. ඡායාරූප ශිල්පය යනු කුසලතා මත පදනම් වූ කලාවක් වන අතර ප්‍රායෝගික අභ්‍යාස මඟින් ඔබේ ඉගෙනීමේ අත්දැකීම සැලකිය යුතු ලෙස වැඩිදියුණු කළ හැක.

පිරිවැය:
පාඨමාලාවේ පිරිවැය සහ එය ඔබගේ අයවැයට ගැලපෙනවාද යන්න තක්සේරු කරන්න. අන්තර්ගතය, සම්පත් සහ උපදේශක විශේෂඥතාව අනුව එය පිරිනමන දේ හා ඔබට ලැබෙන වටිනාකම සමඟ පාඨමාලාවේ වටිනාකම සසඳන්න.

උපකරණ හා සම්පත්:
ඔබේ ඉගෙනීම සම්පූර්ණ කළ හැකි කැමරා මෙවලම් සහ ඉගෙනීමට අවශ්‍ය අමතර සම්පත් සපයන්නේ දැයි පරීක්ෂා කරන්න.

නම්‍යශීලී බව:
ඔබට කාර්යබහුල කාලසටහනක් තිබේ නම්, පාඨමාලාවේ නම්‍යශීලී බව සලකා බලන්න. සමහර මාර්ගගත පාඨමාලා ඔබට ඔබේම වේගයකින් ඉගෙන ගැනීමට ඉඩ සලසයි, ඔබට අතපසුවන පාඩම් නැවත ඉගෙනගැනීමට අවස්ථාවක් ලැබේනම් එයත් වටිනාකමක් වේ.

වෙනත් විෂයන්:
ඡායාරූප විෂයට අදාල ඡායාරූපශිල්පය නොවන වෙනත් පරිබාහිර විෂයන් උගන්වන්නේ නම් එම පාඨමාලාව ඔබව තව තවත් දැනුමින් පෝෂණය කරනු ඇත.

මෙම සාධක හොඳින් සලකා බැලීමෙන්, ඔබට ඔබේ ඉලක්ක සමඟ සමපාත වන සහ තෘප්තිමත් ඉගෙනුම් අත්දැකීමක් ලබා දෙන ඡායාරූප පාඨමාලාවක් තෝරා ගැනීමට ඔබ දක්‍ෂ විය යුතුය. ඡායාරූපවිෂය උගන්වනවා යැයි කියාගන්නා ගුරුහොරුන්ගෙන් පරිස්සම් වන්න. ඔබේ වටනා කාලයත් මුදලුත් අපතේ යාවී. ඔබ වැරදි පාරක ගියවිට ඡායාරූපශිල්පයේ නිවැරදි මාවත ඔබට මගහැරේවි .. මෙම සත්‍යයේ සටහන ඔබේ බුද්ධියේ විමසුමටයි.!

වෙනත් ඕනෑම කලා ආකෘතියක් මෙන් ඡායාරූපකරණය ද සංජානනය, අර්ථ නිරූපණය සහ ප්‍රකාශනය වැනි තේමා ඔස්සේ ගවේෂණය කරයි. කලාත්මක ඡායාරූපකරණයේ දී ඔබ අවධානය යොමු කලයුතු සරල කරුණු කීපයක් ගැන අදහසක් කීපයක් ඉගෙනගන්න.

1. විෂයය සහ අර්ථ නිරූපණය:
සෑම ඡායාරූපයක්ම ඡායාරූප ශිල්පියාගේ ඉදිරිදර්ශනය, චිත්තවේගයන් සහ අත්දැකීම් මගින් හැඩගැසුණු යථාර්ථයේ අර්ථ නිරූපණයක් යන අදහස පිළිගන්න.
විවිධ නරඹන්නන් එකම රූපය විවිධ ආකාරවලින් අර්ථකථනය කරන්නේ කෙසේදැයි ගවේෂණය කරන්න.

2. කාලය සහ මොහොත:
පැවැත්මේ අඛණ්ඩතාවයේ එක් මොහොතක් කැටි කරමින්, ඡායාරූපකරණය කාලය සමඟ අද්විතීය සම්බන්ධතාවයක් ඇත.
ෂටර වේගය සහ වේලාව තෝරා ගැනීමෙන් නිශ්චිත මොහොතක් ග්‍රහණය කර ගනිමින් චලිතය හෝ නිශ්චල බව පිළිබඳ හැඟීමක් ප්‍රකාශ කළ හැකි ආකාරය හදාරන්න.

3. යථාර්ථය එදිරිව නියෝජනය:
ඡායාරූපමය සත්‍යය පිළිබඳ සංකල්පය සහ රාමු කිරීම, සංයුතිය සහ පසු-සැකසුම් කිරීම වැනි විවිධ මූලද්‍රව්‍යවලට රූපයක දැනෙන යථාර්ථය වෙනස් කිරීමට හෝ වැඩි දියුණු කිරීමට හැකි ආකාරය ඉගෙනගන්න.

4. සෞන්දර්යය සහ අලංකාරය:
සුන්දරත්වය, සෞන්දර්යය සහ ලෝකය පිළිබඳ සංජානන හැඩගැස්වීමේදී කලාවේ කාර්යභාරය පිළිබඳ දාර්ශනික මතවාද ඉගෙනගන්න.
අලංකාරය පිළිබඳ නිර්වචනය ගවේෂණය කිරීමට සහ සාම්ප්‍රදායික සංකල්පවලට අභියෝග කිරීමට නම් විධිමත්ව එය ඉගෙනගන්න. ඡායාරූපයක සෞන්දර්යාත්මක ආකර්ෂණයට සංයුතිය, වර්ණය සහ ආලෝකය දායක වන ආකාරය තව ඉගෙනගන්න.

5. ඡායාරූපකරණයේ ආචාර ධර්ම:
විශේෂයෙන්ම ඩිජිටල් මාධ්‍ය යුගයේ රූප ග්‍රහණය කර ගැනීම සහ බෙදාගැනීමේ සදාචාරාත්මක ඇඟවුම් සොයා බලන්න.
මහජන සංජානනය හැඩගැස්වීමේදී කැමැත්ත, පෞද්ගලිකත්වය සහ ඡායාරූප ශිල්පීන්ගේ වගකීම වැනි ගැටළු ගැන තව හිතන්න. විෂයයන්හි ගෞරවයට සහ අයිතිවාසිකම්වලට ගරු කරමින් රූප ග්‍රහණය කර ගැනීමට සහ බෙදා ගැනීමට කල්පනාකාරී වන්න.

6. ස්වයං ප්‍රකාශනය :
ඡායාරූපකරණය යනු ස්වයං ප්‍රකාශනයේ ආකාරයක් විය හැකි අතර, ඡායාරූප ශිල්පියාට හැඟීම්, අදහස් සහ කථා සන්නිවේදනය කිරීමට ඉඩ සලසයි.
එක් එක් ඡායාරූපය පිටුපස ඔවුන්ගේම අභිප්රේරණයන් සහ හැඟීම් පිළිබිඹු කිරීමට ඉගෙනගන්න. රූපයක් නිර්මාණය කිරීමේ ක්‍රියාව ඔවුන්ගේ ඔබගේ පුද්ගලික වර්ධනයට සහ ලෝකය පිළිබඳ අවබෝධයට දායක වන්නේ කෙසේදයන්න ඉගෙනගන්න.

7. අනිත්‍යතාවය සහ මතකය:
ඡායාරූපකරණය, මතකය සහ ජීවිතයේ අනිත්‍යතාවය අතර සම්බන්ධය පිලිබදව තව හිතන්න.
ඡායාරූප දෘෂ්‍ය මතකයන් ලෙස ක්‍රියා කරන්නේ කෙසේද යන්න හා එසේ නොමැති නම් කාලයට අහිමි වන අවස්ථා, නොවරදින අවස්ථා ග්‍රහණය කර ගැනීමේ චිත්තවේගීයව බලපෑම් කරන ආකාරය සලකා බලන්න.

8. අවමවාදය සහ සරල බව:
සරලත්වයේ අලංකාරය සහ අවම සංයුතියේ ඇති ප්‍රබල බව ඉගෙනගන්න.
රාමුවකින් බාහිර මූලද්‍රව්‍ය ඉවත් කිරීමෙන් රූපයක බලපෑම වැඩි දියුණු කළ හැකි ආකාරය තව ගබුරට ඉගෙනගන්න. ඡායාරූපකරණයේ "අඩු වැඩි" සංකල්පය ගැන තව හිතන්න.