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La ciudad de piedra

Petra es un importante enclave arqueológico en Jordania, y la capital del antiguo reino nabateo, cuyos pobladores la llamaban Raqmu. El nombre de Petra proviene del griego πέτρα que significa piedra.

El asentamiento de Petra se localiza en un valle angosto, al este del valle de la Aravá que se extiende desde el mar Mu**to hasta el Golfo de Aqaba. Los restos más célebres de Petra son sin duda sus construcciones labradas en la misma roca del valle (hemispeos), en particular, los edificios conocidos como el Khazneh (‘el Tesoro’) y el Deir (‘el Monasterio’).

Muy util

Mapa digital del INEGI °VERSION ESCITORIO° Video introductorio del mapa digital del INEGI versión escritorio.

Revit Explicación del programa Revit y sus usos .

Los bosquejos siguen en vigencia. 👌👌🤯

Optica glass house de Hiroshima Nakamura & Nap centra su diseño en la fachada de bloques de vidrio artesanales que permiten el paso de la luz al interior de la vivienda. Detrás de esta singular fachada nos encontramos con un precioso patio con frondosa vegetación y una piscina en la que se produce un continuo juego de luces y sombras.

Esta singular vivienda denominada optical glass house está situada en el centro de Hiroshima en un entorno hostil y ruidoso. La casa se enclava entre edificio altos con una fachada recayente a una calle de intenso tráfico de coches y de tranvías. El arquitecto para obtener la privacidad y tranquilidad en el interior de la vivienda ha situado un jardín y una fachada de vidrio en el lado de la calle. El jardín es visible desde todas las habitaciones de la casa y actúa de filtro con el ruido y bullicio del exterior. El vidrio de la fachada crea hermosas sombras y reflejos y la luz es filtrada a través de los árboles de este singular jardín permitiendo el disfrute de la luz y del sol en una atmosfera tranquila y protectora.

Como usar el mapa digital del INEGI En este video se explica como manejar el mapa digital del INEGI y sus diferentes herramientas.

PROYECTO CASA DE DESCANSO

Este proyecto nace por la necesidad de una familia de tener un espacio fuera de su casa, en el cual se pueda descansar en un fin de semana o en vacaciones, para ir de visita a su pueblo o lugares turísticos cercanos. Consta de dos viviendas para dos grupos de una misma familia en el cual se plantearon varias condicionantes por el terreno y por usuarios.

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Remodelación y ampliación de vivienda.

En este proyecto partimos de una construcción existente de un nivel, y se nos encargo diseñar el segundo. En la propuesta que se presento se diseñó la segunda planta y se hicieron algunas adaptaciones en la planta baja.

Colonias espaciales de la Nasa

El toro de Stanford es un diseño propuesto1​ para un hábitat espacial capaz de albergar entre 10.000 a 140.000 residentes permanentes.2​ Consiste en un toroide con un diámetro de 1790 m que gira una vez por minuto para proveer una gravedad artificial de 1g debido a la fuerza centrífuga.

El toro de Stanford fue propuesto durante el Estudio de Verano de la NASA en el año 1975, realizado en la Universidad de Stanford, con el propósito de especular acerca de diseños para futuras colonias espaciales,3​ posteriormente Gerard O'Neill propuso su Island One o esfera de Bernal como una alternativa al toro.4​ El toro de Stanford se refiere solo a esta particular versión del diseño, ya que el concepto de una estación espacial giratoria en forma de anillo fue previamente propuesta por Wernher von Braun5​ y Herman Potočnik6​ y aparece ocasionalmente en la literatura de ciencia-ficción, como por ejemplo en la tetralogía Mundo Anillo (1970-2004) de Larry Niven.

La “casa loca” en Vietnam

La “casa loca” de Hang Nga en Vietnam, uno de los edificios más raros del mundo. La mayoría de las obras de Nga fueron destruidas por el régimen comunista, pero ésta sobrevivió y se convirtió en un polo turístico.

La casa Hang Nga, es un hostal en Vietnam, que tiene una arquitectura bastante extraña. Conocida por los locales como “el loquerío Dalat”, las construcciones que encontrarás aquí no se guían por ninguna tendencia arquitectónica, por lo que parece sacado de un cuento de hadas.

POSADA DEL SOL, LA TENEBROSA BELLEZA DE UN HOTEL ABANDONADO

De la campana que se encontraba frente a la estatua de Francisco de Asís, colgaba inerte el cuerpo de Fernando Saldaña Galván para jamás abandonar el hotel que construyó, aun después de su muerte. Hoy su espíritu guarda el edificio de quienquiera que intente atravesar las gastadas e imponentes puertas de «La Posada del Sol«.
Ya sea leyenda o verdad, la historia que rodea al hotel abandonado en el número 139 de la calle Niños Héroes, es alucinante. El colosal proyecto que este excéntrico arquitecto jamás terminó, guarda múltiples secretos sobre fantasmas, crímenes y suicidios todavía por resolver.
Hasta ahora, los rumores sobre el fantasma de Saldaña o el de la niña de la habitación 103, han mantenido a muchos lejos del edificio.

Palais Bulles

Palais Bulles es una casa escultórica construida frente a la bahía de Cannes entre 1975 y 1989. Aunque fue diseñada por el arquitecto húngaro Antti Lovag para Pierre Bernard, un industrial francés, es más conocida por su segundo dueño: el diseñador de moda Pierre Cardin. Sus curvas orgánicas sedujeron al diseñador que entró a formar parte de Dior en 1947 y que, más tarde, fundó su propia firma en 1950.

La casa de 1.200 metros cuadrados está organizada por módulos en formas de burbujas, y consta de un vestíbulo, un salón panorámico, un anfiteatro al aire libre al borde del acantilado con capacidad para 500 personas, 10 dormitorios, distintas piscinas al aire libre y varias cascadas que terminan por componer una escena idílica. Cada una de sus diez habitaciones ha sido decorada por un artista diferente, entre los que se encuentran Patrice Breteau, Jerome Tisserand, Daniel You, François Chauvin, Jêrome Tisserand y Gerard Cloarec. Sus formas curvas se extienden en la decoración con muebles como camas, estanterías o sofás casi siempre redondos (incluso las chimeneas o televisores), diseñados por estos artistas contemporáneos, fusionando así la decoración con la arquitectura

El Jardín surrealista de Edward James en Xilitla, México

Edward James, uno de los excéntricos más interesantes de la corriente surrealista del siglo XX, identificado por una fina sensibilidad, llegó a Xilitla, México, al final de la década de los 40. El escritor británico fue cautivado por el esplendor del paisaje de "Las Pozas", creando un hogar fantástico que incluye un espacio escultórico único en su tipo a nivel mundial.

En teoría, el surrealismo, que tiene en los sueños las fuentes inconscientes de la inspiración y la creación, se vuelve una actividad prácticamente inconstruible, sin embargo, Edward James - descrito por Salvador Dalí como -"El más loco de todos los surrealistas juntos"- diseñó un jardín de esculturas que desafía la etiqueta arquitectónica y nos invita a una nueva mirada que se mueve entre la fantasía y la realidad.

The Broad (2015) / Diller Scofidio + Renfro en colaboración con Gensler (Los Ángeles)

En muchos sentidos, los arquitectos de Diller Scofidio + Renfro son magos modernos. Tomemos, por ejemplo, su diseño de The Broad en Los Ángeles. La estructura en sí tiene una colección de arte contemporáneo de casi 2,000 piezas, lo que la hace, en teoría, como cualquier otro museo en el mundo. Sin embargo, ahí es donde las similitudes terminan abruptamente. El edificio de 15000 metros cuadrados actúa como un amortiguador perfecto entre el mundo interior y exterior. "La mayoría de los museos son opacos a la calle y están enfocados hacia dentro. The Broad utiliza un sistema semiporoso, que llamamos 'el velo', para fomentar una interfaz más urbana", dice Elizabeth Diller, socia y cofundadora. "La porosidad del velo sugiere una visión bidireccional. Te tienta desde la calle a través de su esquina elevada, mientras que las vistas desde el interior de la galería son oblicuas para que los visitantes no se distraigan, sin estar completamente separados del mundo". Este diseño tipo panal también mejora la obra de arte alojada dentro de la estructura, haciendo que el exterior llamativo sea multifuncional en su estética. "Las paredes del velo también están diseñadas para que, a pesar del movimiento del sol, ninguna luz solar directa penetre en el espacio. La estructura celular a su alrededor actúa como una esponja que absorbe y transmite luz según sea necesario".

Errores comunes en la autoconstrucción Se explica una serie de puntos de los errores mas comunes en la autoconstrucción en relacion con la distribución de los espacios y el diseño.https://www.face...

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Renders en V-Ray Sketchup principiantes En este video se explica una serie de pasos en donde las personas iniciadas en el aprendizaje del renderizado puedan crear renders con una calidad un poco ma...

Arquitectura expresionista

la Arquitectura expresionista fue una tendencia arquitectónica que se desarrolló en las primeras décadas del siglo XX. Los primeros pasos estaban relacionados con el movimiento expresionista en otras bellas artes como la pintura y los gráficos. El término "arquitectura expresionista" inicialmente se refería a las actividades de los arquitectos de vanguardia desde 1910 hasta 1924. Hoy en día, toda la arquitectura se nombra con características similares. Al principio, este estilo era común en Alemania, los Países Bajos, Austria, la República Checa y Dinamarca. Esto se caracteriza por la deformación y la fragmentación. Los materiales eran diferentes y se usaban formas nuevas.

Dos representantes de Arquitectura expresionista son Bruno Taut y Erich Mendelsohn.

La Fábrica de productos químicos Moritz Milch & Co situada en Luban (Polonia), fue una obra de Hans Poelzig construida entre 1911 y 1912.

En el encargo para construir esta fábrica química se demuestra la confianza excepcional, entre Poelzig y el cliente quien simplemente se encargó de establecer los requisitos básicos, dejando el arquitecto completa libertad compatible con el tema del diseño.

Una planta tan extensa, con cobertizos, talleres, almacenes, rampas de carga y otros, mal se presta a cualquier descripción. Pero es imposible no darse cuenta de cómo en las fachadas alargadas las ventanas de dimensiones reducidas siguen un preciso ritmo ornamental, o como la pared escalonada de uno de los almacenes da frente con gélida grandiosidad al desnudo paisaje. El dinamismo de los aleros de los edificios principales, el orden y la disposición de los grupos individuales demuestran como el arquitecto se ha esforzado en recrear el camino del proceso productivo

Estilo industrial

En la década de los 50´s, las naves industriales de las fábricas abandonadas se convirtieron en los hogares de los jóvenes artistas de Nueva York, dando origen a un estilo arquitectónico y decorativo que hasta el día de hoy sigue siendo de los favoritos: el estilo industrial.

Estos artistas ocuparon estas fábricas, al necesitar un lugar en el que además de vivir pudieran trabajar y pagar un bajo precio; al no contar con mucho presupuesto, las construcciones no eran remodeladas y dejaban ver su estructura y los materiales de la construcción al natural, siendo una de las características más representativas de este estilo.

Características principales del estilo industrial:

1.- Estos espacios se caracterizaban por tener grandes entradas de luz,
2.- Espacios muy amplios
3.- Espacios abiertos, sin barreras físicas, lo que mantenía comunicados a todos los ambientes de la vivienda, dando origen también a lo que conocemos loft.
4.- Materiales en el estilo industrial: metales, ladrillo, concreto y madera (tanto en las vigas del techo como en pisos), son esenciales para darle la estética industrial a la decoración y diseño de una casa.

Casa Ncaved

Bajo el talud de la rocosa costa griega de la Isla de Serifos se encuentra el proyecto NCAVED. Una impresionante residencia de verano diseñada por el estudio de arquitectura griego MOLD Architects, creada a modo de refugio de atractiva morfología y excelente permeabilidad frente a los fuertes vientos de la zona

Colina de Buda

En franca armonía con la naturaleza, el famoso arquitecto japonés Tadao Ando esconde una estatua gigante de Buda en una colina cubierta con flores de lavanda, en el cementerio de Makomanai Takino, en la ciudad de Sapporo en Japón.

Durante 15 años, el cementerio fue el hogar de un Buda de piedra que estaba sentado solo en un campo, antes de que los propietarios decidieran en 2015 que querían hacer algo para que los visitantes pudieran apreciar más serenamente la figura.

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¿Cuál es el estilo arquitectónico que tiene su origen en Acapulco?

Arquitectura del Pacifico

Este estilo es el antecedente de lo que actualmente se conoce como el estilo Pacífico Mexicano con la diferencia de que responde a las necesidades de una vida social más activa.
Tiene su origen en Acapulco, donde con los materiales del sitio como la palapa, el adobe, el tabique y la madera, se reinterpreta la arquitectura vernácula a escala monumental con espacios generosos y grandes cubiertas.
Ejemplo de esta solución son la Casa Guinness y la de Los Helechos, de Marco Aldaco; el Restaurante del Parque Papagayo, del arquitecto Jaime Crofton Yáñez, y la casa de Luis Miguel, obra del arquitecto José Rubén Ramos Osorio.

Proporción aurea, video practico experiencia propia Es un video practico acerca de la proporción urea donde se relata como se construye y el uso que se leda desde la perspectiva de un estudiante de arquitectur...