Open Eyes Art Festival

Już jutro o 19:00 odbędzie się wernisaż ostatniej wystawy w ramach Open Eyes Art Festival w Małopolski Ogród Sztuki w Krakowie.

“𝑰𝑵𝑺𝑷𝑰𝑹𝑨𝑪𝑱𝑬 𝑷𝑰𝑪𝑨𝑺𝑺𝑬𝑴”
𝐖𝐘𝐒𝐓𝐀𝐖𝐀 𝐃𝐀𝐑𝐈𝐔𝐒𝐙𝐀 𝐕𝐀𝐒𝐈𝐍𝐘 𝐈 𝐌𝐀𝐑𝐈𝐎𝐋𝐈 𝐖𝐀𝐖𝐑𝐙𝐔𝐒𝐈𝐀𝐊-𝐁𝐎𝐑𝐂𝐙
-----------------------------------------------------------------
“Gdy rysuję linią, Picasso w mojej wyobraźni macha mi przed oczami swymi genialnymi rysunkami, podkłada mi pod nos swe kapitalne akwaforty, trzeba wtedy o nim szybko zapomnieć, a i tak czasem mam wrażenie jakby w trakcie rysowania trzymał mnie za rękę. Musi się wtedy nieźle namęczyć, bo co oczywiste, moja ręka po stokroć mniej sprawna.” ~ Dariusz Vasina

“Rzeźbię z materiałów wyrzuconych na śmietnik, metalowych odpadów naszego industrialnego świata. Najpierw wpatruję się w materiał, plątanina drutów, śrub, blach i innego żelastwa. Porzucona na złomowisku chaotyczna masa. Doświadczenie podpowiada, które z części mogą mi się przydać
Odkrywam dla nich nową funkcję: śruba staje się palcem, kątownik żebrem, rurka kością. U mnie to odzyskiwanie cząstek cywilizacji, daje początek narodzin dzikiego, wolnego zwierzęcia.” ~ Mariola Wawrzusiak-Borcz

𝐖𝐞𝐫𝐧𝐢𝐬𝐚𝐳̇: 20.12.2023, godz. 19:00
𝐃𝐚𝐭𝐚: 20.12.2023 – 15.01.2024
𝐌𝐢𝐞𝐣𝐬𝐜𝐞: Małopolski Ogród Sztuki, ul. Rajska 12
𝐊𝐮𝐫𝐚𝐭𝐨𝐫: ✝ Jakub Najbart
𝐎𝐫𝐠𝐚𝐧𝐢𝐳𝐚𝐭𝐨𝐫: Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie

𝐖𝐬𝐳𝐲𝐬𝐭𝐤𝐨 𝐜𝐨 𝐝𝐨𝐛𝐫𝐞, 𝐤𝐢𝐞𝐝𝐲𝐬́ 𝐬𝐢𝐞̨ 𝐤𝐨𝐧́𝐜𝐳𝐲...

W ciągu ostatnich kilkunastu dni, od 7 do 23 listopada, Kraków tętnił życiem artystycznym. Wystawy malarstwa i rzeźby, instalacje, performance i wiele innych form sztuki wprowadziły widzów w fascynujący świat wyobraźni. Artystyczna różnorodność była naprawdę imponująca, pokazując, jak szeroki może być zakres twórczości współczesnych artystów.

Festiwal był nie tylko okazją do oglądania dzieł sztuki, ale także do bezpośrednich spotkań z artystami. Działał jako forum dla wymiany myśli, doświadczeń i inspiracji. Publiczność miała okazję rozmawiać z twórcami, zadawać pytania i zagłębiać się w tajniki procesu artystycznego.

Na zakończenie tego wyjątkowego czasu, chcielibyśmy wyrazić ogromną wdzięczność dla organizatorów, współorganizatorów i partnerów OEAF za ich poświęcenie, zaangażowanie i profesjonalizm 🤝 To dzięki nim festiwal stał się nie tylko wyjątkowym wydarzeniem kulturalnym, ale także platformą wspierającą rozwój i promocję sztuki.

Fundacja GAP, Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie, Agencja Artystyczna GAP, Nowohuckie Centrum Kultury, Uniwersytet Jagielloński, Cricoteka, Starmach Gallery, Małopolski Ogród Sztuki w Krakowie, Stowarzyszenie Międzynarodowe Triennale Grafiki w Krakowie, Fundacji Santander Bank Polska S.A. im. Ignacego Jana Paderewskiego, Agencja Rozwoju Miasta Krakowa która była gospodarzem miejsca przy ul. Kopernika 15, firmie RE-BAU, Wodociągi Miasta Krakowa - W Krakowie dobra woda prosto z kranu, MPEC S.A. w Krakowie, firmie Consultronix - organizatorowi konkursu CX ART, High 5ive, Colliers Poland, Muzeum Narodowe w Krakowie, Zamek Królewski Na Wawelu, ZAiKS.

Open Eyes Art Festival 2023 pozostawił niezapomniane wrażenia, inspirując do dalszego odkrywania i doceniania sztuki we wszystkich jej formach. Zachęcamy do oglądnięcia zdjęć z wydarzeń, jakie miały miejsce podczas OEAF 🖤
𝐓𝐲𝐦𝐜𝐳𝐚𝐬𝐞𝐦 𝐬𝐞𝐫𝐝𝐞𝐜𝐳𝐧𝐢𝐞 𝐳𝐚𝐩𝐫𝐚𝐬𝐳𝐚𝐦𝐲 𝐰𝐚𝐬 𝐧𝐚 𝐩𝐫𝐳𝐲𝐬𝐳ł𝐨𝐫𝐨𝐜𝐳𝐧𝐚̨ 𝐞𝐝𝐲𝐜𝐣𝐞̨ 𝐟𝐞𝐬𝐭𝐢𝐰𝐚𝐥𝐮!

Fot. Robert Słuszniak

Przypominamy, że w programie czeka na was jedna wystawa, której wernisaż odbędzie się poza czasem trwania festiwalu. Zapiszcie koniecznie datę 𝟐𝟎 𝐠𝐫𝐮𝐝𝐧𝐢𝐚 w kalendarzu 🖤

“𝑰𝑵𝑺𝑷𝑰𝑹𝑨𝑪𝑱𝑬 𝑷𝑰𝑪𝑨𝑺𝑺𝑬𝑴”
𝐖𝐘𝐒𝐓𝐀𝐖𝐀 𝐃𝐀𝐑𝐈𝐔𝐒𝐙𝐀 𝐕𝐀𝐒𝐈𝐍𝐘 𝐈 𝐌𝐀𝐑𝐈𝐎𝐋𝐈 𝐖𝐀𝐖𝐑𝐙𝐔𝐒𝐈𝐀𝐊-𝐁𝐎𝐑𝐂𝐙
-----------------------------------------------------------------
“Gdy rysuję linią, Picasso w mojej wyobraźni macha mi przed oczami swymi genialnymi rysunkami, podkłada mi pod nos swe kapitalne akwaforty, trzeba wtedy o nim szybko zapomnieć, a i tak czasem mam wrażenie jakby w trakcie rysowania trzymał mnie za rękę. Musi się wtedy nieźle namęczyć, bo co oczywiste, moja ręka po stokroć mniej sprawna.” ~ Dariusz Vasina

“Rzeźbię z materiałów wyrzuconych na śmietnik, metalowych odpadów naszego industrialnego świata. Najpierw wpatruję się w materiał, plątanina drutów, śrub, blach i innego żelastwa. Porzucona na złomowisku chaotyczna masa. Doświadczenie podpowiada, które z części mogą mi się przydać
Odkrywam dla nich nową funkcję: śruba staje się palcem, kątownik żebrem, rurka kością. U mnie to odzyskiwanie cząstek cywilizacji, daje początek narodzin dzikiego, wolnego zwierzęcia.” ~ Mariola Wawrzusiak-Borcz


𝐖𝐞𝐫𝐧𝐢𝐬𝐚𝐳̇: 20.12.2023, godz. 18:00
𝐃𝐚𝐭𝐚: 20.12.2023 – 15.01.2024
𝐌𝐢𝐞𝐣𝐬𝐜𝐞: Małopolski Ogród Sztuki, ul. Rajska 12
𝐊𝐮𝐫𝐚𝐭𝐨𝐫: ✝ Jakub Najbart
𝐎𝐫𝐠𝐚𝐧𝐢𝐳𝐚𝐭𝐨𝐫𝐳𝐲: Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie

𝑷𝑹𝑨𝑪𝑨 𝑷𝑶𝑷Ł𝑨𝑪𝑨. 𝐊𝐀𝐓𝐀𝐑𝐙𝐘𝐍𝐀 𝐖𝐎́𝐉𝐂𝐈𝐂𝐊𝐀
𝐖𝐘𝐒𝐓𝐀𝐖𝐀 𝐈𝐍𝐃𝐘𝐖𝐈𝐃𝐔𝐀𝐋𝐍𝐀
---------------------------------
Bycie reprezentowanym przez prominentną, stołeczną galerię wydaje się dla młodej artystki spełnieniem marzeń, przynajmniej u progu kariery. Nie do końca jednak wiadomo, jak to osiągnąć. Nadgorliwość i nachalność w relacji z galerią może być postrzegana jako desperacja, a to nigdy nie podbija atrakcyjności kandydatki. Nonszalancja i niezależność, a także sympatia socjety i konsekwentnie budowany prestiżowy wizerunek – wręcz przeciwnie.
Nie można również zapominać, że relacja z galerią, mimo iż może opierać się na powierzchownej sympatii, wyrażanej przez tzw. small talk i ogólną towarzyską kurtuazję, przede wszystkim jest relacją biznesową. Nie ma miejsca na romantyczne zrywy serca. Zestaw norm i zachowań, które powinna przestrzegać artystka w relacji z galerzystą niewiele się różni od sytuacji panny na wydaniu, szukającej męża u progu XX wieku.

𝐖𝐞𝐫𝐧𝐢𝐬𝐚𝐳̇: 20.11.2023, godz. 18:00
𝐃𝐚𝐭𝐚: 20.11 - 15.12.2023
𝐌𝐢𝐞𝐣𝐬𝐜𝐞: Stowarzyszenie Międzynarodowe Triennale Grafiki, Rynek Główny 29
𝐊𝐮𝐫𝐚𝐭𝐨𝐫: Katarzyna Wójcicka
𝐎𝐫𝐠𝐚𝐧𝐢𝐳𝐚𝐭𝐨𝐫: International Print Triennial Society in Krakow, Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie

𝐀𝐍𝐄𝐊𝐒𝐘 𝐊𝐔𝐋𝐓𝐔𝐑𝐘. 𝐓𝐇𝐄 𝐒𝐏𝐀𝐂𝐄 𝐈𝐒 𝐓𝐇𝐄 𝐌𝐄𝐒𝐒𝐀𝐆𝐄
---------------------------------------------------------
4. edycja ogólnopolskiej konferencji to okazja do dyskusji o stanie współczesnej kultury, przyszłości zastosowania nowoczesnych technologii w realizacji wystaw i wydarzeń kulturalnych oraz sposobów na budowanie relacji z odbiorcami a także interdyscyplinarne spotkanie ludzi wielu dyscyplin, których łączą wspólne zainteresowania i troska o rozwój kultury.
𝐖𝐲𝐬𝐭𝐚𝐰𝐚 𝐭𝐨𝐰𝐚𝐫𝐳𝐲𝐬𝐳𝐚̨𝐜𝐚: 𝐀𝐍𝐍𝐄𝐗𝐔𝐒
Wystawa ANNEXUS traktowana jest jako uzupełniający konferencję wskaźnik relacji między sztuką, kulturą i nauką, który w zamierzeniu stać ma się przyczynkiem do rozważań na temat przyszłości projektowania przestrzeni ekspozycyjnych - angażujących i zmysłoczułych, dostępnych i bliskich.

𝐊𝐎𝐍𝐅𝐄𝐑𝐄𝐍𝐂𝐉𝐀:
𝐃𝐚𝐭𝐚: 16-17.11.2023 w godzinach 10:00-14:00
𝐌𝐢𝐞𝐣𝐬𝐜𝐞: Aula ASP im. J. Matejki w Krakowie, pl. J. Matejki 13
𝐎𝐫𝐠𝐚𝐧𝐢𝐳𝐚𝐭𝐨𝐫: Katedra Projektowania Przestrzeni Ekspozycyjnych Wydział Architektury Wnętrz ASP w Krakowie

𝐖𝐘𝐒𝐓𝐀𝐖𝐀 𝐓𝐎𝐖𝐀𝐑𝐙𝐘𝐒𝐙𝐀̨𝐂𝐀
𝐖𝐞𝐫𝐧𝐢𝐬𝐚𝐳̇: 16.11.2023, godz. 14:00
𝐃𝐚𝐭𝐚: 16-23.11.2023
𝐌𝐢𝐞𝐣𝐬𝐜𝐞: Galeria ASP przed wejściem na Aulę ASP im. J. Matejki w Krakowie, pl. Matejki 13

Więcej informacji dotyczących konferencji znaleźć można na stronie Aneksów Kultury: https://aneksykultury.asp.krakow.pl/

𝐍𝐎𝐖𝐎𝐂𝐙𝐄𝐒𝐍𝐎𝐒́𝐂́ 𝐑𝐄𝐆𝐋𝐀𝐌𝐄𝐍𝐓𝐎𝐖𝐀𝐍𝐀. 𝐌𝐎𝐃𝐄𝐑𝐍𝐈𝐙𝐌 𝐖 𝐏𝐑𝐋
----------------------------------------------------------------------
Wystawa prezentuje powojenny okres w historii Polski, ukazując go jako projekt modernizacyjny, poddawany wielu ograniczeniom – zarówno o charakterze ekonomicznym, organizacyjnym, jak i politycznym – związany z funkcjonowaniem niedemokratycznej władzy, która miała wpływ na rozwijającą się ówcześnie kulturę i sztukę.

Skupia się na wielu aspektach reglamentacji okresu PRL. Po pierwsze, ukazuje napięcie, jakie istniało między ówczesnymi językami wizualnymi a doświadczeniem wojennym. Po drugie, prezentuje efekty presji ideologicznej, wpływającej na społeczną rolę sztuki i kształtującej jej treści oraz przekaz. Po trzecie, rzuca światło na paradoksalny charakter modernizacji w czasach PRL, porównując idee modernistyczne z deformacjami modernistycznych projektów, które kształtowały ówczesne życie codzienne.

Co ważne, zagadnienie ograniczeń modernizmu w czasach PRL nie jest w ramach wystawy ujęte w kategoriach walki o wolność sztuki, toczącej się między artystami a władzą polityczną. Tytułowa „reglamentacja” oznacza bowiem ograniczenia różnej natury: zawężony wybór możliwości, wariantów, inspiracji, dróg realizacji.

Wystawa prezentuje blisko 350 eksponatów z różnych dziedzin sztuki i kultury. Można tu zobaczyć obrazy, rzeźby i grafiki, a także poznać architekturę za pomocą zdjęć, makiet, planów i rysunków. Wystawa przedstawia też obiekty rzemiosła artystycznego, filmy, modę, technikę oraz publikacje w postaci książek i czasopism, a także fotografie.

„Nowoczesność reglamentowana…” – jako kolejna wystawa z cyklu „4 x nowoczesność” – nie jest próbą encyklopedycznej i chronologicznej prezentacji osiągnięć artystycznych danego okresu. Jest to raczej głos w dyskusji na temat kształtu i losów polskiego modernizmu, pozwalający nam lepiej zrozumieć, jakie wyzwania i ograniczenia towarzyszyły modernizacji w warunkach PRL.

Link do wydarzenia: https://www.facebook.com/events/662027609411220

𝐃𝐚𝐭𝐚: 17.11.2023 - 14.04.2024
poniedziałek: nieczynne
wtorek-niedziela: 10:00-18:00
𝐌𝐢𝐞𝐣𝐬𝐜𝐞: Muzeum Narodowe w Krakowie, al. 3 Maja 1
𝐙𝐞𝐬𝐩𝐨́ł 𝐤𝐮𝐫𝐚𝐭𝐨𝐫𝐬𝐤𝐢: pod kierownictwem prof. dr hab. Andrzeja Szczerskiego i prof. dr hab. Piotra Juszkiewicza 𝐰 𝐬𝐤ł𝐚𝐝𝐳𝐢𝐞:
Anna Budzałek, Magdalena Czubińska, Alicja Kilijańska, dr Bożena Kostuch, Joanna Regina Kowalska, dr hab. Mirosław Piotr Kruk, prof. UG, Agata Małodobry, Monika Paś, dr Joanna Sapeta, Sabina Serafin, dr Agnieszka Smołucha-Sładkowska, Magdalena Święch, dr Katarzyna Uchowicz
𝐊𝐨𝐨𝐫𝐝𝐲𝐧𝐚𝐭𝐨𝐫: Ewa Kalita-Garstka
𝐏𝐫𝐨𝐣𝐞𝐤𝐭 𝐚𝐫𝐚𝐧𝐳̇𝐚𝐜𝐣𝐢 𝐰𝐲𝐬𝐭𝐚𝐰𝐲: dr Paulina Zwolak – Nowak
𝐎𝐫𝐠𝐚𝐧𝐢𝐳𝐚𝐭𝐨𝐫: Muzeum Narodowe w Krakowie

𝐏𝐑𝐙𝐄𝐒𝐓𝐑𝐙𝐄𝐍́ 𝐃𝐋𝐀 𝐒𝐙𝐓𝐔𝐊𝐈
𝐊𝐑𝐘𝐒𝐓𝐘𝐍𝐀 𝐍𝐎𝐖𝐀𝐊𝐎𝐖𝐒𝐊𝐀, 𝐉𝐄𝐑𝐙𝐘 𝐍𝐎𝐖𝐀𝐊𝐎𝐖𝐒𝐊𝐈
𝑰𝑵𝑻𝑹𝑶𝑽𝑬𝑹𝑺𝑼𝑺 – 𝑬𝑿𝑻𝑹𝑨𝑽𝑬𝑹𝑺𝑼𝑺 – 𝑼𝑲𝑹𝒀𝑻𝒀 𝑾𝒀𝑴𝑰𝑨𝑹
𝐑𝐙𝐄𝐙́𝐁𝐀, 𝐌𝐀𝐋𝐀𝐑𝐒𝐓𝐖𝐎, 𝐑𝐘𝐒𝐔𝐍𝐄𝐊, 𝐌𝐄𝐃𝐀𝐋𝐄
-----------------------------------------------------------------------------

Celem realizowanej od 2012 roku „Przestrzeni dla sztuki” jest prezentacja wybitnych artystów i zarazem pedagogów z kręgu Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie. Pomysłodawcą projektu jest prof. dr hab. Jerzy Hausner, przewodniczący Rady Programowej Open Eyes Economy Summit i inicjator Open Eyes Art Festival. Głównym organizatorem pozostaje Nowohuckie Centrum Kultury i jego dyrektor Zbigniew Grzyb, a partnerami od początku są Akademia Sztuk Pięknych oraz Agencja Artystyczna GAP, współpracująca z Uniwersytetem Ekonomicznym w Krakowie.

Dziesiąta edycja „Przestrzeni dla sztuki” po raz pierwszy w historii cyklu poświęcona jest dwojgu twórców – 𝐊𝐫𝐲𝐬𝐭𝐲𝐧𝐢𝐞 𝐍𝐨𝐰𝐚𝐤𝐨𝐰𝐬𝐤𝐢𝐞𝐣 i 𝐉𝐞𝐫𝐳𝐞𝐦𝐮 𝐍𝐨𝐰𝐚𝐤𝐨𝐰𝐬𝐤𝐢𝐞𝐦𝐮, wybitnym artystom rzeźbiarzom, a od prawie pięćdziesięciu lat małżeństwu. Oboje są absolwentami krakowskiej ASP, w której też prof. Jerzy Nowakowski przez długie lata był pedagogiem. Wystawa Krystyny i Jerzego Nowakowskich, zatytułowana 𝑰𝒏𝒕𝒓𝒐𝒗𝒆𝒓𝒔𝒖𝒔 – 𝑬𝒙𝒕𝒓𝒂𝒗𝒆𝒓𝒔𝒖𝒔 – 𝑼𝒌𝒓𝒚𝒕𝒚 𝒘𝒚𝒎𝒊𝒂𝒓, jest przede wszystkim obszernym przeglądem ich dorobku rzeźbiarskiego z lat 1971–2023, ale obejmuje również prace rysunkowe, malarskie i medalierskie. Wystawa dostępna będzie aż w trzech lokalizacjach.

𝐖𝐞𝐫𝐧𝐢𝐬𝐚𝐳̇𝐞
▪️ 14.11.2023, godz. 13:00, ASP, Galeria Wydziału Malarstwa, poziom –1
▪️ 15.11.2023, godz. 13:00, UEK, ul. Rakowicka 27, Pawilon Sportowo Dydaktyczny
▪️ 16.11.2023, godz. 18:00, NCK, Biała Galeria Centrum, al. Jana Pawła II 232
𝐃𝐚𝐭𝐚: 14.11.2023 – 6.12.2023
𝐌𝐢𝐞𝐣𝐬𝐜𝐞:
▪️ ASP, Galeria Wydziału Malarstwa, poziom –1, pl. Matejki 13
▪️ UEK, Pawilon Sportowo Dydaktyczny, ul. Rakowicka 27
▪️ NCK, Biała Galeria Centrum, al. Jana Pawła II 232
𝐊𝐮𝐫𝐚𝐭𝐨𝐫: Joanna Gościej-Lewińska
𝐀𝐫𝐚𝐧𝐳̇𝐚𝐜𝐣𝐚: Adam Brincken
𝐎𝐫𝐠𝐚𝐧𝐢𝐳𝐚𝐭𝐨𝐫𝐳𝐲: Nowohuckie Centrum Kultury, Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie, Agencja Artystyczna GAP, Uniwersytet Ekonomiczny w Krakowie

𝐓𝐀𝐃𝐄𝐔𝐒𝐙 𝐊𝐀𝐍𝐓𝐎𝐑 "𝑪𝑨𝑭𝑬́ 𝑬𝑼𝑹𝑶𝑷𝑬"
------------------------------------------
Wystawa Tadeusz Kantor Café Europe – to prezentacja prac Tadeusza Kantora kupionych wprost od artysty przez włoską kolekcjonerkę i pozostających poza granicami naszego kraju. Wystawy zostały przygotowane przez Ośrodek Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora CRICOTEKA oraz Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dzieła artysty z rzymskiej kolekcji zostaną pokazane w Krakowie w dwóch lokalizacjach równocześnie. W Galerii Pracowni Tadeusza Kantora zaprezentowane zostanie osiemnaście rysunków i dwa obrazy, w Muzeum ASP czternaście rysunków i kolaży oraz jeden obiekt.
Ostatnia za życia Tadeusza Kantora wystawa odbyła się czerwcu 1990 roku i miała miejsce w Rzymie, w powstałej specjalnie by przyjąć to wydarzenie nowej galerii sztuki o nazwie Spicchi del Est. Jej właścicielka, Stefania Piga, stworzyła ją z myślą o prezentacji sztuki z Europy Wschodniej, stojącej – po upadku komunizmu – u progu okresu rozwoju i umacniania swojej pozycji w świecie Zachodu. Rok wcześniej Stefania Piga, podczas swojego pobytu w Polsce, poznała wielu artystów, w tym Tadeusza Kantora. Artysta nie tylko zgodził się inaugurować pracę galerii ekspozycją swoich dzieł, ale także przystał na propozycję bycia jej kierownikiem artystycznym. Z myślą o wystawie napisał tekst zatytułowany Café Europe, proponując jednocześnie, aby taką nazwę nosiła galeria.
Była to poetycka deklaracja… tekst, któremu towarzyszy grafika w formie spirali, zawierającej nazwiska wielkich ludzi, którzy stworzyli kulturę Europy, tekst zamykający się słowami, które bardziej niż proroctwo brzmią jak prawdziwe i jakże aktualne memento (…) kogo tam nie ma… prawdziwa Europa / Wieczna! / Spróbujcie tylko proponować jakieś barierki w „Café Europe”… Inauguracja wystawy okazała się wielkim sukcesem. (…) W Boże Narodzenie Kantor miał zaprezentować w galerii drugą wystawę i publicznie ogłosić, że obejmuje kierownictwo artystyczne nad placówką. Dziewiątego grudnia Stefania Piga otrzymała telefon od Jarka Mikołajewskiego z wiadomością o śmierci artysty. To był szok. Konsekwencją tych wydarzeń była decyzja Stefanii o objęciu przez nią samą kierownictwa nad galerią, gdyż każdy inny wybór wydawał się jej jakimś „drugim” wyborem… Café Europe, tę nazwę galeria przyjmie dopiero wiele lat później, po tym, gdy żal z powodu niedoszłego przewodzenia galerią przez Tadeusza Kantora nie będzie już tak dotkliwy.*
Grafika ze spiralą, będącą symboliczną reprezentacją Café Europe, zajęła centralne miejsce w rzymskiej kolekcji. Naturalnym jest, że stała się inspiracją do zatytułowania krakowskich wystaw – w Galerii Pracowni Tadeusza Kantora oraz Muzeum Akademii Sztuk Pięknych – oraz że podziwiać ją można na ekspozycji w Muzeum Akademii. Na wystawy sprowadzono także inne prace Tadeusza Kantora, które prezentowane były na rzymskiej wystawie. Należy jednak zaznaczyć, że nie mamy do czynienia z rekonstrukcją ówczesnego pokazu, na który złożyły się także dzieła artysty z kolekcji polskich muzeów. Krakowskie wystawy, których współorganizatorami są Cricoteka i Muzeum ASP w Krakowie, są prezentacją unikalnego zbioru prac Tadeusza Kantora, nieznanego dotychczas polskiej publiczności.

𝐖𝐞𝐫𝐧𝐢𝐬𝐚𝐳̇𝐞:
▪️ 13.11.2023, godz. 12:00, Galeria – pracownia Tadusza Kantora,
ul. Sienna 7/5
▪️ 13.11.2023, godz. 13:30, ASP im. Jana Matejki w Krakowie,
Muzeum, pl. Matejki 13
𝐃𝐚𝐭𝐚: 23.11.2023–07.12.2023
𝐌𝐢𝐞𝐣𝐬𝐜𝐞:
▪️ Galeria – pracownia Tadeusza Kantora, ul. Sienna 7/5
▪️ Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie, Muzeum,
pl. Matejki 13
𝐊𝐮𝐫𝐚𝐭𝐨𝐫: Natalia Zarzecka
𝐎𝐫𝐠𝐚𝐧𝐢𝐳𝐚𝐭𝐨𝐫𝐳𝐲: Cricoteka, Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie

𝑵𝑨 𝑺𝑻𝒀𝑲𝑼 𝟑 – 𝐖𝐘𝐒𝐓𝐀𝐖𝐀 𝐌𝐈𝐄̨𝐃𝐙𝐘𝐔𝐂𝐙𝐄𝐋𝐍𝐈𝐀𝐍𝐀
-------------------------------------------------------

Styk to zazębianie się różnych rzeczy, zjawisk lub znaczeń lub sytuacja, która o mały włos by się nie zadziała. Działania „na styku” są zazwyczaj wymykającymi się jednoznacznym określeniom lub etykietom. Niemniej, to m. in. dzięki nim, możemy poznać zjawiska kulturowe zbudowane lub budowane we wzajemnych relacjach społecznych. Ten „styk” rzeczy jest naszym przedmiotem uwagi. Choć temat jest pojemny, to przestrzeń, w którym będzie realizowany jest konkretna i określona. Stanowi więc ramę w jakich poruszać się będą artyści. Nie stawiamy barier w wyborze zjawiska lub medium w jakim uczestnicy będą się poruszać licząc na odniesienie się do kontekstu miejsca, czasu, sytuacji, historii, relacji społecznych czy politycznych. Ta wieloznaczność, sposób skomplikowania i zmienność rzeczy oraz zjawisk jest wystarczającym pretekstem do sformułowania komunikatu lub gestu artystycznego przy zachowaniu pełnej wolności artystycznej.

𝐖𝐞𝐫𝐧𝐢𝐬𝐚𝐳̇: 10.11.2023, godz. 18:00
𝐃𝐚𝐭𝐚: 10.11 – 30.11.2023
𝐌𝐢𝐞𝐣𝐬𝐜𝐞: Galeria Wydziału Intermediów OPCJA,
ul. Berka Joselewicza 23a
𝐊𝐮𝐫𝐚𝐭𝐨𝐫𝐳𝐲: Anna Leśniak, Tomasz Matuszak, Mariusz Sołtysik, Estera Gałuszka
𝐎𝐫𝐠𝐚𝐧𝐢𝐳𝐚𝐭𝐨𝐫𝐳𝐲: Pracownia Transmediów, Wydziału Intermediów ASP im. Jana Matejki w Krakowie, Pracownia Działań Interaktywnych i Site-Specific Instytutu Rzeźby im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi oraz II Pracownia Intermediów, kierunku Intermedia, Wydziału Rzeźby i Intermediów ASP w Gdańsku.

𝐀𝐫𝐭𝐲𝐬́𝐜𝐢 𝐛𝐢𝐨𝐫𝐚̨𝐜𝐲 𝐮𝐝𝐳𝐢𝐚ł 𝐰 𝐰𝐲𝐬𝐭𝐚𝐰𝐢𝐞:
Monika Bielenis, Mateusz Świderski, Jakub Krokosz, Nikola Skopowska, Dominik Setlak, Krystian Podmokły, Kamil Tłuszcz, Karolina Fischer, Maria Lasmakova, Maciej Szynwelski, Grzegorz Picz, Zofia Smyla, Anna Olejniczak, Madalena Rozbicka, Kinga Pałczyńska, Marta Kubiś, Katarzyna Pieciukonis, Kacper Buńkowski oraz Estera Gałuszka, Anka Leśniak, Tomasz Matuszak, Mariusz Sołtysik

„Opcja” to Galeria Wydziału Intermediów przy ASP w Krakowie. Galeria powstała w 2013 roku. Przestrzeń ta jest przeznaczona przede wszystkim dla działań i prezentacji studenckich, a także jako obszar działalności pracowni dydaktycznych. Galeria jest także otwarta na prezentacje ciekawych projektów spoza obszaru uczelni jak festiwale, wykłady, pokazy czy konkursy. Formalnym opiekunem galerii jest Mariusz Sołtysik. W latach 2013—2023 r. odbyło się ponad 40 wystaw.

𝐎𝐩𝐞𝐧 𝐄𝐲𝐞𝐬 𝐀𝐫𝐭 𝐅𝐞𝐬𝐭𝐢𝐯𝐚𝐥 𝐰𝐲𝐬𝐭𝐚𝐫𝐭𝐨𝐰𝐚ł! 💥

Wernisażami wystawy Open Art rozpoczęliśmy tegoroczną edycję OEAF. Tłumy, które odwiedziły wczoraj zarówno Kampus UEK jak i budynek przy Kopernika 15, przeszły nasze najśmielsze oczekiwania, dziękujemy! Mamy nadzieję, że jeszcze nie raz będziemy mogli się z Wami spotkać podczas nadchodzących wydarzeń 👀

👉 Przypominamy także o jutrzejszym wernisażu Bajek Minotaura prof. Andrzeja Bednarczyka, na który gorąco zapraszamy, przybywajcie tłumnie!
Szczegóły: https://oeaf.pl/wydarzenia/bajki-minotaura/

𝐀𝐍𝐃𝐑𝐙𝐄𝐉 𝐁𝐄𝐃𝐍𝐀𝐑𝐂𝐙𝐘𝐊 𝑩𝑨𝑱𝑲𝑰 𝑴𝑰𝑵𝑶𝑻𝑨𝑼𝑹𝑨
----------------------------------------------------

Czy bohaterowie mitów posiadaliby własną mitologię? Jeśliby istniały legendy, w które wierzył Minotaur, byłyby one mitami w micie. Samotny pół człowiek, pół b*k, chcąc się podzielić przekonaniami i myślami ze snucia się po labiryncie, zaczął opowiadać bajki równie zawiłe jak korytarze, w których mieszka.

Andrzej Bednarczyk, artysta transmedialny i dydaktyk, ukrywa w postaci Minotaura swoje alter ego. Motyw labiryntu, od lat obecny w twórczości artysty, przybiera w Galerii Starmach formę environmentu, na który składają się 12 pulpitów-narożników i 72 szkatuły-relikwiarze. Instalacja porusza precyzją swojego wykonania - można odnieść wrażenie, że wyszła ona spod ręki dziewiętnastowiecznego rzemieślnika.

𝐵𝑎𝑗𝑘𝑖 𝑀𝑖𝑛𝑜𝑡𝑎𝑢𝑟𝑎 są “pisane” zdaniami wielokrotnie złożonymi - prace zawierają piętrzące się odniesienia do tekstów kultury, rytuałów codzienności, wspomnień i marzeń. Pozorny w swojej prostocie przedmiot jak filiżanka, drabina czy maszyna do pisania, staje się pretekstem do wielowątkowej opowieści. Jak inaczej mogłaby wyglądać bajka kogoś, dla kogo największą fobią jest zobaczyć korytarz, od którego nie odchodzą kolejne?

Zadaniem jawiącym się jako niewykonalne jest przebrnięcie przez gąszcz cytatów, mnogości informacji, pleniących się sensów, a także odniesień do historii rodzinnej i biografii własnej, mocno naznaczonej religijnością baptystyczną. Kiedy już się wydaje, że znaleźliśmy nić Ariadny i z jej pomocą kierujemy się ku wyjściu, okazuje się, że trzymamy rurkę medyczną lub elektrodę, która jak w badaniu elektroencefalograficznym, prowadzi z powrotem do naszej własnej głowy.

Minotaur pozostaje ukryty w labiryncie. Jedynym sposobem, aby do niego dotrzeć, wydaje się być wysłuchanie jego bajek.

𝐖𝐞𝐫𝐧𝐢𝐬𝐚𝐳̇: 09.11.2023, godz. 18:00
𝐃𝐚𝐭𝐚: 09.11.2023 - 09.01.2024
𝐌𝐢𝐞𝐣𝐬𝐜𝐞: Galeria Starmach, ul. Węgierska 5
𝐊𝐮𝐫𝐚𝐭𝐨𝐫: Robert Domżalski
𝐎𝐫𝐠𝐚𝐧𝐢𝐳𝐚𝐭𝐨𝐫: Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie

𝐊𝐎𝐍𝐅𝐄𝐑𝐄𝐍𝐂𝐉𝐀 𝐃𝐙𝐈𝐄𝐍́ 𝐁𝐀𝐑𝐖𝐘 𝟐𝟎𝟐𝟑.
𝑩𝒂𝒓𝒘𝒂 𝒘 𝒛𝒂𝒄𝒉𝒐𝒘𝒂𝒏𝒊𝒖 𝒕𝒐𝒛̇𝒔𝒂𝒎𝒐𝒔́𝒄𝒊 𝒎𝒊𝒆𝒋𝒔𝒄𝒂
---------------------------------------------------
Dzień Barwy 2023 stanowi kolejną część cyklu konferencji naukowych organizowanych przez Katedrę Przestrzeni i Barwy Wydziału Form Przemysłowych od roku 2013. Ich celem jest prezentacja działań projektowych i badawczych realizowanych przez polskie i zagraniczne uczelnie artystyczne w zakresie szeroko rozumianej problematyki barwy.

Konferencja „Barwa w zachowaniu tożsamości miejsca” będzie poświęcona analizie roli barwy w budowaniu wyjątkowego wizerunku różnych regionów Europy, w oparciu zarówno o cechy środowiska naturalnego, jak i dziedzictwo kulturowe. W programie konferencji znajdą się wykłady projektantów z Polski, Norwegii, Francji i Holandii. Wydarzenie ma na celu podniesienie świadomości studentów, projektantów wzornictwa oraz architektów odnośnie roli barwy w środowisku zbudowanym. W spotkaniu wezmą udział przedstawiciele władz miejskich, którzy zaproszeni zostaną do udziału w panelu dyskusyjnym dotyczącym roli barwy w kształtowaniu krajobrazu miejskiego oraz możliwości wprowadzenia wytycznych dotyczących kolorystyki do planów zagospodarowania przestrzennego. Konferencji będzie towarzyszyła wystawa prac studentów II roku wzornictwa, zrealizowanych w Pracowni Wiedzy o Barwie, dotycząca unikalnej palety barw historycznego centrum Miasta Krakowa.

𝐃𝐚𝐭𝐚: 08.11.2023, godz. 9:00-16:00
𝐌𝐢𝐞𝐣𝐬𝐜𝐞: ASP im. Jana Matejki w Krakowie, AULA, pl. Matejki 13
𝐎𝐫𝐠𝐚𝐧𝐢𝐳𝐚𝐭𝐨𝐫: Wydział Form Przemysłowych ASP w Krakowie


Konferencja została dofinansowana przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Szczegółowe informacje oraz program wydarzenia znajduje się na stronie: http://colourday.pl/

𝐎𝐭𝐰𝐚𝐫𝐜𝐢𝐞 𝐎𝐩𝐞𝐧 𝐄𝐲𝐞𝐬 𝐀𝐫𝐭 𝐅𝐞𝐬𝐭𝐢𝐯𝐚𝐥
𝐖𝐘𝐒𝐓𝐀𝐖𝐀 𝑶𝑷𝑬𝑵 𝑨𝑹𝑻
--------------------------
Tegoroczna edycja Open Art odbędzie się w dniach 𝐨𝐝 𝟕 𝐝𝐨 𝟐𝟑 𝐥𝐢𝐬𝐭𝐨𝐩𝐚𝐝𝐚 w przestrzeni starego szpitala przy 𝐮𝐥. 𝐊𝐨𝐩𝐞𝐫𝐧𝐢𝐤𝐚 𝟏𝟓 oraz na terenie 𝐤𝐚𝐦𝐩𝐮𝐬𝐮 𝐔𝐄𝐊.
Zaprezentowane zostaną, wybrane konkursowo, projekty dziesięciu międzyuczelnianych i międzywydziałowych zespołów oraz piętnaście projektów laureatów i laureatek Stypendium Santander 2023. Zwiedzający wystawę będą mieli okazję zagłębić się w cztery towarzyszące wystawie tematy: sferę cielesności i uczuć; sennych marzeń, procesów podświadomych i nieświadomych; sferę pogranicza sztuki i nauki (lub sztuki będącej nauką) oraz przestrzeń wielowymiarowego podejścia do rzeczy, od designu po problemy konsumpcjonizmu i celowe odejście od obiektów w stronę partycypacji i doświadczenia.

𝑾𝒊𝒆𝒛̇𝒂 𝒃𝒖𝒃𝒆𝒍, 𝒄𝒛𝒘𝒂𝒓𝒕𝒆 𝒐𝒌𝒐 𝒊 𝒔𝒂𝒍𝒕𝒐 𝒎𝒐𝒓𝒕𝒂𝒍𝒆, 𝒑𝒓𝒐𝒃𝒍𝒆𝒎𝒚 𝒈𝒍𝒐𝒃𝒂𝒍𝒏𝒆 𝒊 𝒌𝒐𝒏𝒇𝒍𝒊𝒌𝒕𝒚 𝒑𝒔𝒛𝒄𝒛𝒆𝒍𝒂𝒓𝒛𝒚, 𝒅𝒐𝒛𝒏𝒂𝒏𝒊𝒂 𝒐𝒏𝒊𝒓𝒚𝒄𝒛𝒏𝒆 𝒊 𝒌𝒐𝒔𝒛𝒎𝒂𝒓𝒚 𝒅𝒏𝒊𝒂 𝒄𝒐𝒅𝒛𝒊𝒆𝒏𝒏𝒆𝒈𝒐, 𝒖𝒄𝒛𝒖𝒄𝒊𝒆 𝒎𝒊ł𝒐𝒔́𝒄𝒊, 𝒄𝒊𝒆𝒑ł𝒆 𝒋𝒂𝒌 𝒘𝒏𝒆̨𝒕𝒓𝒛𝒆 𝒄𝒊𝒂ł𝒂, 𝒖𝒍𝒐𝒌𝒐𝒘𝒂𝒏𝒆 𝒈𝒅𝒛𝒊𝒆𝒔́ 𝒎𝒊𝒆̨𝒅𝒛𝒚 𝒕𝒓𝒛𝒖𝒔𝒕𝒌𝒂̨, 𝒂 𝒎𝒊𝒈𝒅𝒂ł𝒌𝒂𝒎𝒊, 𝒛𝒃𝒊𝒆𝒓𝒂𝒄𝒕𝒘𝒐 𝒊 𝒓𝒛𝒆𝒄𝒛𝒚, 𝒌𝒕𝒐́𝒓𝒚𝒄𝒉 𝒏𝒊𝒆 𝒑𝒐𝒕𝒓𝒂𝒇𝒊𝒎𝒚 𝒔𝒊𝒆̨ 𝒑𝒐𝒛𝒃𝒚𝒄́. 𝑩𝒆̨𝒅𝒛𝒊𝒆 𝒘𝒊𝒆𝒍𝒐𝒓𝒂𝒌𝒐, 𝒂𝒍𝒆 𝒏𝒊𝒆𝒑𝒓𝒛𝒚𝒑𝒂𝒅𝒌𝒐𝒘𝒐, 𝒛 𝒑𝒓𝒆𝒎𝒆𝒅𝒚𝒕𝒂𝒄𝒋𝒂̨ 𝒊 𝒄𝒂ł𝒂̨ (𝒍𝒖𝒃 𝒏𝒊𝒆) 𝒔́𝒘𝒊𝒂𝒅𝒐𝒎𝒐𝒔́𝒄𝒊𝒂̨.

𝐖𝐞𝐫𝐧𝐢𝐬𝐚𝐳̇𝐞:
7.11.2023, godz. 15:30 | UEK, ul. Rakowicka 27
7.11.2023, godz. 18:00 | ul. Kopernika 15
𝐃𝐚𝐭𝐚: 7.11.2023 - 23.11.2023 w godzinach 14:00-20:00
𝐌𝐢𝐞𝐣𝐬𝐜𝐞: ul. Rakowicka 27 (UEK), ul. Kopernika 15
𝐊𝐮𝐫𝐚𝐭𝐨𝐫𝐤𝐢: Natalia Mecnarowska-Legutko, Magdalena Tryba, Lena Witkowska Skrzywic
𝐎𝐫𝐠𝐚𝐧𝐢𝐳𝐚𝐭𝐨𝐫: Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie, Uniwersytet Ekonomiczny w Krakowie

Gospodarzem miejsca przy ul. Kopernika 15 oraz Partnerem Imprezy jest Agencja Rozwoju Miasta Krakowa.

------------------------------------------------------------------------
Projekt Open Art realizowany jest w ramach oraz Sztuka na UEK, jest wynikiem międzyuczelnianej współpracy Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie oraz Uniwersytetu Ekonomicznego w Krakowie.

𝐖𝐲𝐝𝐚𝐫𝐳𝐞𝐧𝐢𝐚 𝐭𝐨𝐰𝐚𝐫𝐳𝐲𝐬𝐳𝐚̨𝐜𝐞:
𝟏. 𝐎𝐩𝐫𝐨𝐰𝐚𝐝𝐳𝐚𝐧𝐢𝐞 𝐤𝐮𝐫𝐚𝐭𝐨𝐫𝐬𝐤𝐢𝐞:
09.11.2023 | godzina 18.00
19.11.2023 | godzina 13.00
𝟐. 𝐃𝐞𝐬𝐢𝐠𝐧 𝐰 𝐊𝐫𝐚𝐤𝐨𝐰𝐢𝐞 𝐱 𝐎𝐩𝐞𝐧 𝐀𝐫𝐭 𝐅𝐞𝐬𝐭𝐢𝐯𝐚𝐥 *
Tytuł: 𝑚𝑜𝑗𝑒 𝑡𝑦𝑝𝑜𝑝𝑜𝑙𝑜
Prowadzący: Olga Konik i Kacper Greń
25-26.11.2023 | Apteka Designu

*warsztaty w ramach Design w Krakowie x Open Art Festival odbędą się 25.11 tj. po oficjalnym zakończeniu festiwalu

Last but not least!
W ostatnim tygodniu OEAF dowiemy się jak praca wpływa na nasze szczęście i dobrobyt. Dla uczestników kongresu Open Eyes Economy Summit, odbędzie się performance oraz projekcja filmu Ewy Ewart🎬 A dla wielbicieli malarstwa i rzeźby, Picasso w wersji 2.0. Do zobaczenia już niebawem!

𝐓𝐘𝐃𝐙𝐈𝐄𝐍́ 𝟑 | 𝟐𝟎-𝟐𝟑.𝟏𝟏.𝟐𝟎𝟐𝟑
-----------------------------
▪️ 𝑷𝑹𝑨𝑪𝑨 𝑷𝑶𝑷Ł𝑨𝑪𝑨 - 𝐊𝐀𝐓𝐀𝐑𝐙𝐘𝐍𝐀 𝐖𝐎́𝐉𝐂𝐈𝐂𝐊𝐀. 𝐖𝐘𝐒𝐓𝐀𝐖𝐀 𝐈𝐍𝐃𝐘𝐖𝐈𝐃𝐔𝐀𝐋𝐍𝐀
Wystawa ukazuje gotowość do rywalizacji o uznanie w świecie artystycznym, z nadzieją na przekroczenie barier i osiągnięcie sukcesu. Nieunikniona jest konieczność ciągłego wysiłku i przygotowania, aby wykorzystać ewentualną szansę na spełnienie swoich artystycznych ambicji.

▪️ 𝐎𝐏𝐄𝐍 𝐄𝐘𝐄𝐒 𝐄𝐂𝐎𝐍𝐎𝐌𝐘 𝐒𝐔𝐌𝐌𝐈𝐓 𝟐𝟎𝟐𝟑 | Ł𝐔𝐊𝐀𝐒𝐙 𝐁Ł𝐀𝐙̇𝐄𝐉𝐄𝐖𝐒𝐊𝐈 – 𝑯𝑨𝑹𝑴𝑶𝑵𝑰𝑨 𝑯𝑼𝑴𝑨𝑵𝑶𝑰𝑫𝑶́𝑾
Performans "Harmonia Humanoidów" koncentruje się na relacji między ludźmi a przyrodą, eksplorując ciało ludzkie jako symbol jedności i zachęcając do refleksji nad naszym wpływem na planetę.

▪️ 𝐎𝐏𝐄𝐍 𝐄𝐘𝐄𝐒 𝐄𝐂𝐎𝐍𝐎𝐌𝐘 𝐒𝐔𝐌𝐌𝐈𝐓 𝟐𝟎𝟐𝟑 | 𝐏𝐑𝐎𝐉𝐄𝐊𝐂𝐉𝐀 𝐅𝐈𝐋𝐌𝐔 "𝑫𝑶 𝑶𝑺𝑻𝑨𝑻𝑵𝑰𝑬𝑱 𝑲𝑹𝑶𝑷𝑳𝑰"
To historia o bezsilności i desperacji, ale też determinacji i nadziei. Opowiada nie tylko o rzekach, ale także o ludziach, którzy starają się je ratować oraz uświadamiać, dlaczego problem jest tak poważny. Inspiruje i pokazuje, że my też możemy przyczynić się do rozwiązania tego kryzysu.

▪️ 𝑰𝑵𝑺𝑷𝑰𝑹𝑨𝑪𝑱𝑬 𝑷𝑰𝑪𝑨𝑺𝑺𝑬𝑴. 𝐖𝐘𝐒𝐓𝐀𝐖𝐀 𝐃𝐀𝐑𝐈𝐔𝐒𝐙𝐀 𝐕𝐀𝐒𝐈𝐍𝐘 𝐈 𝐌𝐀𝐑𝐈𝐎𝐋𝐈 𝐖𝐀𝐖𝐑𝐙𝐔𝐒𝐈𝐀𝐊-𝐁𝐎𝐑𝐂𝐙
Geniusz Picassa jako inspiracja do tworzenia dzieł z metalowych elementów odpadowych - za pomocą śrub, drutów, żelastwa. To, co na co dzień wydaje się być nieużyteczne, potrafi być przemienione w rzeźbę. Inspiracji nie brakuje nigdzie. Tam, gdzie wywierana jest presja jednorodności stylistycznej, wewnętrzny Picasso łamie umowne style. Wolność w sztuce jest najważniejsza, a sztuka sama w sobie sprawia, że człowiek staje się szczęśliwy.