Simón Dice Que La Vean

Presenting your Best Picture nominees for the 95th Academy Awards.

George Lucas lo caga to’

Kathleen Kennedy Reveals Why Indiana Jones 4 Didn't Work Do tell!

Tan linda y cute que fué Stranger Things en las primeras dos temporadas, y cuan forzadas han sido la 3 y la 4. Que haya gustado no significa que hayan sido mejor. No me creen, vuelvan a verlas. Esa magia se perdió con los rusos.

Greta Gerwig (Little Women, Lady Bird) está cocinando algo chévere para su próxima película de “Barbie” con Margot Robbie y Ryan Gossling.

El que creció con Toy Story sabe que Buzz Lightyear es el personaje tráfala y prepotente (medio villano), que no se reconoce de la primera película. ¿Por qué querría verla? Eso es pa’ esta generación, no pa’ mí. Ahora, una película de Woody sí la hubiése visto.

Luego del 2016 trasladaron la TV a plataformas en línea. HULU, Apple, Disney, Amazon, HBOMax le declararon la guerra a las series de Netflix. Lo que provocó series con una producción de calidad de película, pero muchas de ellas carecen de un buen libreto y una buena manera de contar historia.

Son pocas las que se mantuvieron o mantienen su calidad de historia. No mencionaremos series antes del 2016 ni miniseries. Aquí alguna de esas series:

Ted Lasso (Apple): Una serie que en principio pinta como mala, pero la humildad dentro de la trama ganó los corazones de todos. Un libreto muy lindo y una historia que mantiene la curiosidad del expectador. Corta y al grano.

The End of the F # # World (Netflix): Alguien en Netflix decidió picar esta película en episodios y hacerla serie. Resultado, la decisión perfecta. Una serie corta, una trama simple llena de situaciones fuertes y con personajes psicológicamente retantes.

Succession (HBOMax): La maldad pura hecha libreto. Es como si Breaking Bad y Game of Thrones tuvieran un hijo. Un libreto majestuoso con actores que elevan y te dan escalosfríos.

Wandavision (Disney): Qué bueno que Disney y Marvel Studios nos dió esta serie antes de todas esas mediocridades que nos dieron después. La manera tan extraña en la que decidieron contar una historia tan misteriosa sobre el comienzo de una anti he***na. Nunca había visto algo así y pasará mucho tiempo para que eso ocurra de nuevo.

The Mandalorian (Disney): Jon Favreau parece que dijo; “bueno, Star Wars no es na’ más que la misma historia de siempre con un libreto horrible. Vamos a tomar la misma historia repetida del héroe con un niño/bebé/manganzón yendo de planeta en planeta a pelear con malos pero esta vez que hablen lo menos posible” y salió.

Atlanta (HULU, FX): Donald Glover se atrevió a contar una historia aislando totalmente la historia principal y quedó perfecto. Decidió utilizar los episodios de relleno como herramienta para servir el plato principal. “Storytelling-ception”, le llamo yo. 1) Por la manera en que los episodios se prentan y 2) la manera en que presentan las adversidades de cada episodio. Una obra maestra. Hicieron demasiado con tan poco.

Barry (HBOMax): Otra comedia que señala que la realidad es tan absurda como la trama de esta serie. Bill Hader no pudo explicar mejor en esta historia todas las realidades posibles de la sociedad en Los Angeles, entre el mundo de Hollywood y mundo real. Otra obramaestra.

México siempre a’lante… pónganse pa’ su número Caribbean Cinemas Puerto Rico!

Esos dos episodios de Obi Wan estuvieron malísimos.

Mike Myers nunca fué bueno, es que los niños que crecieron con él maduraron y se dieron cuenta que no daba tanta gracia. Que se quede dándole voz a Shrek.

Critics have savaged Mike Myers' new Netflix comedy The Pentaverate Reviewers have not been kind to the star's new vehicle

No, no es un “fan-art” barato, es el poster oficial.

SI DISNEY SACABA ESTE FILME EL AÑO PASADO, “ENCANTO” NO GANABA EL OSCAR.

LO BUENO: Todo. Cuando Pixar hace sus películas con un enfoque psicológico, no hay nada que la detenga en ganar un Oscar. La mezcla de culturas en las animaciones asiáticas quedaron espectaculares. El desarrollo del personaje principal fué espectacular. Le coges cierto desapego al principio y la misma historia va resolviendo todo. Al terminar de verla mo sabes que fué más hermoso, si la trama o la animación.

LO MALO: La película no tiene nada malo. Todo lo clichoso tuvo su propósito. La historia no dejó cabos sueltos. Y a pesar de que “Up”, “Inside Out”, y “Soul” (sus homógenos psicológicos) tenía muchas escenas para adultos esta película nunca dejó la diversión por trama pesada.

LO FEO: Lo único feo es que esta película salió en febrero y en Disney+. Parece que la estrategia es dejar en el cine las películas más esperadas y en su plataforma sus proyectos nuevos.

Pixar al fin encontró la manera, mejor dicho, el balance de hacer una trama pesada sin abandonar el ritmo de una película para niños. Y su mensaje fué llevado de manera perfecta a cada individuo de manera diferente y personal. Sin importar edad, género o etnicidad.

Simón dice que la vean 10 VECES!!! (Disponible en Disney+)

YO NO SÉ SI VÍ LA PELÍCULA CORRECTA. LA QUE ME DIJERON QUE ESTABA BUENÍSIMA COMO NINGUNA OTRA.

LO BUENO: La actuación de Paul Dano (el personaje no tanto) y los 5 minutos de Colin Farrell como el “Pingüino”, el único personaje competente en toda la película. Y hasta pone en ridículo al mismo Batman de lo mediocre que es y la escenografía gótica quedó muy hermosa y acorde con lo oscuro del filme.

LO MALO: Todo. ¿Qué es todo? Empecemos por el libreto tan y tan y tan oscuro, una historia tan detallada en el desarrollo de los personajes que nunca termina en desarrollarse que ni lo empieza tampoco. La cinematografía, en la época que vivimos donde la cinematografía es el fuerte de toda película lenta, esta no resaltó en nada, ni se veía bien. Tuvo par de escenas de acción donde la luz fué utilizada espectacularmente. El resto se veía borroso.

Los personajes; el Acertijo como personaje no sabía ni hacer acertijos, Falcone es el Falcone menos zorro que he visto, es como si en Daredevil pusieran a Kingpin mediocre, Gatubela estaba y no estaba la vez. Ni Batman Forever se atrevió a tanto.

La música de Darth Vader y de Ave Maria nunca pegó en la película y la única pieza musical decente que fué utilizar “Something in the Way” de Nirvana lo dañaron al utilizarla al final por segunda vez resaltando lo pobre que estuvo la banda sonora.

LO FEO: El CGI. ¿Por qué utilizaron CGI para las escenas de pelea y por qué ese CGI es tan malo? Ni el Catwonman de Halle Berry se veía tan fake como Zoey Kravitz cuando caminaba, peleaba y saltaba. Y el final más vago y vacío que he visto desde “Wonderwoman 1984”. Y al pobre Andy Serkis le dieron el peor Alfred que he visto.

Yo no esperaba nada de esta película y después de Batffleck y lo estándares alto que Christopher Nolan dejó, no me esperaba un Batman pela’o (sin dinero) y bruto que solamente sabía adivinar acertijos en 1 segundo. Pero toda la gente aplaudió esta película y hasta la han coronado como la mejor película de Batman de todos los tiempos y ni a Dark Knight Rises le llega a los tobillos. ¿Qué es diferente? Sí. ¿Qué es un estilo nuevo? Sí. Pero eso no hace que sea la mejor película de Batman de los últimos 10 años. Lenta y con personajes mediocres que nunca terminaron de desarrollarse. Eso sí, gracias a esa pieza incompleta, me gustaría ver la secuela, por que empezó en nada y terminó en nada. Parece una temporada completa de una serie resumida en una película.

Simón dice… hagan lo que les de gana. Quizás les encante. Yo perdí 3 horas de mi vida (Disponible en HBOMax)

¿POR QUÉ EL OSCAR QUE GANÓ WILL SMITH FUE UN ROBO DESCARADO A ANDREW GARGIELD?

Vamos a ver los puntos de por qué Will Smith haciendo el mismo papel de los últimos 18 años fué un robo a una interpretación majestuosa nunca antes vista por Andrew Garfield. Will Smith ERA un actor muy carismático de los 90. Ganó con su versatilidad de rapear, hacer comedia y dar buenas actuaciones en “The Fresh Prince”. Como toda estrella de la comedia en la TV, este dió su enorme asalto a la pantalla grande en películas de comedia y acción. Donde le permiten explotar su lado dramático es en “The Legend of Bagger Vance” lo que le asegura su papel, el ÚNICO rol donde se ha salido de si zona de comfort en “Ali” donde merecidamente fué nominado.

Luego de no tener chance alguno de ganar ese año; que ganó Denzel Washington, (Oscar regalado que le debían por “Malcolm X”),por que era para Russel Crowe o Sean Penn (quienes ganaron los años anteriores) decidió a seguir ese premio. Un premio que sabía que con comedia o acción era difícil de ganar.

Llega la etapa en el 2006 de “The Pursuit of Happyness”, ¿por qué una etapa? Porque luego de esta actuación magistral le abrió la puerta a salir en películas a lloriquear. ¡¡¡En TODAS!!! La gente amó a ver a Will Smith llorar en sus películas.

2007- Lo vimos llorar en “I Am Legend” como un depresivo que vive solo en un mundo de Zombies.

2008- Lo vimos llorar en “Hancock” como un superhéroe depresivo que está harto del mundo.

2008- Lo vimos llorar en “7 Pounds” en el rol de un depresivo con un secreto para ayudar a 7 personas

2012- Lo vimos llorar en “Men In Black 3” (cosa que no hizo en las otras dos) cuando supo la realidad sobre su padre.

2013- Lo vimos llorar en “After Earth” porque nadie la fué a ver al cine.

2015- Lo vimos llorar en “Focus” porque su personaje timador se retiraba de sus caminos.

2015- Lo vimos llorar en “Concussion”, esta vez lloró porque no lo vieron llorar en esa película y lloró doble porque no lo nominaron y acusó a los Oscares de ser “all-white”

2016- Lo vimos llorar en “Suicide Squad” como un Deadshot depresivo porque no puede ver a su hija.

2016- Lo vimos llorar en “Collateral Beauty” porque no supera el vacío que deja la muerte y anda depresivo por la vida.

2017- Casi no lo vimos llorar “Bright” como policía depresivo

2019- Will Smith sale del personaje depresivo haciendo del Genio en “Aladdin”.

2019- Vuelve a llorar como un hit-man depresivo en “Gemini Man”.

2020- Llora en “Bad Boys 3” porque está viejo.

2021- Mezcla la lloraera de “The Pursuit of Happyness” con la agresividad de “Ali” para hacer de “King Richard”.

Andrew Garfield hizo un papel que casi nadie puede hacer. Hizo una personificación exacta con una actuación perfecta en la trama tan acelerada de “Tick Tick Boom”. ¿Y me dices a mí que el premio se lo lleva Will? Es como si Will Ferrell ganara un Oscar por hacer la misma comedia de siempre o que Jason Statham se lleva el Oscar por hacer el único papel de macharrán que hace siempre o Kristen Stewart por poner esa cara de bobolona como siempre.

El que no llora, no mama, pero esta vez tuvo que haber par de pesos por debajo de la mesa, porque ese premio era de todos en esa losta de nominados antes que él. Hasta la que hizo de la esposa (Aunjanue Ellis) cargó más en las escenas importantes que él. Pero la gente que sólo ve películas comerciales solo se enfocan en actores comerciales como él y juzgan por lo poco que ven.

Lo bueno es que Andrew Garfield no es un actor promedio como es Will Smith ahora, que proyectaba a nunca ganar un Oscar como actor y este está en su peak. Fué robado pero ya pronto volverá a luchar por otro, porque no tienen que regalarselo.

-CODA se llevó de los 3 más importantes
-Dune llega 2do con 6 Oscares técnicos.
-The Power of the Dog se lleva Mejor director
-King Richard se roba Mejor actor
-West Side Story gana Mejor actriz de Reparto
-Belfast se lleva “Mejor” libreto original
-Drive My Car se lleva Mejor Filme Extranjero
-Chris Rock se llevó una bofetá

CODA GANA EL OSCAR POR MEJOR PELÍCULA!!! Un año tan malo de películas aburridas y trilladas, la más original de las 10 ganó. Muy merecida!!!

Jessica Chastain gana el Oscar de Mejor Actriz, luego de que la Academia lo dañara dándole el Oscar a Will Smith. MUY MERECIDO!!!

Y le roban el Oscar a Mejor Actor a Andrew Garfield para dárselo a Will Smith por interpretar el mismo papel de llorón desde “The Pursuit of Happyness”.

Jane Campion gana Mejor Directora por The Power of the Dog.

No Time To Die gana Oscar por Mejor Canción (Billie Eilish)

Dune se lleva dos Oscares más; Mejor Banda Sonora (Hans Zimmer) y Mejor Edición.

Ya son 5 que se lleva esta noche.

CODA se lleva su segundo Oscar por Mejor Libreto Adaptado.

Belfast gana Oscar a Mejor Libreto Original… por pena. Habían mejores.

Cruella gana el Oscar por Mejor Vestuario.

Drive My Car gana el Oscar a Mejor Película Extranjera. Merecidísima!!!

Troy Kotsur se lleva el Oscar a Mejor Actor de Reparto!!! Muy muy merecido!!!

Encanto se lleva el Oscar a Mejor Película Animada… obvio!!!

Dune se lleva su tercer Oscar por Mejor Efectos Visuales

Dune se lleva el segundo Oscar de la noche por Mejor Cinematografía.

Dune se lleva el primer Oscar de la noche por Mejor Sonido

Ariana DeBose gana el Oscar a Mejor Actriz de Reparto!!! Muy merecido!

PAUL THOMAS ANDERSON NO NOS TRAE TRAMA PERO TRAE MUCHO CORAZÓN EN ESTE FILME.

LO BUENO: Paul Thomas Anderson se fué relax en esta película. Parece que tomó unas vacaciones de hacer filmes obscuros y pesados. Un tributo muy chévere a la juventud en especial a los que la vivieron en San Fernando Valley (Los Ángeles, California). La película tiene una cinematografía que hace sentir que estás viendo una versión remasterizada de una película setentosa. Las actuaciones de los hijos de todo Hollywood quedó espontáneo. A pesar de que no tiene trama alguna (confirmado por el director) tiene una hermosa historia contada. Los cameos en la película le dan extra sazón y convierten sus escenas en momentos épico en el filme.

LO MALO: No hay trama. Es un teen movie tras un teen movie, escena tras escena. Al principio es un poco difícil de digerir. Pero los personajes poco a poco se van ganando el corazón de uno.

LO FEO: A pesar de que parte del punto que expresa la película es sobre como fueron felices en los 70 a pesar de vivir los mismos problemas de hoy, nunca pude estar cómodo con la idea de un romance entre una joven de 25 años y uno de 15. Si el libreto hubiera intercambiado los roles, no creo que la película hubiése recibido la misma calidez de los espectadores.

Nominada a 3 Oscares: Mejor película, director y guión original.

Simón dice que la vean!!!

¡WOW! JESSICA CHASTAIN LO DA TODO EN ESTE WOLF OF WALL STREET CRISTIANO.

LO BUENO: Las actuaciones, el libreto, el maquillaje, el storytelling, TODO!!! A ver por dónde empiezo… sí, Jessica Chastain. Chastain se transformó en esta película. Nunca la había visto actuar así de espectacular. Andrew Garfield, otro peso completo que la asistió a perfección para que ella pudiera darnos este excelente papel. El maquillaje es increíble, no se nota para nada que es ella cuando la interpreta después de sus 50. El libreto y la forma en que está contada la historia va a la par. Me sorprendió como trataron de ser lo más respetuoso posible dentro del circo que fué la realidad de los escandalos de Tammy Faye y Jim Bakker en los 80 y 90. Y sobre todo como desarrollaron una película feminista sin espetar ninguna agenda liberal de manera obvia como hacen hoy día en todas las películas. Muy balanceado

LO MALO: No le encontré nada malo. El filme es bien creativo dentro de su propia manera de hacerla estilo Wolf of Wall Street. Acelerada, realista pero resaltando las partes ridículas que sucedieron en vida real. En especial las cosas que se hicieron público en ese momento. Si hubo algo malo es que debieron haber enfatizado un poco más la postura de Tammy Faye en cuanto a profetizar el amor cristiano por encima del odio.

LO FEO: No tiene nada feo. Todo lo feo lo usaron a su favor. El exceso de la religión, el exceso de lo ridículo y la pobre salud mental, que en momentos uno dice; “ya están exagerando”, pero los que conocen la historia de Jim Bakker y Tammy Faye saben que fué así de absurdo en la vida real.

Lo más feo es cuando Jessica Chastain no gane el Oscar que se merece. Y con tanta película aburridísima nominada al Oscar este año, esta mereció más.

Nominada a 2 Oscares: Mejor actriz y maquillaje

Simón dice que la vean ya!!! (HBOMax)

UN DESPERDICIO EN CINEMATOGRAFÍA POR UN LIBRETO Y UNA HISTORIA DEL MONTÓN QUE NUNCA SE DESARROLLÓ.

LO BUENO: La cinematografía y las tomas son espectaculares pero hoy día eso no significa nada. Todos tienen cinematografías deslumbrantes y tomas geniales nunca antes vistas. Visualmente es hermosa. Las actuaciones de Judi Dench y Ciarán Hinds ayudaron a ponerle emoción a la trama.

LO MALO: Aburrido, hay que tener talento para que un libreto sea tan aburrido en medio de un conflicto sociopolítico violento. Osea, hay mucho suspenso y acción por la guerra civil en que se desarrolla la trama y aún así la autobiografía del director sólo atinó a los corazones de los que han vivido el conflicto bélico en Irlanda del Norte. Fuera de eso es una historia que no dice nada ni termina en nada. Sosa , sosísima, incípida.

LO FEO: Yo no sé que vieron los expertos y eruditos en artes cinematográficas que quedaron encantados con este filme. ¿Qué me perdí? ¿Cuál es el punto de la película? ¿La guerra? ¿La situación social dentro de ese conflicto? ¿Lo que enfrenta una familia en tiempos difíciles? Encima de todo esto, tratan el conflicto de la manera que los irlandeses NO se caracterizan en resolver sus problemas, tolerancia y comprensión. Una película perfecta para torturar niños en la escuela.

Nominada a 7 Oscares: Mejor película, director, actor de reparto, actriz de reparto, cancion, sonido y guión original.