Drummersdance

У нас для вас есть подарочные сертификаты🎁🎫 на занятия по ритмике и барабанам🥁:
- сертификат на одно занятие в группе
- сертификат на месяц занятий в группе
- сертификат на индивидуальное занятие с преподавателем
- сертификат на занятие для пары с преподавателем.
По вопросам приобретения сертификата пишите в директ или звоните +38 066 44 22 560
🎄🎉🎊🎁

**How Playing the Drums Changes the Brain**

People who play drums regularly for years differ from unmusical people in their brain structure and function. The results of a study by researchers from Bochum suggest that they have fewer, but thicker fibers in the main connecting tract between the two halves of the brain. In addition, their motor brain areas are organized more efficiently.

This is the conclusion drawn by a research team headed by Dr. Lara Schlaffke from the Bergmannsheil university clinic in Bochum and Associate Professor Dr. Sebastian Ocklenburg from the biopsychology research unit at Ruhr-Universität Bochum following a study with magnetic resonance imaging (MRI).

Drummers were never previously studied

“It has long been understood that playing a musical instrument can change the brain via neuroplastic processes,” says Sarah Friedrich, who wrote her bachelor’s thesis on this project. “But no one had previously looked specifically into drummers,” she adds.

The researchers from Bochum were interested in this group because their motor coordination far surpasses that of untrained people. “Most people can only perform fine motor tasks with one hand and have problems playing different rhythms with both hands at the same time,” explains Lara Schlaffke. “Drummers can do things that are impossible for untrained people.”

Drumming first, then brain scans

The team intended to gain new insights into the organization of complex motor processes in the brain by identifying the changes in the brain caused by this training. The researchers tested 20 professional drummers who have played their instrument for an average of 17 years and currently practice for more than ten hours per week.

They examined them using various MRI imaging techniques that provide insights into the structure and function of the brain. They then compared the data with measurements of 24 unmusical control subjects. In the first step, both groups had to play drums to test their abilities and were then examined in the MRI scanner.

More efficient motor processing

Drummers presented clear differences in the front part of the corpus callosum, a brain structure that connects the two hemispheres and whose front part is responsible for motor planning. The data indicated that the drummers had fewer but thicker fibers in this important connecting tract between the brain hemispheres. This allows musicians to exchange information between the hemispheres more quickly than the controls.

The structure of the corpus callosum also predicted the performance in the drum test: the higher the measure of the thickness of the fibers in the corpus callosum, the better the drumming performance.

Moreover, the brain of drummers was less active in motor tasks than that of control subjects. This phenomenon is referred to as sparse sampling: a more efficient brain organization in the areas leads to less activation in professionals.

Reference

Schlaffke et al. (2019) Boom Chack Boom—A multimethod investigation of motor inhibition in professional drummers. Brain and Behavior. DOI: https://doi.org/10.1002/brb3.1490

This article has been republished from the following materials. Note: material may have been edited for length and content. For further information, please contact the cited source.

Подарочные сертификаты на занятия

"...Один из самых сильных аспектов игры на барабанах, и причина, по которой люди занимаются этим испокон веков с самого начала существования человека заключается в том, что это меняет сознание людей. Посредством ритмичного повторения ритуальных звуков тело, мозг и нервная система заряжаются особой энергией и трансформируются. Когда группа людей играет какой-то ритм в течение длительного периода времени, их мозг увлекается этим общим для них ритмом. Чем дольше продолжается игра на а, тем сильнее становится погружение. Это действительно самое древнее духовное взаимодействие". - Layne Redmond

Drumsound rises on the air,
its throb, my heart.

A voice inside the beat
says, "I know, you're tired,
but come. This is the way."
------
Rumi
Persia (Afghanistan)

В эту субботу, в 12:30, на втором этаже танцевального зала наше плановое еженедельное занятие по ритмикие.

Drummersdance

Есть устойчивое выражение "посмотреть на себя со стороны", умение видеть себя со стороны, умение увидеть себя не таким, какой ты есть в своём воображени, а таким, какой ты есть в глазах других людей. Но вот как то не встречалось выражение "слышать себя со стороны".

В парных танцах то, как ведущий партнёр слышит/не слышит музыку, попадает/не попадает в ритм, способен/не способен через движение реализовать музыкальную фразу, скрыть нельзя - есть партнёрша (ведомый партнёр), и уже будет не до самообмана.
Можно, разумеется, какое то время рассказывать сказки о том что "я так слышу музыку..." или "это вот такой мой стиль...", или что то ещё, особенно, если партнёрша на годы менее опытный танцор. Можно, конечно! И многие выбирают именно этот путь.

Когда на занятиях по ритму мы играем вместе, когда барабаним упражнения или джемим - все без исключения ребята проявляют те же качества, что и на паркете в танце. Кто не слышит начало музыкальной фразы в танго или танго-вальсике - так же не слышит её и в игре на барабане. Кто не попадает в бит на паркете - так же не попадает в ритм в барабанном кругу. Кто сразу начинает "уставать от темпа" и замедляться, съезжая с танцевального квадрата, так же точно съезжает и когда барабанит. Кто барабанит как бы сам по себе, не слыша и не слушая других - на паркете танцует точно так же.

Мы пробуем учиться "слышать себя со стороны". Мы пробуем реализовывать музыку и при этом быть честным к себе, учимся слушать себя таких, какие мы есть, учимся слЫшать себя таких, какие мы есть. Слышать других, взаимодействовать, действовать!

Как же часто ребята что то не делают только потому, что не уверены, что получится, зажимаются, боясь ошибиться, как будто ошибка "всё испортит"! Этот страх всё испортить у взрослых - один из самых часто встречающихся тормозов в обучении. Один из самых заметных блоков, которые мешают развиваться! И на занятиях, на каждом (а иногда по нескольку раз за урок) приходится объявлять, что вот это пространство - где мы занимаемся - это постранство, где ошибаться МОЖНО!

В школы социальных танцев приходят танцевать люди как правило взрослые, иногда - сильно в возрасте, и при этом чаще всего без предварительной подготовки. У большинства в бэкграунде нет ни танцевального опыта, ни музыкальной школы, ни даже практики управления своим телом. Умные, интересные, талантливые, состоявшиеся в своих профессиях мужчины и женщины, врачи, юристы, программисты, бизнесмены, десятилетиями учившиеся мыслить всё сложнее и совершеннее, однако же к телу своему относятся чаще всего потребительски, большую часть движений, необходимых для жизни, выполняют автоматически.

И когда все эти прекрасные, умные, талантливые доходят до танцевального зала, они вдруг обнаруживают, что скоординировать своё тело, дажпе в, казалось бы, простых шагах - задача, требующая бóльших усилий, чем провести сложную операцию или прочитать лекцию по высшей математике в университете.

А на танцполе нужно не просто двигаться, но и двигаться в музыку! И опять сюрприз - музыку слышат все, а шагнуть в правильную долю, особенно по началу, получается очень не у всех. Дальше - больше, преподаватели начинают что то рассказывать про удвоения в шагах, про траспи и волькады, а потом - где же и в какой момент уместно использовать то или иное движение. Партнёрши начинают всё настойчивее намекать партнёрам, что пора бы уже начинать танцевать музыкально, а не поперёк ритма! Задачи не однозначные, но решаемые.

Для развития чувства ритма у танцоров в школе мы организовали специальный барабанный класс, где и учимся слушать ритм, слушать и слышать друг друга, взаимодействовать друг с другом и ритмом, считать до трёх, четырёх, восьми, и барабанить.

Сейчас в нашем классе занимаются не только ученики школы танго, но и ученики других танцевальных школ, и просто заинтересовавшиеся этническими барабанами прекрасные люди, разных возрастов, которые приходят с очень разными целями. Объединяет всех нас любовь к музыке, общая пульсация ритма, стремление развиваться и познавать себя и свои бесконечные возможности.

Приглашаем всех присоединиться к нам в суботу, к 12:30, по адресу
г. Харьков, ул. Пушкинская, 5, зал 309

Занятие по ритмике в школе Аргентинского Танго

Drummersdance's cover photo