Creative Thinking School

Природа і мистецтво мають неймовірну силу надихати.

Запрошую приєднатися до нашої нової зустрічі — Creative Thinking Kyiv 5, що відбудеться 23 липня.

Ми вже зустрічалися в червні й це було неймовірно. Спільне занурення в мистецтво, обговорення побаченого в дружній атмосфері однодумців. Виявилось, що це те, чого нам так не вистачало. Тому ми домовились, що попри все обов'язково треба продовжувати такий формат зустрічей.

Для чого ми це робимо? Занурення в українське мистецтво — це джерело внутрішньої сили.

Вже чекаю на нашу зустріч!

КРЕАТИВНІСТЬ ПІД ЧАС ВІЙНИ

Хто хотів послухати мій вебінар, але не зміг. У вас є така прекрасна можливість, адже є закритий лінк на запис.

Отримати його дуже легко:
1. Мати бажання послухати про креативність під час війни.
2. Перевести будь-яку КОМФОРТНУ ДЛЯ ВАС суму на користь фонду "Повернись живим".
3. Написати мені, скину вам лінк.

П.с. Якщо не знаєте як перевести на фонд гроші - пишіть мені.

Всіх обіймаю ❤

КРЕАТИВНІСТЬ ПІД ЧАС ВІЙНИ

Чи є місце креативності, коли довкола війна?

Так, адже завдяки креативному мисленню можна не тільки легше пережити складні часи, але і наблизити перемогу.

Запрошую приєднатися до благодійного вебінару "Креативність під час війни", який відбудеться 12 травня о 16:00 за київським часом.

Учасникам вебінару пропонуємо за бажанням та можливості скласти благодійний внесок на будь-яку суму.
Усі зібрані кошти ми перерахуємо у фонд «Повернись живим».

Реєстрація на безкоштовний вебінар за посиланням
https://forms.gle/cA68kTFSbFn64PUz7

КРЕАТИВНА ВПЕВНЕНІСТЬ

5 причин чому варто піти на курс Creative Thinking:

⚡ Надихнутися.
⚡ Прокачати свою надивленість.
⚡ Отримати дієві креативні техніки, які допоможуть в різних життєвих ситуаціях знайти оптимальне рішення.
⚡ Вивести на вищий рівень свою креативну впевненість.
⚡ Знайти коло однодумців, з якими не страшно думати інакше.Навіть більше, хочеться розкрити себе з кращої сторони. Наприклад, ми вже завтра виїжджаємо до Львова. А 9-10 жовтня плануємо поїздку до Харкова.

Старт нової групи 27 вересня. Запис по лінку в першому коментарі чи пишить мені у приватні.

Сьогодні хочу більше поговорити по важливість креативної впевненості.

Креативника впевненість — це віра в те, що ти в будь-яких обставинах можеш знайти цікаве чи дієве розв'язання задачі.
Пам'ятаємо, що ми розглядаємо креативність як уміння дивитися на ситуацію з різних точок зору та знаходити дієве рішення для конкретної ситуації. Тобто тут не йде мова про те, що всі креативні рішення мають вражати та бути ВАУ у четвертому ступені, іноді це мінімальні рухи, проти саме такі й потрібні в деяких ситуаціях.

Креативна впевненість — це як гнучкість у професійних танцюристів, вона дає можливість танцювати абсолютно різні задуми. І цю гнучкість необхідно не тільки розвивати, а й підтримувати.

ВОРОГИ КРЕАТИВНОЇ ВПЕВНЕНОСТІ

Є два стани, перебуваючи в яких креативна впевненість зникає.
Мова йде про занижену та завищену самооцінку.
В першому випадку, ми завжди недостатньо щось можемо, ми завжди себе цькуємо за те, що не так зробили. Тотальне НЕДО- і від цього починається втома та роздратування, пропадає бажання взагалі щось робити. Але є один нюанс, всередині залишається неймовірна потреба себе розкрити.

У другому випадку, ми маємо розчарування в людях, що нас оточують, бо вони не так реагують на прояви нашої творчості та ініціативи. Ми перебуваємо в таку настрої “Вони навмисно роблять так, щоб я не мала можливості проявити себе”, “Вони просто самі нездари, тому пригнічують мене”,“ Поряд немає таких людей, які б могли мене адекватно оцінити”. Тобто потрапляємо в цікаву пастку, з однієї сторони ми зневажаємо тих, хто поруч, і в той самий час, нестримно бажаємо уваги та підтримки від цих же людей.

Як ми розуміємо обидва стани не спонукають до вільного прояву себе. Допомагає в цьому гнучкість мислення, яку ми й розвиваємо на курсі Creative Thinking.

Давайте будемо креативно впевненими разом!

ЛІТО 2021

ДЯКУЮ вам за прекрасне літо, яке ми розділили разом!
Ми з вами зустрілися 5 разів: Львові, Одесі та три рази у Києві.

Сумісно ми відвідали:
⚡ Документальний фільм “Маржела: своїми словами”
⚡ Мистецький Арсенал виставка “Чутливість. Сучасна українська фотографія”.
⚡ Національний художній музей України
⚡ Фестиваль сучасної фотографії Odesa Photo Days
⚡ Виставка “Відкрита можливість: Українське сучасне мистецтво з приватних зібрань”
⚡ FUTURESPECTIVE: Майбутнє очима українських митців
⚡ Музей сучасного мистецтва в Одесі
⚡ Виставку сучасної литовської фотографії
⚡ Одеський художній музей
⚡ Музей Модернізму
⚡ Львівський муніципальний мистецький центр
⚡ Національний музей у Львові імені Андрея Шептицького.
⚡ Музей “Івана Георгія Пінзеля”.

А також персональні виставки:
👀 Євген Равський “Від міфу до міфу”,
👀 Олег Любківського "Дзеркало",
👀 Євгенія Бєлорусець “Живий куточок”,
👀 Саша Курмаз “Коли страх стає другом”,
👀 Нікіта Кадан “Камінь б'є камінь”,
👀 Ніколай Карабінович "Vukojebina",
👀 Анна Миронова “Наближення”.

Можу сказати одне — будемо продовжувати. Вже у вересні на нас чекає нова пригода. Приєднуйтесь до Creative Thinking Lviv 2.0.

Creative Thinking Lviv — ✔

Лайфхак, як перетворити поїздку до Львова на трансформаційний досвід.

Необхідно виконати дві умови:
1) Їдьте компанією, яка готова відкривати для себе нове.
2) Йдіть маршрутом, яким ніколи не ходили. І це не тільки про місця, це і про шлях думок. Думайте так, як ніколи до цього не думали.

Це було так прекрасно, що буде злочином не поділитися з вами основною частиною маршруту.

1) Музей скульптури Йогана Георга Пінзеля
У музеї представлено роботи видатного скульптора. Ви побачите барокову скульптуру, що у свій час прикрашала храми. Фішкою музею є сама будівля — це костел, споруджений ще у 1607. Таке поєднання сакральної скульптури та костелу справляє незабутнє емоційне враження.

2) Львівський муніципальний мистецький центр.
Ідеальне поєднання сучасного дизайну та сучасного мистецтва. Центр скритий для сторонніх очей. Це справжня знахідка для поціновувачів актуального та сучасного мистецтва. У будівлі центру є кав'ярня. Правильна атмосфера, щоб обговорити побачене, а також порозглядати книги з мистецтвом.

3) Музей модернізму.
Музей відкрився тільки 5 травня. Місце вже стало мистецькою перлиною Львова. В музеї можна побачити альтернативну історію розвитку українського мистецтва. Представлено те, що було під тотальною забороною. Ми точно туди ще повернемось з новою групою в вересні.

4) Галерея мистецтв імені Бориса Возницького.
Майданчик де, поєднується історія та сучасність. Ми подивилися дві виставки наших сучасників. Той випадок, коли після виставки кожен був готовий забрати жити до себе додому частину робіт.

5) Тлум&Крам
“Тлум” — то натовп, “крам” — до речі, згадайте слово “крамниця”. Все разом — це барахолка, але по-львівськи. Там і вінтажні вишиванки 50-х років, і навіть галерея, яка представила частину колекції кераміки українських митців 60-х років. Розташована барахолка в колишньому трамвайному депо. Там панує особлива атмосфера. Бо це місце, де збираються львів'яни, яких витіснили туристи з центра міста.

Новий Creative Thinking Lviv 2.0 на нас чекає у вересні.
А вже за пару тижнів, 17-18 липня липня — Creative Thinking Kyiv.

Вже чекаю на нові креативні подорожі, бо це було ФАНТАСТИЧНО!

Ваші відгуки надихають 🚀 Дякую, за те що ділитеся враженнями ❤

Нещодавно ми повернулися з Creative Thinking Odesa, де майже три дні надихалися, розвивали надивленність та креативне мислення.

Попереду нас чекає Creative Thinking Lviv. Це означає, що на декілька днів ми зануримося у світ креативності.

11 червня ми відправляємося в місто Лева. Деталі подорожі в першому коментарі. Приєднуйтесь, ще є пара вільних місць в групі.

Буде натхненно!

CREATIVE THINKING ODESA — ✔

Сучасне мистецтво для багатьох є викликом, адже змушує вчитися дивитись інакше, не так, як ми звикли. В той самий час, це прекрасна можливість для прокачки креативного мислення. Ми вирішили, що це саме те, що нам потрібно і компанією креативних шукачів нового вирушили в Одесу.

На нас чекав Одеський художній музей, музей сучасного мистецтва та різні виставки на фестивалі сучасної фотографії Odesa Photo Days.

Мене нещодавно запитали у чому фішка цих поїздок? І якщо чесно, мені було дуже складно відповісти. Тому після поїздки вирішила просто запитати в учасників. І ось що вони відповіли:

▪ Крута програма, що дає можливість сформувати новий погляд на сучасне мистецтво та фотографію.
▪ Це новий досвіт. Те, на що дивився з нерозумінням та запереченням — Альона допомагає знайти сенс та розуміння.
▪ Можливість почати дивитися по-новому та розширити свої "шори".
▪ З'являється можливість бачити зв'язок між ніби не пов'язаними речами. Самостійно б не помітила та не подумала сприймати через таку, нову для себе "лінзу".
▪ Світ навколо стає більшим та цікавішим.
Щиро дякую шикарній компанії, вікенд пролетів непомітно.
Одним словом, було круто!

Вже чекаю на нашу нову подорож Creative Thinking Lviv.

Дякую за ваші відгуки! Дуже рада тому, що те, що ми разом робимо приносить відчутні зніми у життя.

У натхненному настрої чекаю на нашу подорож Creative Thinking Odesa цього тижня ❤

До зустрічі в Одесі!

КРЕАТИВНЕ МИСЛЕННЯ — ЦЕ СТИЛЬ ЖИТТЯ

Неможливо бути креативним за потребою. Ти або креативний, або ні. Єдиний шлях до розкриття своєї креативної сили — практика.

Нещодавно прокачали креативність разом з прекрасною компанією хлопців. Було дуже круто та головне результативно.

Приєднуйтесь до нової групи Creative Thinking 21/01
Чи проходьте курс індивідуально.

Креативне мислення — перший крок до інновацій та нових звершень.

КРЕАТИВНА ПРАКТИКА

Запрошую в травневу пригоду:

Курс Creative Thinking 21/01 Старт 17 травня.
Це мега прокачка креативності в короткий термін. Ви точно отримаєте дозу натхнення, розширите свою надивленіть, отримаєте робочі креативні техніки. Тобто прокачаєте свою креативніть. Виведете себе на новий рівень сприйняття інформації та зможете знаходити креативні рішення.

Курс Експериментаріум Старт 18 травня.
Друга частина курсу. Створена спеціально для тих. хто хоче рухатися далі в розвитку своєї креативності. Ми разом будемо експериментувати та шукати нові підходи.
Хто хоче, але не збігається графік. Хто знає, що вже реально треба прокачати креативніть, запрошую пройти курс індивідуально.

Пишіть у приваті, або заповнюйте форму на сайті. Лінк на опис програм у першому коментарі.

Приєднуйтесь, буде 🚀🚀🚀

ЛЮДИНА, ЛЮДИНА ТА ПРИРОДА

Впевнена, що деякі фотографії з сьогоднішньої добірки, ви вже бачили в інстаграмі. Час познайомитися з автором — Rob Woodcox.

Роботи Rob Woodcox присвячені гармонійному співіснуванню людей між собою. Також важливою темою для нього є дбайливе ставлення до природи. Креативним є те, в який візуальний спосіб він розподіляє свою історію. Тут немає банального погляду на тему збереження природи. А також теми взаємодії між людьми.

Він показує умовну метафору ідилії. Основним мотивом де є безтурботне, щасливе життя людей на землі, їхнє гармонійне світовідчування.

За кожною його фотографією стоїть величезна робота. У своїй творчій практиці Rob доволі часто використовує професійних танцівників.

По-перше, це гарно.
По-друге, створює певну сюрреалістичність, незвичну картинку. Адже тіло танцівників відрізняється формою та вмінням працювати з цією формою (тілом).

За час роботи фотограф співпрацював з професійними танцівниками багатьох напрямків: балет, контемпорарі, модерн, хіп-хоп, бальні танці, вог. В такий спосіб можна експериментувати та створювати різні історії.

Головну пораду, яку Rob може дати собі та іншим — це просто продовжувати робити, що робиш, та розвиватися у цьому напрямку. "Коли, я дивлюсь на свої перші фотографії, я наче дивлюся на іншу людину. Але саме бажання продовжувати розповідати історії та ставати більш досконалим у своїй роботі, допомогли мені рухатися вперед".

Зараз найкращий час, щоб прокачати свою креативність. Приєднуйтесь до нової групи Creative Thinking: ранок.
Старт 13 квітня у вівторок.

Буде 🚀

ПОЧУТТЯ — ЦЕ ФАКТИ

Оlafur Еliasson — один з потужних сучасних митців. На фото його інсталяція "Feeling are facts".

Будемо відвертими, думати інакше складно. Досить часто для того, щоб почати думати інакше і реально подивитися на ситуацію з іншої точки зору, нам необхідно отримати відповідний фізичний досвід.

Інсталяція "Feeling are facts" має на меті власне подарувати нам новий досвід сприйняття. По замовчуванню зір є базовим інструментом для орієнтира в просторі. На виставці нам замінюють звичне для нас освітлення та його щільність на абсолютно різні кольори та штучні тумани. Тим самим викликаючи в нас невпевненість у правильності сприйняття середовища. Стеля зроблена в такий спосіб, що видається безмежною. Власне як і безмежне небо над головою чи фотографії космосу, які викладають NASA. Все задумано для того, щоб змусити наш шукати нові інструменти для пошуку орієнтирів у просторі.

Але ця історія з інсталяцією від 2010 року ще раз упевнила мене в тому, що шукати тренди та нові шляхи треба в сучасному та актуальному мистецтві. Тренди, які ми зараз спостерігаємо в графічному дизайні на градієнти, це ж просто "перенесені" фотографії інсталяції в графіку.

Хто хоче більше натхнення та прокачати свою здатність думати інакше, запрошую на курси по креативному мисленню:

⚡ Creative Thinking: ранок старт 13 квітня
⚡ Експериментаріум, друга частина курсу, старт 11 травня.

КАЗКОВИЙ ДОСВІД

Чи мріяли коли-небудь потрапити в казку? Наприклад, в казку "Аліса в країні мрій", де абсолютно все не як завжди.
Якщо були такі думки, то вам би точно було цікаво відвідати експозицію "Upside down mushroom room". Зверніть уважу, що вже сама назва починає з нами грати, ці подвоєння слова "room".
Робота "Upside down mushroom room" була представлена в галереї Gagosian Gallery, під час Frieze Art Fair 2014. Потім можна було її побачити в Мілані в Fondazione Prada у 2015 році. Можливо з часом ще буде повторна експозиція. І ми з теж зможемо отримати свою долю вражень.
Автор сучасний митець Carsten Höller, живе і працює в Стокгольмі.
Carsten Höller майстер викликати в глядачів неочікувану та нетипову реакцію. У своїй художній практиці концентрується на природі людських відносин.
Майстерність такого ходу полягає в дослідженні людської природи. Адже, щоб викликати нешаблонну реакцію, необхідно дуже добре спочатку зрозуміти, а яка страндартна. А також чого очікують підсвідомо.
Експозиція з грибами була влаштована таким чином: рухатися до інших експонатів можеш виключно, якщо пройдеш під висячими мухоморами.
Як ми розуміємо це не випадковість, а сконструйований досвід. Бо замало просто подивитися на світ догори дриґом. Щоб відчути та отримати цей фізичний досвід, необхідно його прожити. Тобто пройти самому.
Можливість подивитися на світ не як звик, є не тільки на виставках. Приєднуйтесь до курсу креативного мислення Creative Thinking 01/19. Сьогодні стартуємо в 19.00 🚀

ІНШИЙ ПОГЛЯД

Думати інакше складно, але реально. Для цього потрібно виконати дві умови. Так, лише дві:
1. практикуватися,
2. мати бажання.

Зараз прекрасний час, щоб прокачати цей скіл. Бо, коли все прекрасно, і так все прекрасно. Ми, як люди, готові шукати інші шляхи, тільки в моменти незадоволення. Тому не втрачайте шанс та приєднуйтесь до курсу Creative Thinking 01/19. Старт у найближчий понеділок.

Про інший погляд класно можна продемонструвати на прикладі дизайну нового готелю Toggle Hotel в Токіо. Поки всі "думають" формою, архітектори Klein Dytham architecture вирішили виділися і "думали" кольором.

Саме ставка на колір в оформленні допомогли створити атмосферу, яка буде виривати із буденності. Разом з тим акцент мав бути на те, що це урбан-готель, адже він розташований в центрі міста. В роботі використали 60 різних кольорових комбінацій. В такий спосіб змогли створити в кожній зоні різний настрій. Проте однаково піднесений та налаштований на ритм міста.

Сайт архітектурного бюро http://www.klein-dytham.com/

КРЕАТИВНІСТЬ — ЦЕ ШЛЯХ ДО УНІКАЛЬНИХ ПРОЄКТІВ

Разом з групою майбутніх дизайнерів інтер'єрів занурилися в безмежний світ креативного мислення. Під час зустрічі розбирали емпатію в дизайні з точки зору креативності.

Ми пройшли цікавий трансформаційний шлях від "А для чого взагалі мені потрібна емпатія?" до "Вау! Це ж геніально!".

Запрошую прокачати свою креативність разом з нами Creative Thinking 01/19
Старт нової групи 5 квітня.
Натхнення гарантовано 🚀

РОЗШУКУЮТЬСЯ РАННІ ПТАШКИ

Знаю, що серед вас є ті, хто люблять займатися та сприймати нову інформацію зранку.
Класна новина!

13 квітня стартує курс креативного мислення у форматі ранок ➡️ Creative Thinking: ранок

На вас чекає 6 зустрічей, які точно дозволять:
⚡ подивитися на світ з іншої сторони,
⚡ прокачати вашу надивленість,
⚡ запустити свої креативні процеси.

Запрошую, буде 🚀🚀🚀

МОРЕ ЯК НАТХНЕННЯ

Натхнення в контексті креативного мислення — це вже готова ідея/форма/рішення, яку ми свідомо обираємо. І саме на базі обраного нами натхення шукаємо власну ідею та форму для вирішення задачі.

На заняттях по мудборду групам для першої практики пропоную взяти за натхнення тему моря.

Цікаво, що саме таке натхнення обрали для оновлення флагманського магазину Louis Vuitton Ginza Namiki в Токіо. Проєкт фасаду зробив японський архітектор Джуно Аокі. За дизайн інтер'єрів відповідав Пітер Маріно.

Пропоную на цьому прикладі ще раз подивитися як працює натхнення. Ми бачимо, що кольори, форма фасаду і навіть ідеї внутрішнього оформлення були взяті з теми натхнення — моря.
Навіть ефект занурення в море перенесли в готове рішення. Адже морем ми іноді милуємось здалеку, в такий же спосіб нам пропонують подивитися на будівлю. Просто отримати естетичне задоволення від споглядання.

Водночас, якщо зайдемо всередину, на нас чекає щось унікальне та гарне. Власне так і відбувається з тими, хто відважується зануритися під воду.

Більше про те, як працює креативне мислення – на курсі Creative Thinking 01/19. Старт – 5 квітня.

Якщо не збігається графік, запрошую пройти індивідуально.
Відкривається запис на другий рівень курсу Експериментаріум.

Запрошую, буде 🚀

ДЕ ШУКАТИ НАТХНЕННЯ?

Джерело натхнення є завжди десь поруч. Ми просто не хочемо або не вміємо уважно спостерігати. Найбільша ілюзія, що стосується креативності, полягає в тому, що за ідеєю необхідно їхати десь далеко.

Актуальний приклад: робота вуличного художника JR.
JR постійно дивує містян по всьому світу своїми інсталяціями. Завжди використовує фотографію та оптичні ілюзії у своїй роботі.
Цього разу пропонує подивитися крізь стіни фасаду Палаццо Строцці у Флоренції. Своєю оптичною ілюзією він «відкриває» інтер'єр та експонати музею усім перехожим.
Роботу представили під назвою «Рана» (La Ferita). Вона відсилає до мистецької програми, яку мають презентувати в музеї. А також піднімає теми закритості великого мистецтва під час пандемії. Адже замість відради, яку ми можемо отримати спостерігаючи шедеври культури, ми бачимо інформацію, що вони закриті для відвідування. Тому JR хоч в такий спосіб відкрив музей для нас.

Запрошую зарядитися натхенням, а також більш глибоко занутирися в тему природи креативності на курсі Creative Thinking 01/19. Початок 5 квітня 🚀

НОВИЙ МІСЯЦЬ — ​НОВА КНИГА

Відкриваємо новий читацький місяць в Book Club. Цього разу на нас чекає книга, яка 100% змусить нас дивитися на звичні речі під іншим кутом.

✔ Що треба зробити, щоб стати частиною клубу?
Заповнити форму, що на сайті. Лінк у першому коментарі. Та звісно бути готовими читати 😝

✔В чому цінність Boоk Club?
Зазвичай після прочитаної книги ми залишаємось сам на сам зі своїми думками. Натомість Book Club дає можливість не тільки обговорити книгу, але й більш глибоко зануритися в прочитане завдяки дискусії. І саме ця дискусія наштовхує на нові інсайди та роздуми.

Приєднуйтесь до нашої Book Club спільноти 🤩

Успішно пройшов воркшоп з креативної техніки Mood board (мудборд). Маю сказати, ВСІ МОЛОДЦІ! Як завжди, я у захваті від нашої душевної компанії 🥰

Особливість цієї техніки полягає в тому, що, на перший погляд — це про гарні зображення. Проте, якщо правильно підходити до процесу підбору та аналізу — ця техніка дозволяє сформувати ідею й оформити концепти. Також навести лад та внести повне розуміння, тобто дати відповідь на головні запитання:
📍 "А що власне ти хочеш зробити?"
📍 "Для чого це все?"

Надалі креативна техніка мудборд буде частиною нового курсу "Колажне мислення". Тому слідкуйте за оновленнями 😉

На фото робота Алли Тітової.

ЧОМУ ЦЕ КРЕАТИВНО?

Досить часто про креативність думають, що це щось фантазійне та незвичне. Якщо одним словом, то WOW.

Насправді креативним може буде все, що завгодно. Головне, щоб результат розв'язував задачу, яку не можливо вирішити в режимі автопілота, тобто за шаблоном.

А яка буде форма виконання, залежить виключно від задачі. Тому не варто очікувати, що креативне — це обов'язково візуальний феєрверк. Проте, іноді задачу можуть поставити й в такий спосіб.
Хочу поділитися таким прикладом.

Архітекторам та дизайнерам з X+ living необхідно було викликати емоцію wow.
Вони створили світ уяви та солодких мрій для дитячого розважального центру Shenzhen Neobio Family Park, що в Китаї. Однією із неочевидних, проте, важливих задач, було викликати бажання у відвідувачів центру, робити фото та ділитися ними у соцмережах. І як ми з вами розуміємо, для сучасного діджитал світу — це must.

Як вам?

Запрошую зануритися у світ креативного мислення:
5 квітні курс Creative Thinking 01/19
23 квітня Creative Thinking Odesa

ЧОМУ ЦЕ КРЕАТИВНО?

Запропонувати інше застосування — прекрасний креативний метод. Якщо вам необхідно справити враження та викликати емоцію wow — спробуйте саме такий креативний підхід.
У якості прикладу нещодавня робота архітектурного бюро garmendia cordero arquitectos.

Вони реконструювали невелику покинуту церкву епохи Відродження кінця 16 століття.
Церква знаходиться на півночі Іспанії у місті Сопуерта. Тепер же в ній розташований приватний жилий будинок.
Цікавою особливістю є те, що для того, щоб ще більше підсилити різницю між століттями та часом, архітектори встановили сучасні металеві двері.

Якщо вас зацікавило, а хто міг би бути власником такого помешкання. То ось вам відповідь. Власником є директор агентства, що спеціалізується на мультимедійному дизайні.

Більше про різні креативні підходи на курсі:
Mood board — 1 та 3 березня.
Creative Thinking 01/19 — 15 березня.

КРЕАТИВНА ПРАКТИКА

Запрошую на 2 денний воркшоп із креативної техніки mood board.
Особисто я обожнюю цю креативну техніку. Вона містить в собі неймовірний потенціал для створення.

Мудборд — це не просто про гарні картинки. Під час воркшопу пропоную подивитися на креатину техніку більш глибоко.
Мудборд — це про комплексний погляд на ідею. Ви дізнаєтесь, як із різних за своєю суттю елементів, утворити щось нове. І, що найцінніше — цілісне та унікальне.

Вас чекає багато нових цікавих креативних прикладів.
Коли: 1 та 3 березня.

Більше детелей про воркшоп та запис ➡https://creativethinking.com.ua/courses/moodboard

Запрошую, буде 🚀

СЕКРЕТ КРЕАТИВНОСТІ

Вміння поєднувати на перший погляд різні речі — є однією з важливих креативних компетенцій.
Продемонструвати це можна на прикладі, трендового зараз, стилю в інтер'єрі JAPANDI.

Для того, щоб джапанді з'явився необхідно поєднати скандинавську естетику із японською. Такий собі гібрид сходу та заходу.

Є цікава історія вмілого застосування такого підходу. Одного разу, молодий бренд предметів дизайну, Ariak, що родом з Японії, мав презентувати колекцію під час Стокгольмського тижня дизайну в 2018.

Класичний варіант:
◾ “вивалити” на глядачів так як заведено у себе дома.
◾ намагатися робити абсолютно все як заведено тут на місці.
Що ж обрали наші герої. Вони поєднали свою естетику з місцевим, європейським антуражем. Для цього обрали напівзруйновану будівлю, що колись використовували посольство Мексики.
Результат: ефект “свого” з цікавими нотками екзотики.

Більше про креативні підходи на курсах:
Creative Thinking 01/19 ➡ 1 рівень курсу по розвитку креативного мислення. Нова група 15 березня.
Експериментаріум ➡ 2 рівень курсу по розвитку креативного мислення. Старт 23 лютого.

Приєднуйтесь, буде 🚀

Ваші позитивні відгуки — 100% показник того, що треба продовжувати розширювати нашу креативну спільноту.

Запрошую приєднатися:

Курс Creative Thinking 01/19 — мега курс прокачки креативного мислення в короткий термін. Старт нової групи 15 березня.

Воркшоп Mood board — двуденний практичний міні-курс, ідеально підійте як знайомсвто з креативним мисленням, а також як доповнення до основного курсу. Дати: 1 та 3 березня.

Приєднуйтесь, буде як завжди 🚀

Вчора був нереальний вечір.
Перша зустріч Book Club.

Ми настільки були захоплені розмовою, що навіть не зробили зум-селфi. Тому додаю стоп-кадр нашої розмови. На фото, хто зміг приєднатися, а ще частина сьогодні будуть дивитися запис. І кусати лікті, що не були з нами.

Тому ми вже домовились наступну зустріч провести оффлайн. Щоб ще більше зануритися в атмосферу клубу та нетривіальної розмови.

За рік ми плануємо прочитати 10 книжок. Перша вже — ✔
Ще раз дякую присутнім на зустрічі Каті, Лені, Тані та Станиславу.

В чому цінність Boоk Club?

Зазвичай після прочитаної книги ми залишаємось сам на сам зі своїми думками. Натомість Book Club дає можливість не тільки обговорити книгу, але й більш глибоко зануритися в прочитане завдяки дискусії. І саме ця дискусія наштовхує на нові інсайди та роздуми.

Приєднуйтесь до нашої Book Club спільноти 🤩

КРЕАТИВНА ПРАКТИКА

Запрошую на другий рівень креативного мислення, курс Експериментаріум

Курс для тих, хто:
✔ пройшов 1 рівень — Creative Thinking,
✔ має бажання дізнатися нове про свою креативність,
✔ хоче багато креативної практики,
✔ потребує прокачки надивленності по своїй темі,
✔ давно хоче додати експеременти в своє життя.

Старт 23 лютого, зустрічі відбуваються 1 раз на тиждень, на вас чекає 5 занять плюс бонусна зустріч, де ми можемо обговорити результати курсу, вартість 4000. Більш детально про курс за лінком в тексті.

Приєднуйтесь, буде 🔥🔥🔥

На фото: The cube house.
Це ряд будинків, побудованих у нідерландських містах Роттердамі та Гелмонді за новаторським проектом архітектора Піта Блома в 1984 році.
Приклад експериментаторства в архітектурі. Як результат стали одним із символів міста Роттердам. А також туристичною приманкою 😉

ЕКСПЕРИМЕНТАРІУМ

Хто пройшов перший рівень і знає, що може й хоче більше — запрошую на продовження 🤩

23 лютого стартує курс Експериментаріум. Вас чекає багато практики, цікавих експериментрів та глибокое занурення в природу власної креативності.

Готуйтеся до справжнньої пригоди тривалістю 5 тижнів.
Приєднуйтесь, буде 🚀

ДЕ ШУКАТИ НАТХНЕННЯ?

В контексті креативності натхнення нерозривно пов'язано з надивленністю. Чим більше є пізнанною сфера, в якій створюєш, ти більше варіантів можливо запропонувати.

Головною ідеєю креативності є те, що не варто чекати на музу. ВИ І Є МУЗА.

Гарним прикладом роботи з натхненням є останній показ Louis Vuitton. Який, до речі, рекомендую подивитися. Це більше ніж модний показ. Лінк додам у першому коментарі.

Louis Vuitton презентували чоловічу колекцію осінь-зима 2021 під керівництвом креативного дизайнера Virgil Abloh. В одному із нещодавніх інтерв'ю дизайнер Virgil Abloh сказав, що він пішов у моду, щоб займатися архітектурою. Звісно ця відповідь метафорична. Проте цікаво, що за освітою модний дизайнер і є архітектором. Так ось, повертаючись до натхнення. Архітектура і справді стала одним із джерел натхнення для колекції. Ми навіть можемо бачити це в оформлені шоу.

Декорації відсилають нас до культового павільйону Німеччини на міжнародній виставці в 1929 році у Барселоні. Автор — архітектор Людвіг Міс ван дер Рое. На обох фото можна бачити крісла, які мають однойменну назву "Барселона", бо створювалися саме під проєкт. Проект павільйону приніс Місові світову популярність.

Натхнення не варто вигадувати, його необхідно шукати в темах, які дійсно вас цікавлять.

ЦЕ НІКОЛИ НЕ СКІНЧИТЬСЯ

Вміння передавати та працювати з емоціями — є однією з креативних компетенцій. Сьогодні хочу поділитися цікавим прикладом зі сфери дизайну. Дизайну, що виник на межі моди та інтер'єрів.

Під час карантину та локдаунів, скоріш за все, кожен з нас хоч раз відчув такі почуття "Це ніколи не скінчиться", "скільки можна" чи "вже набридло".

Саме таку емоцію захотіли передати Модний Будинок Прада в оформлені декорації для нової чоловічої колекції осінь/зима 2021.

Перед архітектором Rem Koolhaas та його студією постала дійсно креативна задача.

Як за допомогою дизайну інтер'єру передати цілу низку переживань:
✔ емоційне пепеживання "Це ніколи не скінчиться"
✔ відчуття нескінченної історії, по типу день бабака
✔ змішане сприйняття простору: що ми й не назовні й не в середині.

Іншими словами нереальний світ, але саме в якому ми існуємо.

Як результат ми можемо бачити нескінченні кімнати, які переходять одна в одну. Нереальні поєднання кольорів та матеріалів.
Фішкою стало те, що кожна наступна кімната створена навпаки до попередньої. Наче підкреслюючи думку, що попередній досвід не працює в новій реальності.

Загалом інтер'єри більше схожі на абстрактні полотна. Автори пишуть, що для них було важливо не стільки розказати історію, скільки спровокувати емоційний відгук.

Мені здається вони шикарно впоралися з задачею. Прекрасно передали дивні почуття, яким був на сповнений 2020 рік.

Більше про емоції як креативний інструмент на курсі Creative Thinking 1/18