Dionicio Sanchez Alvarado
Músico e investigador de música Afrocubana y colaborador de programa de radio nuevamente bolero co
Chuá chuá... S**t , Bebop...
El nacimiento de la criatura.
¿ Quién fué el primero en fusionar el s**t y la música cubana ?.
Es difícil, pero no imposible de rastrear e investigar. Eso sí, algo nos queda muy claro, no fue Francisco Fellove.
Primero, recordemos el nacimiento del s**t. Dicen los que dicen que saben, que el precursor de esta técnica fue Louis Amstrong, que al estar grabando la canción "Heebie Jeebies" 1926, accidentalmente, la hoja en la que tenía escrita la letra, cayó del atril, y Armstrong, utilizó una serie de sílabas, "...cómo recurso, para salir del paso..." , confesó. Casualmente, éste mismo argumento lo mencionaron muchos músicos y cantantes soneros mexicanos, cuándo se les cuestionó del origen del Chuá chuá.
Pero, a finales de los 30, del siglo pasado, Jelly Roll Morton, afirmó, qué, el primero en usar el s**t, fue un cómico, de Mississippi: Joe Sims. Posteriormente: Tony Jackson y el mismo Roll Morton, lo utilizaron cotidianamente.
Se cuenta también, que Bing Crosby llegó a utilizar, muy sutilmente el s**t .
George Gershwin lo utiliza en: "Porgy and Bess". Siendo, probablemente Louis Armstrong, el único en seguir utilizando, durante varios años, éste recurso. En la primera década del siglo xx (1911/1917), Gene Greene, grabó varios discos, utilizando ésta técnica, entre ellos: "The King of Bungaloos. . No se nos olvide, qué, también Al Jolson, realizó uno de los primeros s**t. Era, cómo mencionamos, la primera década del siglo xx e inicios de la segunda.
Entonces, llegaron los 30, y un hombre, creó su estilo a base de s**t: Cab calloway sería: Hi De Ho man. Más adelante, Lionel Hampton grabó: ¡ Hey, ba ba re bop ! . Y entonces, el lenguaje de la inevitable África nace: El Bebop.
Charlie Parker, Dizzy Gillespie, thelonius Monk, comenzaron con el Bebop en el Minton's Playhouse y el Clarke Monroe's Uptown House. En 1949, Gene Krupa grabó: "Lemon drop", tema que marcó la carrera musical de un joven mexicano llamado: Luis Ángel Silva Nava, pero esa es otra historia.
Ocupémonos de Cab Calloway.
Decía Dizzy Gillespie qué : “Cab Calloway tenía acercamiento a los ritmos latinos. Posiblemente por la notable influencia del músico cubano: Alberto Socarrás, ya que Socarrás, tocaba en el Cotton Club. Socarrás, llegó a tener una excelente banda, fue un extraordinario flautista. y su banda latina era excelente.
Alberto Socarrás fue esencial en la influencia de la música cubana en Calloway, fué socarrás quién le presentó a las Anacaona en el Cotton Club.
Debemos mencionar también, la influencia de Mario Bauzá en los músicos de la orquesta de Calloway, pues es Mario, el que les enseña ritmos cubanos, en especial a Cozy Cole.
Para octubre de 1939 la banda de Calloway, con Cole, Mario y Gillespie, graban: "Chili con conga".Dizzy Guillespie comparte esta apreciación: “En su repertorio, Cab tocaba uno o dos números latinos, sin esa esencia rítmica , muy elementales . Sacrificaban la rítmica para poder llegar al gusto estadounidense".
Finalmente, en febrero de 1948, Cab Calloway viaja por primera vez a Cuba, La Habana su destino
En aquellos años, el jazz era grandemente difundido en las estaciones de radio cubanas. La RHC cadena azúl, 1010, CMQ, Radio Progreso, insertaban en sus programaciones, diferentes momentos dedicados al jazz. Así podemos mencionar qué, en 1942, en la RHC cadena azúl, se presentaba la orquesta de jazz: Havana casino, siendo merecedora ésta orquesta, de varios premios, en los años 1942, 1943, por parte de la ACRI (Agrupación de la crónica Radial Impresa). Debo mencionar, que en esa estación de radio - RHC cadena azúl - dos jóvenes percusionistas y compositores, tenían el apoyo del dueño, Amado Trinidad Velasco. Ésos jóvenes eran: Luciano "Chano" Pozo y Silvestre Méndez, quiénes al correr de los años, trabajarían eficazmente el Bebop, el s**t con ritmos cubanos. Se sabe que ambos, llegaron a formar parte de manera esporádica, de esa orquesta: Havana Casino. En el circuito CMQ, existieron programas dedicados al jazz, programas cómo: "El Club del Swing", con Armando Romeu y su orquesta.
En Nueva York , Machito, Graciela Pérez, Mario Bauzá con los Afrocubanos, compartían tarima, descargas y jam sessions con jazzistas cómo: Buddy Rich, Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Ella Fitzgerald - por cierto, existen grabaciones de algunas de esas descargas, con Ella haciendo s**t, Bebop, con la orquesta de Machito como acompañante -.
En fin, los músicos estadounidenses bebieron de la fuente inagotable de los ritmos cubanos, los cubanos bebieron del elixir que manaba del jazz... Y cómo dijo Jack Kerouac: el Bebop, ése lenguaje de la inevitable África surgió, tenía que suceder.
Cab Calloway realizó varios viajes a Cuba, con presentaciones exitosas por mucho tiempo, ¡ Por semanas enteras ! Y obviamente, siguió grabando con el ritmo cubano ya en la sangre.
No es de dudar, que en alguna de sus docenas de presentaciones en la Habana, ya fuera en centro nocturno, o en el teatro Warner - posteriormente del circuito CMQ - lo haya visto Francisco Fellove... Y al igual que muchos artistas, recibió Fellove, la influencia de Cab Calloway.
Por último, decidan ustedes. Escuchen éste fragmento de un tema de José Antonio Méndez - casualmente el que invitó a Fellove para partir hacia México - cierren los ojos... Escuchen a Cab Calloway, y se darán cuenta de la enorme similitud entre Cab Calloway y el trabajo posterior de Francisco Fellove. Obviamente, Calloway ¡ no copió a Fellove !
Yo creo, obviamente, fué al contrario.
La verdad puede doler, pero es la verdad.
To Be, or not to Bop...
La criatura estaba gestándose, y pronto nacería, lejos de Cuba... El Chuá chuá pronto sucedería, en tierras mexicanas.
Markos Salazar y
Dionicio Sánchez Alvarado
En el video: el montuno de "Qué jelengue" , de José Antonio Méndez. Con Cab Calloway.
(No tengo los derechos de la música. Se utiliza con fines didácticos, educativos, lúdicos y culturales, sin fines de lucro).
22/11/2023
Yo llegué a la música, porque ella, no iba a llegar a mi.
Éste 2023, cumplí 47 años de haber comenzado en la música. Muchas desveladas, cansancio, una que otra "caimaneada", risas, música, ¡ eso sí, en mi caso, nunca alcohol, dr**as, tabaco !. Han sido 47 años de estar en la música. Por lo que hoy, para recordar mi paso por ella, retomo y publico nuevamente, éste texto. Una de tantas aventuras que viví en aquellos años difíciles de ser músico y tener que seguir estudiando. Pues había que cumplir con la escuela, - primaria, secundaria, preparatoria, universidad - ensayos, estudios de música, eventos, ¡ Y sobrevivir !.
Han sido 47 años maravillosos, pues la música me dió mucho, le entregué parte de mi vida y a cambio me dió tanto... Incluyendo a mi esposa , Anabelky Rodriguez -Cantautora .
Hoy día del músico, un abrazo para todos aquellos músicos, genios, buenos, excelentes, malos regulares, pésimos, que me ayudaron a aprender, porque todos, nos enseñan algo, nos aportan algo en nuestro aprendizaje.
Y hoy, estoy aquí, 47 años después, recordando mis inicios en la música ¡ Un fuerte abrazo para todos !
Cumbiando en un hoyo funky...
Después de Avándaro, vino la prohibición y persecución del rock en México y cómo bien lo cantó Alejandro Lora con el Three Souls and my mind en “Abuso de autoridad” :
“...Muchos azules en la ciudad, a toda hora queriendo agandallar, no, ya no los quiero ver más y las tocadas de rock, ya nos las quieren quitar, ya sólo va poder tocar, el hijo de Díaz Ordaz...” efectivamente, se restringieron, persiguieron los lugares en donde se tocaba rock y como suele suceder, desde hace muuuuuuchos años, las zonas alejadas de las ciudades, los suburbios, fueron el destino de muchos eventos de rock.
Como otras veces les he comentado y he escrito, de niño escuchaba mucho rock, rock and roll, el primer disco que compré fue: “Interpuesto” de The Doors, escuchaba Radio capital en dónde pasaban buenas rolas de rock, coleccionaba el Conecte etcétera.
Siendo aún niño, pre adolescente, se dio la oportunidad de tocar en un grupo, mi hermano mayor Javier, decidió formar de la nada, un grupo musical, obviamente apoyado por mi padre y mi madre - quienes terminaron pagando todos los instrumentos y amplificadores que se sacaron a crédito en el legendario: “Rey de corregidora”. - Así comenzó mi relación directa con la música - aunque en la secundaria que cursaba en ése momento, ya había recibido varios diplomas en lo relacionado a la música, ¡ no era lo mismo ! -
Yo siempre creí que íbamos a tocar rock, ¡ me encantaba el estilo de Santana y su Banda ! Por eso, al ver unas congas, unos timbales, mi imaginación voló y me vi tocando como la Banda de Santana... pero algo pasó ...las cosas no se dieron como yo había pensado... mi hermano se contactó con unos amigos músicos que nos darían algunas clases y nos enseñarían algunos ritmos...¡ oh decepción ! No nos enseñaron ritmos o variantes de rock cómo yo creí, ¡ noooo ! Nos enseñaron... ¡ cumbia, chachachá, bolero, etcétera ! En fin...no dije que no... y , el primer día de clase, ya estábamos tocando varios ritmos y al mes de haber comenzado nuestro aprendizaje, ¡ ya estábamos tocando en eventos !... Éramos tan solo unos niños haciendo música y ya estábamos en las desveladas, en ensayos interminables etcétera.
Conocimos a muchos grupos, entre ellos, algunos de rock que por la misma prohibición para las tocadas de rock, habían emigrado a la música tropical y la balada romántica - aún no existía la onda grupera - Entre estos grupos: “Gente extraña” y los “Crowers”, este último, era un grupo formado por varios hermanos de oficio hojalateros, ¡ muy buenos para el rock ! regulares para la cumbia. Un día, ellos nos invitaron a una de sus tocadas, sin saberlo, fuimos a uno de los más legendarios hoyos funky de la zona oriente: “El Covadonga”... ubicado en los altos de la famosa panadería “La Covadonga”, que estaba en la avenida Carmelo Pérez 550, esquina con avenida Chimalhuacán , En ciudad Nezahualcóyotl, Estado de México, hoy, la panadería sigue estando ahí, ya con otro nombre , otra razón social, pero ocupa únicamente la mitad del predio, pues la otra mitad la ocupa una bodega de vinos.
La entrada del Covadonga, estaba en la colindancia con el número 548 de dicha avenida, era una pequeña puerta, una angosta escalera conducía a un amplio galerón que ocupaba todo el terreno, dicho local estaba casi a oscuras, unas barras de neón, emitían una tenue “luz negra”, totalmente cerrado, sin salida de emergencia, ventanas cuyos vidrios, estaban pintados de negro , al entrar, te recibía un fuerte olor a: alcohol, mota, resistol 5000, sudor, patchulli, etcétera. Al fondo, del lado que daba a la avenida Chimalhuacán, se ubicaban las bandas, era la época en la que grupos como: los “Dug dugs”, “Three souls in my mind”, “Paco Gruexxo”, “Toncho Pilatos”, “Músculo del amor” y muchos otros, hacían suyo, el oriente Del Valle de México. Y de pronto, un buen día, ¡ ahí estábamos! Un grupo de escuincles , casi niños. No tardó en llegar la invitación a echarnos el “palomazo”... ¿ pero qué íbamos a tocar ahí, si lo que tocábamos eran principalmente cumbias... y ahí tocaban puro rock ?...haciendo de “tripas corazón”, pulsamos los instrumentos y comenzamos el “palomazo”, primero una cumbia, después un chachachá, otra cumbia etcétera. Todo estaba oscuro... nunca vi los rostros de quienes estaban ahí...vi únicamente siluetas...no bailaban...no aplaudían...no silbaban para desaprobar nuestra presencia y nuestra música...únicamente...oían...nos veían... en fin, terminamos el “Palomazo” y siguieron los “Crowers” con su rock. Y así fue esa experiencia, tocar en un hoyo funky...pero el destino nos tenía guardada una sorpresa, pues al poco tiempo...¡ volvimos a tocar Ahí, en “El Covadonga” !...pero ésta vez, únicamente fuimos nosotros...alguien, no sé quién, decidió llevarnos a un evento a ése lugar...y ¡ lo hicimos nuevamente ! Volvimos a tocar cumbias, chachachás, música tropical , etcétera en un hoyo funky... y volvimos a salir...”vivos”...”triunfantes”...¡ salimos corriendo !poco tiempo después, “El Covadonga” desapareció, pues en varias ocasiones, a lo largo de su historia, hubo riñas, balazos, uno que otro mu**to etcétera.
Hoy es un recuerdo muy borroso en mi memoria...pues era un escuincle, era un niño que tocaba los timbales...y ahí estuve... ahí estuvimos...en uno de los legendarios hoyos funky de la zona oriente: “El Covadonga”... tengo el orgullo de haber tocado ahí, pues hay muchos amigos, viejos amigos rockeros, que ¡ nunca tocaron en ése lugar ! Pues no era fácil...y nosotros sí lo hicimos, éramos simplemente, unos niños, unos adolescentes tocando música, no medíamos consecuencias... nosotros, lo único que queríamos, era tocar...éramos unos niños que ya pasaban sus ratos libres, no en juegos, no con los amigos...sino en extenuantes y largos ensayos, desveladas etcétera... éramos...unos escuincles queriendo comerse el mundo...hace 46 años...
Dionicio Sánchez Alvarado...
2022.
En las imágenes:
Ahí estamos, ya adolescentes, en la parte superior, de izquierda a derecha: Javier Sánchez Alvarado en el bajo, Martín Flores Solano en el güiro, un metiche llamado Miguel “el cochambres”, Jorge Flores Solano en la guitarra, en la parte inferior , de izquierda a derecha: Luciano Sánchez Alvarado , conguero ; Dionicio Sánchez Alvarado , timbalero; Felipe Sánchez Alvirde -Mi primo - cabaza; y con las maracas: Pablo Sánchez Alvarado.una fotografía perteneciente a mi mugrero personal, cercana a aquellos años del “Covadonga”, es la única foto que me quedó.
En la segunda foto, el legendario salón "Covadonga" , en la planta alta, en la planta baja, la panadería del mismo nombre.
Un legendario hoyo funkie.
Alberto Rafael Bustillos Alamilla...
Tal vez, éste nombre no le diga mucho. El sobrenombre de "El Cuervo", ya le dice, mucho más. Y si unimos el nombre artístico con el sobrenombre: Alberto Ángel "El Cuervo", nos habla de una vida, una trayectoria llena de historias, anécdotas, de un nombre forjado en la tenacidad y preparación académica.
Nos habla de una vida llena de investigación, documentación, difusión, interpretación, y defensa de la auténtica música mexicana, esa música ignorada por muchos.
Tendría yo unos 11años, cuando escuché por primera vez a "El Cuervo", en la secundaria, un compañero cantaba en todos los concursos escolares, aquella canción de Cantoral: "Yo no voy a la guerra", que Alberto Ángel, había interpretado y conseguido un reconocimiento por difundir dicho mensaje, mensaje qué por cierto, fué víctima de la censura oficial. "Yo no voy a la guerra" , se convirtió en parte del "soundtrack", de una o dos generaciones. En ése tiempo, ¡ nunca pasó por mi mente ! El pensar que un buen día, conocería y sería amigo de ése joven intérprete: Alberto Ángel "El Cuervo".
Un buen día, mi querido RODRIGO DE LA CADENA , nos reunió en una cabina de radio. Y surgió una relación de amistad, admiración y respeto mutuo, para el trabajo de ambos. Fueron muchas veces las que compartimos cabinas de radio, estudios de televisión, etcétera. Siempre respetándonos de forma recíproca.
Con Alberto Ángel "El Cuervo" , una parte de mí, se sintió confortada, esa parte, qué, cómo mexicano' e investigador, descuidé e hice a un lado: investigar, documentar, difundir, defender, interpretar, la música mexicana, nuestro folklore. Dedicado yo, a documentar una música llegada de otro país, ¡ nunca hice nada por la música de mi país ! Gracias a Dios, "El Cuervo" , ¡ sí lo hizo ! Eso me reconfortó.
Muchas veces me he arrepentido de no haber dedicado mi esfuerzo, y trabajo, a la música de nuestro folklore.
Una vez más, agradezco a mi querido amigo, Rodrigo De La Cadena , por invitarme a compartir cabinas con ellos.
Obviamente, muchas veces "El Cuervo" y yo, no estábamos de acuerdo en algunos temas, pero respetábamos nuestro trabajo.
Hoy se fué Alberto Ángel "El Cuervo", un fuerte abrazo hasta la eternidad.
Un ¡ gracias ! Por todo lo que hiciste por la música mexicana.
Y una disculpa, por no haber seguido tu ejemplo: investigar, documentar, difundir, defender, interpretar, apoyar, a la música de nuestro folklore.
Dionicio Sanchez Alvarado
En el video, EL ESTUDIO DE RODRIGO DE LA CADENA... Una de muchas veces, que compartí cabinas, estudios de televisión, con Rodrigo y Alberto Ángel, "El Cuervo"...
Descansa en paz...
24/10/2023
Lamentablemente murió mi amigo Alberto Ángel "El Cuervo".
Lo qué me indigna, es la ignorancia de muchos periodistas, al no conocer, ni remotamente, la trayectoria de artistas y creadores.
¡ No saben que "El Cuervo" siempre mencionó, qué, el término, 'regional mexicano' es algo incorrecto, algo que no existe ! Un término inventado a la ligera...
Por cosas cómo ésta, Mario Ruiz Armengol, no daba entrevistas a periodistas que no supieran lo mínimo de su carrera, trayectoria y creación artística...
Hollywood no lo sabía...
Con asombro, sigo leyendo lo que opinan, escriben y comentan los "expertos" de la música cubana en México. Y me sigue causando sorpresa el desconocimiento que estos "expertos", tienen de lo que sucedió, aquí en México. De lo que, en los escenarios: cabareteros, teatrales, carperos, cinematográficos, etcétera, se estaba gestando, la fusión que estaban haciendo, y que terminaría por llamarse: Chuá chuá, estilo que tuvo su acme, - su punto máximo para que se entienda - con Lobo y Melón. Sucedieron muchas cosas, años antes de la llegada de Fellove.
Hoy, únicamente, pondré un ejemplo de lo que se estaba haciendo aquí en México.
Leo con asombro, un texto publicado en "La Razón", escrito por Carlos Olivares, en un fragmento dice textualmente - hoy con el copy paste, esto se facilita¡ qué da gusto ! - dice Olivares:
"... Fellove...Pionero del s**t en la música bailable cubana, creó un estilo en el son cubano y la guaracha en el que fusionaba inflexiones vocales propias del jazz con pujantes improvisaciones sobre los patrones rítmicos del montuno/mambo. Dominó el bolero filin desde conjunciones y fraseo muy singulares, armonizaba con lúdica prosodia desde acentuaciones del bebop con ataques de guaguancó..."
Carlos Olivares, La Razón.
¡ Dios mío! Éste hombre, nunca ha escuchado lo que hicieron en Cuba, antes de Fellove, nunca ha escuchado a Benny Moré con el conjunto Matamoros, no ha escuchado a Bienvenido Granda, Celia Cruz, A Orlando Guerra "Cascarita" etcétera, ellos y otros artistas, ya estaban utilizando s**t y bebop, y ahí están las grabaciones- esto en Cuba - y de México¡ mejor ni hablamos ! Seguro estoy qué, desconoce todo lo que realmente sucedió en nuestro país.
Éste, es tan sólo , un pequeño adelanto de lo que estamos preparando, de lo que estamos escribiendo.
"Mambo bebop"
En la película de 1950, "Simbad el mareado" , protagonizada por Germán Valdés "Tintán", se presenta un número musical, de la autoría de Silvestre Méndez, con el arreglo y la orquesta, de Dámaso Pérez Prado. Éste cuadro musical, fue filmado, tal y cómo se presentaba en el teatro, únicamente, qué, en el teatro, la orquesta que acompañaba a la revista de "Tintán", era la orquesta de Chucho Rodríguez.
Aquí, podemos ver, a - obviamente - "Tintán", "Tabaquito" y Silvestre Méndez. Debo mencionar, qué, estos tres hombres, ya estaban trabajando y fusionando el s**t, con ritmos cubanos, ¡ mucho antes de la llegada de Fellove!. Silvestre, antes que Fellove, ya había grabado Chuá chuá, Silvestre llegó a México en 1945, - 10 años antes que Fellove - y ya estaba trabajando con el bebop. "Tabaquito" ya estaba trabajando en eso también, y de Germán, sobra decirlo, ahí, pueden verlo, haciendo lo que hacía Fellove: gesticulaciones, mímica, etcétera.
Fueron muchos los músicos y cantantes soneros, que en México, ya estaban trabajando con el s**t, con el bebop.
Repito, éste, es el inicio de un largo texto, que presentaremos, con la historia real, con fundamentos históricos, bibliográficos, hemerográficos, cinematográficos , entrevistas de gente qué en México, fusionó el s**t, el bebop, con ritmos cubanos. Y que a la postre, se conoció cómo: Chuá chuá.
Disfruten de éste tremendo número musical: "Mambo bebop"...
¡ ahhh por cierto ! En una parte, Silvestre Méndez, copió, un fragmento de un número de Dizzy Gillespie, y él aceptaba esa influencia, en cambio, Fellove, copió en dos de sus temas, a Dizzy Gillespie y lo negó... Escuchen "El Jamaiquino"(Niño Rivera), ahí, se "fusila" ,en sus "inspiraciones", líneas del tema: "Ool ya Koo" de Dizzy... Según él, "... No tuve ninguna influencia, era intuitivo..." Obviamente no... Recuerden, la verdad, no es patrimonio de nadie.
¡ antes de que se me olvide ! Ahí, en el piano, si no me equivoco, está, Facundo Rivero - pueden corregirme -. "Mambo bebop" , de la película "Simbad el mareado" 1950, cinco años antes, de que llegara, Fellove.
Obviamente, todo ésto, y mucho más, Hollywood, no lo sabía.
Y les digo, cómo le dijeron al señor Dillon:
"...si quiere escuchar al verdadero genio del s**t cubano llévese éste..."
Ésta, es tan sólo la punta del iceberg, del s**t, bebop, Chuá chuá hecho en México...por mexicanos, cubanos y algunos más. Esto, - una vez más - es de 1950.
Dionicio Sánchez Alvarado
(No tengo derechos de la música, se utiliza con fines didácticos, educativos, lúdicos y culturales).
Olga...
Tuvimos el gusto de conocerla, una leyenda de la música, una gran dama.
Nos trató muy bien.
El 9 de octubre, se cumplieron 100 años de su nacimiento, le hicieron "más ruido" a otros centenarios de menor importancia artística. Olga nació el 9 de octubre de 1923.
Hoy quiero recordarla - más vale tarde que nunca - con ésta excelente imitación que realizó Eduardo Manzano, integrante del dúo: Los Polivoces.
(No tengo los derechos de la música, se utiliza con fines didácticos, educativos y culturales).
¡ ahhh por cierto !, ahí está, en la trompeta: Chilo Morán.- si no me equivoco, claro está -.
"...Ya sé que no es ninguna vergüenza ser pobre, pero tampoco es un gran honor..."
Yo voy de un lado a otro, en esas categorías de pobres que dice Chava Flores...😳😬
Hay tres cosas que nunca seré en la vida: guapo, rico y elegante. Y cómo decía Cuco Sánchez: "...de a ver sabido, mejor ¡ ni 'nazo' !..."
Dionicio Sánchez Alvarado.
"...Si volviera a nacer, quisiera ser el mismo. Pero rico, ¡ nadamás para ver qué se siente !..."
Chava Flores
( Igual yo...😢 atte: Dionicio Sanchez Alvarado )...
14/09/2023
14 de septiembre, día del locutor, aquí, en Mexicalpan de las tunas...
Éste texto, lo escribí hace ya algún tiempo, y a petición popular, lo comparto una vez más...
Gracias a éste texto, he sido eliminado, bloqueado y expulsado, de varios grupos de gente de radio.
No sé porqué... a muchos les molesta que mencione a la llamada "asociación nacional de locutores" y que ponga en evidencia lo que siempre ha sido.. ¡ En fin! Ésta es parte de mi experiencia, de mi vida, y aquí lo comparto una vez más....
En el día del locutor...
Huatabampo 6...
O lo que es lo mismo: "... ¡ Aquí están los locutores que trabajan !..."
Así, con esas palabras, Antonio Morales, me contestó... ahí, en las oficinas de Stirt (sindicato de la industria de la radio y la televisión)
Pero permítanme contar esta historia.
Sucedió en 1988... Pero tiene su antecedente en septiembre de 1986, en ése año - 1986 - tuve el honor y gusto de recibir mi certificado de locución, - claro está, después de acreditar los correspondientes exámenes: cultura general, prácticas en cabina, pronunciación de lenguas extranjeras ( inglés, italiano, francés, alemán y checoslovaco 😁 ¡ No checoslovaco no ! )
Y dominio de la ley federal de radio y televisión. Ese mes y año, fui uno de los contados - me sobran dedos de las manos - que obtuvieron su certificado de locución. Poco tiempo después, a alguien se le ocurrió quitar dichos exámenes y se acabó la calidad en los medios, ya cualquiera podía obtener su certificado, siendo necesario, únicamente una carta del medio para que se le extendiera dicho certificado...y llegó la basura - obviamente hay sus honrosas excepciones - pues bien, ya con mi certificado, tuve la gran idea de acudir a la Asociación Nacional de Locutores, erróneamente pensaba que ahí me ayudarían a entrar a una radiodifusora ¡ craso error ! Pronto se me abrirían los ojos - los tengo medio rasgados y pequeños pero se abrieron como platos -
Yo, desde niño escuchaba hablar de dicha Asociación, pues no me perdía la Hora de los locutores, programa que se transmitía alrededor de la medianoche por canal 4 de la TV. Ahí veía a locutores como: Enrique Ponce de León, Sergio Beauregard etcétera.
Y bueno ¡ Siempre creí que ahí estaban los locutores que yo escuchaba en la radio ! ¡ craso error ! - ya van dos -
Bueno, pues ya con mi certificado en la mano, acudí a las instalaciones de la mencionada Asociación - Praga 40 - cerca del metro Sevilla del DF.
El día que fui, me atendió muy amable un joven - yo supuse que era locutor - me dió toda la información, yo accedí y pagué mi ingreso a dicha Asociación - ¡ craso error ! - ya van tres.
Me dijeron que se reunían un día a la semana, me dió horario, me indicó el día y yo ansioso esperé ese momento ¡ Asistiría a una reunión de la Asociación Nacional de Locutores y encontraría trabajo ! ¡ craso error ! Van cuatro... Yo pensé - inocentemente - ¡ craso error ! - van cinco - Que ahí estarían esos locutores que yo escuchaba y veía, tanto en radio como la televisión, inocentemente creí que ahí estarían reunidos locutores como: Héctor Martínez Serrano, Pepe Ruiz Vélez, Alejandro Rodríguez Morán, Edmundo Lazcano, Pepe Ríos, César Alejandre y muchos más... siendo yo puro e inocente, no sabía de la existencia de dos sindicatos muy importantes en la industria: Stirt y Sitatyr...
Al llegar a Praga 40, subir las escaleras, mi corazón latió con más fuerza y rapidez - y no precisamente por el esfuerzo, no, era por la emoción - llego, entro y cómodamente sentados y platicando me encontré con una serie de desconocidos que... ¡ no trabajaban en ninguna radiodifusora !...¡ oh decepción !... entre curioso y decepcionado preguntaba... la respuesta fue la misma... ninguno de los presentes tenía un turno en cabina alguna... para no hacer más largo este relato, ustedes se imaginarán lo decepcionado y triste que salí... yo al menos andaba de metiche en Radio Educación o Notimex.
Así transcurrieron los meses, con reuniones con desempleados radiofónicos, lo más que hacían, era conducir algunos eventos en algún parque del DF - no es ninguna vergüenza, pero no era lo que yo quería -
Olvidaba decirles que me dieron mi “charola” impecable, linda, brillosa, obviamente metálica - por eso es “charola” - bien podría servir de espátula pensé.
Aleje esos malos pensamientos y la traía siempre conmigo.
En una época de impunidad e influyentismo esa era un arma letal... el cuarto poder...
Como bien he platicado, en 1987, 1988, llegué a La Xew, después Radio ABC.
Pues estando en la legendaria W, sucedió el episodio con el que comencé este relato.
Un buen día, decidido, armado con todo mi valor y escasa voz, acudí a las oficinas del Stirt - ¡ craso error ! - ubicadas en la calle de huatabampo , saliendo el metro Centro médico.
Iba acompañado de Alejandra, poseedora de una de las voces más hermosas y radiofónicas que he escuchado, lamentablemente, el tener esa voz no le sirvió de mucho, pues nunca pudo pasar los exámenes para obtener su certificado de locución.
En fin, nos identificamos con el vigilante, el nos indicó el piso y señaló el elevador. Entramos en el elevador, subimos y al salir, nos topamos con una secretaria, que ya sabía a lo que íbamos, nos pidió esperáramos para ser atendidos. Después de un par de minutos - no menos...cinco - nos dijo que pasáramos a una pequeña oficina, ahí amable - las apariencias engañan - estaba sentado, como rey en su trono, Antonio Morales, encargado de la oficina de trabajo del sindicato. Amablemente nos saludó, inmediatamente abordé el punto que nos llevaba ahí... después de escucharme, comenzó a explicar la situación y lo que se necesitaba para conseguir un trabajo en la industria, palabras más, palabras menos, la idea central era: “...para entrar a trabajar a una radiodifusora, hay que estar en el sindicato y para estar en el sindicato hay que estar trabajando en una radiodifusora ...”
¡ un acertijo imposible de resolver ! Al escuchar eso, yo comencé a reír y le hice ver lo absurdo de su dicho... no lo hubiera hecho, su rostro comenzó a cambiar, de amable se tornó serio...y sucedió lo que tenía que suceder... yo, valientemente, sintiéndome poderoso, como un pistolero, saqué mi brillante “charola” de la asociación nacional de locutores... ¡¡¡ fue el peor error que pude cometer !!! Su rostro se encendió de furia, lentamente la tomó entre sus manos...la revisó y de pronto: ¡ la lanzó sobre el escritorio ! Y con voz alterada comenzó a gritar - entre burlón y...burlón - “... ¡ asociación Nacional de Locutores !...”
“... ¡ ése no es más que un club en donde va gente que no trabaja en el medio... los locutores que trabajan están aquí !...” no en la Asociación nacional de locutores !...aquí esto no te sirve !...” y volvió a azotar mi humillada “charola” en el escritorio... me miró fijamente...y ... su mirada fue la señal para levantarnos de nuestros asientos y salir rápidamente dando las gracias.
Salimos rápidamente de ese edificio, con el corazón latiendo al tope... ya en el parque ubicado enfrente del edificio sindical, la radiofónica voz de Alejandra dijo: “...se me olvidó decirte que no la sacaras, a otro amigo le pasó lo mismo...” ya no dije nada...mi mirada lo dijo todo...
Pero las decepciones no acabaron ahí, al paso del tiempo, me di cuenta que efectivamente, ninguno de los que asistían a las reuniones de la asociación no estaban en radiodifusora alguna - aunque el presidente era Paco Stanley y Enrique Bermúdez el secretario, ¡ nunca fueron a una reunión ! - Triste y lamentable, así llegó 1990, pude entrar a Radio Red 1110 am, la estación más importante de las últimas décadas.
Al enterarse de esto, ¡ varios socios me pidieron los ayudará a conseguir trabajo !... la rutina en las reuniones siguió siendo la misma... yo dejé de pertenecer a esa Asociación... no cumplió con mis expectativas y me decepcionó mucho. Yo creo que eran malos tiempos para ellos, nunca más regresé a esas reuniones ni renové mi membresía.
La última vez que fui a una reunión de la Asociación - me invitaron y no pude decir que no - me volví a decepcionar, pues aunque ya vi a varios hombres y mujeres que habían trabajado en el medio, el mayor número era de jóvenes henchidos de presunción, jóvenes que se sentían soñados, era apabullante tanta vanidad...y ninguno trabajaba en el medio... eran esos jóvenes que en su perfil de “feisbuc” siempre ponen: “fulanito de tal locutor”, “locutora menganita” etcétera... no he regresado a otra reunión... únicamente espero que tengan mejores tiempos que aquellos...¡ fueron decepcionantes...! Se que muchos pertenecen ahora a la asociación, - no sé cuántos estén en el Stirt o el Sitatyr - se que varios tienen espacios en algunas radiodifusoras, no creo - tal vez me equivoque - que estén en el sindicato, el del edificio de Huatabampo... no se cuál sea la relación de la asociación con el sindicato, posiblemente cada uno siga con su postura: la asociación mandando gente a conducir eventos en parques y el sindicato controlando las plazas en las radiodifusoras... y no se, quién esté al frente de la oficina de trabajo del Stirt y también no sé si siga diciendo: “... ¡ aquí están los locutores que trabajan, la asociación es un club de gente que no tiene trabajo de planta en las radiodifusoras...pues para trabajar en las radiodifusoras hay que estar en el sindicato y para estar en el sindicato, hay que estar trabajando en una radiodifusora!...” ¿ cuál es la realidad en estos días...? ¡ no lo sé !...no sé si Antonio Morales siga vivo y siga en Radio 620, cuyo eslogan es: “...620 los delegados que llegaron para quedarse...” ¡ o algo así !😁
Hoy, me da risa y la nostalgia regresa a mi...han pasado 37 años...
En el año 2017, la Asociación Nacional de Locutores me otorgó el premio Nacional de locución... aún sigo sin entender porqué me lo dieron...¡ no lo sé ! Creo no merecerlo, pues únicamente realicé mi trabajo... ¡ pero eso sí! Igual que como dijo María Félix cuando le pidieron que devolviera unas joyas que le regaló el charro cantor Jorge Negrete y que no alcanzó a pagar el querido Negrete pues murió y no las liquidó: “...¡ lo cáido, cáido !...” además, "haiga sido cómo haiga sido"...
Dionicio Sánchez Alvarado
En la imagen, mi ex lustrosa y ex brillante “charola”
PD ningún locutor fue maltratado en la realización de este relato
( Bueno, yo sí, pero poquito ).
¡ un fuerte abrazo para los locutores de verdad !
No cualquiera debe llamarse locutor.
Videos (show all)
