Talō Galería

Pancho Piedra, el Dj y gestor cultural cuencano hizo su primera muestra como pintor y artista visual en la galería Talō, en Cuenca. La muestra estuvo disponible entre el 3 de junio y el 29 de julio de este año. BRUTUS, como se titula la exhibición, contó con 28 piezas, en su mayoría de mediano y gran formato. 🎨👨‍🎨🫶🏻

Lee la nota completa aquí: https://bit.ly/3SxkhN0 📲

!Camino de contrabando!📷🏞️📸

Esta exposición fotográfica de alguna manera es un homenaje de admiración a la resiliencia de las personas que trabajan el campo , a sus diferentes oficios y a su profunda relación con la comunidad , la tradición y la memoria.⬇️⬇️⬇️

Así mismo , pretende la recuperación y salvaguarda de la memoria social a través de la inserción en las formas de vida, formas económicas, y culturales de las comunidades de : Mantarreal, Caimatán, Tanzaray, Abdón Calderón y Huashauayco. 👩‍🔧👨‍🎨👨‍🔧

La Dirección de Cultura del GAD de Cuenca , el Museo municipal de arte moderno y Leonel García , te invitan a la inauguración de esta muestra.

Talō es un espacio pensado desde lo diverso, lo ético y sobretodo desde la libertad de expresión y pensamiento.
Nos pronunciamos en rechazo total contra los actos violentos hacia la cultura, hacia los derechos humanos y rechazamos tajantemente el abuso de fuerza y de poder, todo acto ra***ta y discriminatorio.

¡Precautelamos tu seguridad! Reconocemos la delicada situación en la que nos encontramos, con los problemas consecuentes de movilidad que esto supone.
Creemos en el libre acceso a la cultura, por lo que nuestras actividades como galería NO se suspenden. BRUTUS exposición individual de Pancho Piedra se mantiene abierta al público bajo nuestra modalidad de reserva de visitas.

Llamamos a la comunidad a mantenerse seguros, al respeto a la vida y sobretodo al pensamiento crítico.

BRUTUS

Recuerda agendar tu visita 🖍️ y descargar el catálogo de la exposición en nuestras historias destacadas 🔆

La exposición individual de @panchopiedra

BRUTUS la colección pictórica de Pancho Piedra apunta a una actividad al margen de su respectiva ocupación profesional. El auto didácticos que practica, deriva del deseo de huir del academicismo, para conseguir una manifestacion artística menos contaminada por los convencionalismos.

Los contornos definidos y con mucha precisión, más los colores intensos y sin perspectiva pero que sin duda dan una sensación volumétrica por la composición, guían al espectador a una experiencia detallista y minuciosa de gran potencia expresiva, permitiendo la libertad del dibujo y el trazo incorrecto de la contemporaneidad hacia lo estético.

La candidez y la ingenuidad del proceso creativo de Pancho Piedra se generan gracias a las formas espontáneas y antinaturales con una perspectiva científica; esta frescura plástica y lírica, muestra una despreocupación y una serenidad del artista ante el lienzo y la pintura. Siendo este arte un medio de expresión inherente e intrínseco al corpus del creador.

Huyendo del convencionalismo local, las obras como una visón idealizada y sencilla del entorno social, lo folklórico, instintivo e innato, está unido al desarraigo urbano, de una presencia nostálgica del pasado con cierto onirismo que raya el subconciente del artista.

Las escenas inquietantes y casi infantiles se acreditan a la memoria de una generación, en donde los matices autobiográficos capturan con gran vivacidad el devenir de un hombre que transita la ciudad de mil formas, casi como una suerte de vacaciones y atmósferas despreocupadas, nutriéndose de los paisajes locales y  de los ya conocidos de la historia del arte; personajes auténticos e irreverentes enmarcan los lienzos para inmutar al espectador a una abducción endógena en las paredes de la galería.

Es así que Pancho Piedra es un artista de tiempos exóticos actuales y épocas lejanas, sempiternas, haciendo de nuestra realidad aún más reconocible pero extraña.


Curadora

Cerramos nuestra primera edición en el con el conversatorio
𝟯%: 𝙚𝙡 𝙢𝙚𝙧𝙘𝙖𝙙𝙤 𝙙𝙚𝙡 𝙖𝙧𝙩𝙚 𝙚𝙣 𝘾𝙪𝙚𝙣𝙘𝙖

Lunes, 20 de junio a las 19h00
Auditorio del mmam

¡No te lo pierdas!

#010101

BRUTUS

La exposición individual de @panchopiedra

BRUTUS la colección pictórica de Pancho Piedra apunta a una actividad al margen de su respectiva ocupación profesional. El auto didácticos que practica, deriva del deseo de huir del academicismo, para conseguir una manifestacion artística menos contaminada por los convencionalismos.

Los contornos definidos y con mucha precisión, más los colores intensos y sin perspectiva pero que sin duda dan una sensación volumétrica por la composición, guían al espectador a una experiencia detallista y minuciosa de gran potencia expresiva, permitiendo la libertad del dibujo y el trazo incorrecto de la contemporaneidad hacia lo estético.

La candidez y la ingenuidad del proceso creativo de Pancho Piedra se generan gracias a las formas espontáneas y antinaturales con una perspectiva científica; esta frescura plástica y lírica, muestra una despreocupación y una serenidad del artista ante el lienzo y la pintura. Siendo este arte un medio de expresión inherente e intrínseco al corpus del creador.

Huyendo del convencionalismo local, las obras como una visón idealizada y sencilla del entorno social, lo folklórico, instintivo e innato, está unido al desarraigo urbano, de una presencia nostálgica del pasado con cierto onirismo que raya el subconciente del artista.

Las escenas inquietantes y casi infantiles se acreditan a la memoria de una generación, en donde los matices autobiográficos capturan con gran vivacidad el devenir de un hombre que transita la ciudad de mil formas, casi como una suerte de vacaciones y atmósferas despreocupadas, nutriéndose de los paisajes locales y  de los ya conocidos de la historia del arte; personajes auténticos e irreverentes enmarcan los lienzos para inmutar al espectador a una abducción endógena en las paredes de la galería.

Es así que Pancho Piedra es un artista de tiempos exóticos actuales y épocas lejanas, sempiternas, haciendo de nuestra realidad aún más reconocible pero extraña.


Curadora

En mi primera exposición individual, “Brutus” en con la curaduría de Muy contento de la acogida, solo queda seguir creando :)

¡Este viernes tenemos after junto al gran Alex Arnout! Celebrado DJ y productor inglés que inició su carrera en los 90s, desde entonces ha sido una de las grandes influencias para cientos de DJs contemporáneos.

Fiesta desde las 21h00 en Saqqara Discoteca Cuenca, after de la exposición de arte Brutus.

Cover del after party: $10 para asistentes a la expo, $15 público en general.

La exposición Brutus del artista Pancho Piedra será en Talō Galería a las 20h00 y es de entrada libre.

BRUTUS

Primera exposición individual de Pancho Piedra


curaduría Cristina Carrasco

Viernes 3 de junio 20h00

—Luego—

After expo con en $10, invitados todxs

Florencia Astudillo 2-16 y Av. 12 de abril

Volver para mirar 📦
05 de mayo | 19h00

#010101 proceso

Registro de la performance que fue parte de la exposición retrospectiva del artista con curaduría de y que estará abierta hasta el 10 de marzo.

Jueves 20 de Enero 2022 de la gira en Ecuador de durante el mes de enero tiene como eje central una muestra retrospectiva de obras en torno a la pérdida, el abandono, la prostitución y la muerte en vida comisariada por en

Debido a la nueva ola de contagios, las medidas tomadas por el COE Nacional de reducción de aforos y todo el interes prestado a esta exposición, por su seguridad, la nuestra y la del artista, nos vemos en la obligación de postergar la fecha de inauguración para poder atender con un aforo mas amplio para todxs.

Nueva fecha *Jueves 20 de Enero a las 19h00* en Talo galería.

CAÍDO EN LA QUEBRADA

Exposición individual de

Curaduria por

La Facultad de Artes - U Cuenca] en Ecuador y el Museo Universitario os invitan a los diferentes eventos, talleres, performance e inauguración de exposición retrospectiva donde más de cuarenta alumnos reactivarán durante varios días la obra de Abel Azcona a lo largo del Museo. Os esperamos.

La muestra y la performance forman parte de la gira en Ecuador en Azcona durante el mes de enero en Talō Galería], , Facultad de Artes - U Cuenca], Museo de la Universidad de Cuenca, con diferentes exposiciones, encuentros y performance. Curaduría: . Asistencia: . Colabora: Talō Galería]

La gira en Ecuador de Abel Azcona durante el mes de enero tiene como eje central una muestra retrospectiva de obras en torno a la pérdida, el abandono, la prostitución y la muerte en vida comisariada por en Talō Galería]]. La muestra y la performance forman parte de la gira en Ecuador en Azcona durante el mes de enero en Talō Galería]], , , Museo de la Universidad de Cuenca, con diferentes exposiciones, encuentros y performance. Curaduría: . Asistencia: . Colabora: Talō Galería]]

Jueves 13 de enero 19h00

CAÍDO EN LA QUEBRADA

muestra retrospectiva de
ABEL AZCONA

bajo la curaduría de Cristina Carrasco

Abel Azcona posibilita su proceso de producción a través de las subjetividades y procesos personales que contribuyan a desencadenar micropolíticas de emancipación con correlatos de transformación ética y moral de la sociedad.

𝑵𝑨𝑾 ! ✨ Apertura al público 10/12/21 de 12h-22h
◻️ → La Vitrina, CCE del Azuay, Presidente Córdova 7-23 y Luis Cordero, Cuenca – Ecuador
🥂 cóctel cortesía de Andean Agave
🎧set

Artistas participantes: David Cevallos D • Diego Anaya • Gabriela Punín • Rometti Costales • Aldebarán Solares • Darwin Guerrero • Fabiano Kueva • Ivanna Coello Gonzalo Vargas M • Fernanda Murray • Paúl Castro • Fernando Falconí • Carlos Echeverría Kossak • Carlos Figueroa • Karen Miranda Rivadeneira • David Orbea Piedra • Rubén Darío Díaz Chávez • Juan Carlos Vargas • Alessandro Bo • Miranda Izquierdo • Rocío Soria Díaz • Antonio López

𝑵𝑨𝑾 ! pasa cuando los espacios de arte contemporáneo se juntan, en esta ocasión, para ir a la Bienal de Cuenca.

NAW es una propuesta colaborativa que reúne a diferentes espacios independientes de la escena artística local. En esta ocasión nos juntamos: Espacio Onder (Guayaquil); Más ARTE galería taller, No Lugar y N24 Galería de Arte (Quito) y Talō Galería (Cuenca) para presentar diferentes mini shows en un mismo espacio como parte de una exposición recoge el trabajo de diversxs artistas contemporánexs.

Nos interesa generar lugares propicios para la construcción colectiva de sentidos por medio del arte, proponer espacios de diálogo con diversos públicos y encontrarnos con los quienes, como nosotrxs, visitan Cuenca en el contexto de la Bienal.

N24 Galería presenta una selección del proyecto Colisiones y ensayos (2021) del artista Gonzalo Vargas M producido como parte del programa de investigación y exhibición Zarigüeya/Alabado Contemporáneo del Museo De Arte Precolombino Casa del Alabado Curadores: Manuela Moscoso, Pablo Lafuente, Manuela Ribadeneira.

Se podrá visitar la exposición hasta el sábado 10 de enero de 2021 en horarios por confirmar.

Agradecemos a nuestrxs partners y auspiciantes quienes colaboran con nosotrxs en este proyecto: Chawar - Andean Agave y Casa de la Cultura del Ecuador Núcleos del Azuay y Pichincha

🗣“La historia de un riachuelo es la historia del infinito”
💧 Así comentaba el geógrafo y anarquista francés Élisée Reclus en su obra “Histoire d’un ruisseau” (“Historia de un riachuelo”). Según Reclus,reconocido precursor de la geografía critica, que viajó por América Latina y publicó un volumen sobre sus viajes e investigaciones, la región natural, hoy llamada ecosistema, es un elemento clave para la construcción de un mundo movilizado contra toda forma de opresión.💦
❗❗en Cuenca, Ecuador lxs esperamos ❗❗

HISTORIA DE UN ARROYO

una intervención de

En el contexto de la

Este jueves 9 de Diciembre en Talō