Espacio Lavadero

del 4 de mayo al 5 de junio de 2024.
Cuando era niño, Internet era un lugar de mi casa. Un escritorio barato de madera de pino sobre el que reposaba un monitor de tubo de tamaño masivo, junto a él: una torre o CPU de color negro. Bajo el escritorio, una bandeja deslizante que escondía el teclado; teclado sobre el que, sin saberlo, iba a escribir la que hoy es mi identidad. Recuerdo la primera vez que navegué, el primer día que usé Google, el primer vídeo que busqué en YouTube. Pero también recuerdo mi vida antes de que todo esto existiera. Me tomo la licencia para hablar en nombre de mi generación; de aquellos y aquellas que fuimos los últimos en utilizar un walkman, de aquellos y aquellas que fuimos los últimos en memorizar los teléfonos fijos de nuestros compañeros de clase, de aquellos y aquellas que fuimos los últimos en ver la vida pasar sin la necesidad de consumir estímulos de forma enfermiza. Me tomo la licencia para hablar en nombre de mi generación; de aquellos y aquellas que vieron como todo lo que conocían acabó siendo brutalmente asesinado por el Mundo Digital. O eso es lo que se suele decir.
Mi realidad, quizá alterada por infinidad de motivos ajenos a esta obra, es algo menos nostálgica. Viví ese salto tecnológico durante mi infancia y tuve la suerte de familiarizarme rápidamente con ello. Antes de saber qué significaba, ya formaba parte del Mundo Digital. Pasaba tardes enteras delante de un recipiente de información ilimitada y sin ningún tipo de supervisión. (No te sientas mal, Papá, ¿cómo ibas a saberlo?) Pero como dije al principio, este Mundo Digital no era nada más que un lugar de mi casa, un espacio que podía abandonar cuando yo quisiera, una ventana que podía abrir o cerrar cuando soplase la brisa. La pantalla del ordenador era un búnker insondable que no interfería en el “Mundo Real”. Unos años más tarde, Steve Jobs presentó el primer modelo de iPhone. Aparecieron las primeras redes sociales. Todos empezamos a tener Internet en el bolsillo. (Fragmento de texto)Pobre Lucca

“Estaría aquí, si la pudiésemos ver” surge de la inercia iniciada en las Becas de Residencia Artística alRaso23 con el proyecto “Tus pupilas se dilatan buscando una luz que no hay”. En este proyecto, me sigo adentrando en la oscuridad, asomándome a ella en el reflejo del río, a través de la ventana de un autobús, o la de mi habitación. Encuentro en ella imágenes que me conectan personalmente con la búsqueda, la quietud, la incertidumbre. Imágenes silenciosas en las que creo ver más de lo que hay.
A través de un discurso personal e intimista, planteo la producción de una serie de obras en las que replantear la experiencia de los momentos de introspección solitaria en la noche, momento en el que confluyen la oportunidad de tener un momento de reflexión a solas y la experiencia visual de intentar ver en la oscuridad más de lo que tus ojos permiten. Desde esta doble perspectiva, surge la selección de dibujos y fotografías del proyecto mostrados en la sala de exposiciones de Espacio Lavadero. Igualando las ambas disciplinas en una única muestra, y generando nuevos diálogos entre sus formas de captar la oscuridad. r.a.lanz

en marzo 2024

.toledo Graduada en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla y egresada de la UPV/EHU tras cursar el Máster de pintura; Amara indaga en la imagen y su semiótica a través de la pintura. Parte de una búsqueda de imágenes, que posteriormente pone en relación entre ellas a la vez que con otras creadas por ella. Este amalgama genera campos de trabajo en los que las imágenes se relacionan libremente, creando una serie de fotogramas; como si de un film se tratara, para crear una narrativa que posteriormente se ve unida por su traducción al campo pictórico.

El proceso pictórico parte de esta amalgama y durante él mismo, las imágenes se transforman a través de la pintura con un lenguaje sencillo pero preciso. Esto da como resultado una figuración que aúna en un mismo lenguaje este flujo de referencias.

El proyecto expositivo parte de la colaboración de la antropóloga-permacultora Natasha Prévost y la artista visual Mar Giménez para respectivamente la escritura y la ilustración de un ensayo encomendado para el primer número de la revista portuguesa Pouca Terra.
Se unen al proyecto Viki Gómez artista multidisciplinaria, Chalo Moca ilustrador-muralista, Sabina Pérez, Dalia Sierra coreógrafas-bailarinas, Mar Martínez y Marta Torres diseñadoras gráficas con creaciones inspiradas del ensayo.
A lo largo del mes de febrero ofrecemos visitas guiadas y performances de danza. Te animamos a venir a nuestro encuentro para intercambiar con nosotrxs y las obras con todos tus sentidos. www.haciendadelosposibles.org

Estamos muy agradecidos a la
Oficina de Software Libre de la Universidad de Granada !! Gracias a la II Campaña de Donación de Material Informático con Software libre 2024, nos va a donar material para nuestras instalaciones, todo un privilegio! Gracias por apoyar proyectos culturales que revierten en la ciudadanía ❤️

El proyecto expositivo parte de la colaboración de la antropóloga-permacultora Natasha Prévost y la artista visual Mar Giménez para respectivamente la escritura y la ilustración de un ensayo encomendado para el primer número de la revista portuguesa Pouca Terra.

Se unen al proyecto Viki Gómez artista multidisciplinaria, Chalo Moca ilustrador-muralista, Sabina Pérez, Dalia Sierra coreógrafas-bailarinas, Mar Martínez y Marta Torres diseñadoras gráficas con creaciones inspiradas del ensayo.

A lo largo del mes de febrero ofrecemos visitas guiadas y performances de danza. Te animamos a venir a nuestro encuentro para intercambiar con nosotrxs y las obras con todos tus sentidos. www.haciendadelosposibles.org

El proyecto expositivo parte de la colaboración de la antropóloga-permacultora Natasha Prévost y la artista visual Mar Giménez para respectivamente la escritura y la ilustración de un ensayo encomendado para el primer número de la revista portuguesa Pouca Terra.

Se unen al proyecto Viki Gómez artista multidisciplinaria, Chalo Moca ilustrador-muralista, Sabina Pérez, Dalia Sierra coreógrafas-bailarinas, Mar Martínez y Marta Torres diseñadoras gráficas con creaciones inspiradas del ensayo.

A lo largo del mes de febrero ofrecemos visitas guiadas y performances de danza. Te animamos a venir a nuestro encuentro para intercambiar con nosotrxs y las obras con todos tus sentidos. www.haciendadelosposibles.org

El proyecto expositivo parte de la colaboración de la antropóloga-permacultora Natasha Prévost y la artista visual Mar Giménez para respectivamente la escritura y la ilustración de un ensayo encomendado para el primer número de la revista portuguesa Pouca Terra.

Se unen al proyecto Viki Gómez artista multidisciplinaria, Chalo Moca ilustrador-muralista, Sabina Pérez, Dalia Sierra coreógrafas-bailarinas, Mar Martínez y Marta Torres diseñadoras gráficas con creaciones inspiradas del ensayo.

A lo largo del mes de febrero ofrecemos visitas guiadas y performances de danza. Te animamos a venir a nuestro encuentro para intercambiar con nosotrxs y las obras con todos tus sentidos.
http://www.haciendadelosposibles.or

Mar Alcalá Andújar .artist
Gominolas sin piel de cerdo
12 enero 2024

El pasado viernes pudimos ver el trabajo de nuestro artista en residencia .klassen en una muestra titulada Albaicín. Enhorabuena Drew! Esperamos que pronto podáis volver a Granada!

Este viernes mostraremos también en La Ventana de Hisae, el trabajo de los alumnos de cerámica de la Escuela de Arte de San Telmo, en una muestra titulada “Entorno al torno”. Os esperamos a partir de las 19h!

Este viernes 26 presentamos el mural de titulado “¿Nos vamos juntos?”. Os esperamos a partir de las 19h! 🌼🌼🌼

Este viernes 26 de enero podremos ver el proyecto “Albaicín”, trabajo pictórico que ha realizado el artista canadiense .klassen en su estancia en Espacio Lavadero. Os esperamos a partir de las 19h!

Este próximo viernes 12 de enero damos comienzo a la temporada de 2024 con la exposición “Gominolas sin piel de cerdo”, de la artista .artist . Os esperamos a partir de las 19:00h!

Desde LAV presentamos a .klassen , pintor canadiense que estará en nuestra residencia durante este mes de enero de 2024. Bienvenido Drew!

Este viernes 22 de diciembre a las 19 h mostraremos la pieza de titulada Una Mano, proyecto desarrollado durante su estancia en España y que tenemos el placer de compartir. Nos vemos este viernes!

Ya tenemos la resolución de la convocatoria de Espacio Lavadero!

Tras una difícil deliberación, y con 153 propuestas presentadas, aquí el listado de artistas que formarán parte de la temporada 2024:

Sala de exposiciones:
- María del Mar Alcalá Andújar .artist
- Isabel Burgos Fernández
- Julia Fernández Lara
- Devon David García Villegas ._villegas
- Elena García Zafra
- Carmen Ruiz de Almirón Lanz .r.a.lanz
- Francisco Luis Ruiz Zea
- Vera Carmen Sánchez Casado
- Alexis Sánchez Alonso
- Amara Toledo .toledo
- Marta Tuuk
- Zhenxiang Zhao

La Ventana de Hisae:
- Floki Cerámica
- Irene González Casado
- Laura del Nuevo Amores
- Virginia Paz

6m2:
- Carmen Castaño Casco .cco
- Nicolás Castell
- Inma Del Castillo Carrasco
- Esther Gil Rueda
- Rosa Medina
- Antonio Serrano García

El Postalero:
- Grupo de Comisariado Caracol

Enhorabuena a todos los seleccionados y muchísimas gracias a todos los que habéis participado. Ha sido muy bonito ver como tanta gente quiere formar parte de nuestro proyecto 💕 Gracias

Este viernes 22 de diciembre presentamos Outrun, el trabajo que ha desarrollado durante su estancia en nuestra residencia. Os esperamos a partir de las 19 h!

Outrun intenta explorar la relación entre las estructuras de la arquitectura y la experiencia sensorial y atmosférica de los espacios. El nombre de la exposición, Outrun, surgió cuando el artista leía el libro de la comisaria de arte Christiane Paul, que esencialmente introduce el arte digital. Christiane mencionó que las tecnologías digitales nos permiten dejar atrás el tiempo y el espacio. Para la artista, Hailing Liu, viajar de un espacio físico a otro, trasladar y convertir la experiencia temporal de viajar en la realidad a lo virtual, es su propia manifestación de la “huida”. La exposición consta de imágenes renderizadas por ordenador creadas durante su residencia de un mes en Granada (España), 2 poemas y 1 vídeo realizados durante su residencia en Chicago (EE.UU.). Inspirada por el paisaje urbano y el patrimonio arquitectónico de Granada, Hailing Liu comenzó su proceso continuo de investigación en la arquitectura física y el espacio, para luego experimentar en la construcción de espacios virtuales imaginativos con medios informáticos. Además del concepto de espacio, se unen imágenes y textos creados por la artista, que exploran las ideas y emociones de la partida, el traslado y la distancia en el marco de la experiencia de la diáspora geográfica y digital.

Este sábado 9 de diciembre a las 19:30 horas presentamos el proyecto “Ciudad de cristal” del artista Hongshou Cai , residente en Cádiz. Os esperamos!!

Recibimos de nuevo con mucha ilusión a , artista australiano que ya estuvo en nuestra residencia el pasado enero, y ahora repite este mes de diciembre. Muy contentos de volver a tenerte entre nosotros Mark! 💕

Presentamos a , artista digital estadounidense que estará en nuestra residencia el mes de diciembre. Bienvenida!