lagalerienomade.fr

Voici le nouveau livre "oeuvre" de l'artiste Thibault FRANC - Si vous aimez les charbons d'Odilon Redon et les secrets de la Xsara Picasso, les sangliers de Tchernobyl et les brebis du Génie des Alpages, les jumelles de Shining et les pulls moches de Noël, ce livre est fait pour vous...

"Des astres heureux" un triple zodiaque écologique, et également voyage à travers l'histoire de l'art.

Mis en page par Anne-Sophie Doucetl est publié aux éditions E3, et aimablement préfacé par Paul Ardenne.

https://www.kisskissbankbank.com/fr/projects/des-astres-heureux-zodiaque-ecologique

Loin des villes, isolés dans notre beau pays des Sept Vallons, nous comptons sur cette campagne de pré-commande via Kisskissbankbank afin de diffuser le livre parmi nos connaissances, soutiens et ami(e)s, et pour adoucir le coût de l'impression que nous avons particulièrement soignée.
Venez jeter un œil aux grand choix de contreparties, venez découvrir quelques pages de ce beau livre engagé, nous avons besoin de vous !

"J’avais envie de traiter des transformations rapides en cours dans le monde, transformations parfois tragiques, présages de catastrophes encore plus grandes si nous ne réinventons pas d’urgence notre rapport à la planète et notre place parmi le vivant. Ces présages écologiques pareils au passage de météores dans le ciel antique, j’ai choisi de les présenter selon le crible d’un zodiaque, douze signes à chaque fois. Trente-six dessins, trois traversées du ciel étoilé pour évoluer à travers cet imaginaire mythologique en utilisant à mon habitude les formes de l’histoire de l’art."

DES ASTRES HEUREUX, zodiaque écologique par Collectif E3 Signes des temps

https://www.radiofrance.fr/franceculture/podcasts/signes-des-temps/l-oeuvre-de-miriam-cahn-vandalisee-la-representation-de-la-violence-dans-l-art-2568426

L’oeuvre de Miriam Cahn vandalisée - La représentation de la violence dans l’art Après que l'oeuvre "F**k abstraction !" de Miriam Cahn ait été vandalisée au Palais de Tokyo à Paris, Signes des temps interroge la représentation de la violence dans l'art et la liberté de création des artistes aujourd'hui.

JEUNES DIPLOMES - https://www.culture.gouv.fr/Actualites/Dossiers/Ete-culturel/L-Ete-culturel-soutient-les-jeunes-artistes

L’Été culturel soutient les jeunes artistes La troisième édition de l’Été culturel renforce son soutien aux jeunes artistes récemment sortis des écoles de culture, en leur offrant la possibilité de partager leur travail et de se lancer dans la vie artistique.

PETITION. En Belgique, une réforme du statut des acteurs de la culture prévoit l'existence d'une commission artistique pour décider de qui bénéfiera du statut d'intermittent du spectacle ou non avec les incidences sur les droits à la sécurité sociale comme ceux de la protection du droit du travail.

Non à ce projet de réforme du statut social des travailleuse.eur.s des Arts - Pétition en ligne Messieurs, Mesdames, les parlementaires, J’ai pris connaissance du projet de réforme qui concerne une refonte en profondeur du mal-nommé « statut d'artiste ». Et je dois malheureusement vous annoncer que je suis en profond désaccord avec les textes que vous soumettez aujourd’hui au débat p...

Le dessin du jour, par Julien Couty

Photographie : « L’Afrique secrète » de Françoise Huguier fait escale à Paris A la galerie Art-Z, la photographe présente pour la première fois sa série « Secrètes » en regard de tirages de Seydou Keïta et de Malick Sidibé issus de sa propre collection.

http://lafap.be/grille-generale-de-remuneration-en-arts-plastiques/?fbclid=IwAR0CRvF8IGJYxpn4WUo2CmL1lE8GHz5woTt7SIqeidLO8jes9Hhs6WU5eXo

Grille générale de rémunération en arts plastiques Constat Tout travail mérite salaire. Dans l’écosystème des arts plastiques certaines activités sont rémunérées et permettent une existence, d’autres activités ne sont actuellement pas rémunérées ou…

ARCHITECTURE DE L'URGENCE - Le japonais Shigeru Ban, prix Pritzker 2014 - https://www.liberation.fr/societe/logement/refugies-ukrainiens-a-paris-dans-un-gymnase-des-bulles-dintimite-en-tissu-et-carton-20220325_RCAAD2AJXZC33ONGRUL7EBCEFQ/

Réfugiés ukrainiens à Paris: dans un gymnase, des bulles d’intimité en tissu et carton Dans la capitale, l’architecte japonais Shigeru Ban, prix Pritzker 2014, a aménagé ses fameuses structures d’hébergement d’urgence faites de tubes de carton dans deux gymnases accueillant des réfugiés ukrainiens en transit.

Festival d’Angoulême 2022 : le Fauve d’or décerné au Brésilien Marcello Quintanilha et son album « Ecoute, jolie Marcia » une plongée dans la violence quotidienne du Brésil. Un beau livre dans lequel l’auteur saisit les tourments d’une mère et de sa fille turbulente dans une favela de Rio. "Un livre brasier, où les peaux sont violettes, les onomatopées jaunes pétant et les ciels roses, mais formidablement délicat dans sa manière de capter deux vies en frictions." (Liberation)
https://www.lemonde.fr/culture/article/2022/03/19/festival-d-angouleme-2022-le-fauve-d-or-decerne-au-bresilien-marcello-quintanilha_6118288_3246.html

À Lviv, une œuvre gigantesque de JR alerte sur le sort des enfants en Ukraine L’insouciance au cœur du chaos. Emmitouflée dans sa doudoune, un bonnet vissé sur la tête, une fillette marche, confiante, sourire aux lèvres, les yeux levés vers le ciel… Vers la guerre. ...

ARCHITECTURE : Le burkinabé Diebédo Francis KÉRÉ remporte le prix Pritzker 2022 - la plus haute distinction en architecture - valorisant son engagement pour une architecture de bois et d'argile, qui puisse être vue comme une pièce d'Art, appartenant à ceux qui se l'approprient, durable pour l'environnement par l'utilisation de matériaux locaux accessibles à tous - Et le seul fait pour les habitants d'être fiers de leurs bâtiments permet de libérer une bonne énergie.

Diébédo Francis Kéré: Architecture is a wake-up call "Architecture is much more than art. And it is by far more than just building buildings". Meet award-winning architect Diébédo Francis Kéré…

source : Charlie Hebdo :)

" (...) À notre connaissance, dans aucun autre pays européen, les artistes, technicien∙ne∙s ou membres des équipes du secteur culturel sont empêché∙e∙s de travailler du fait de leur statut vaccinal. Le passe vaccinal est ainsi en décalage avec le passe sanitaire européen (Certificat numérique de l'Union eu- ropéenne) en vigueur jusqu'au 22 juin 2022 et risque fort d'impacter plus défavorablement encore la mobilité internationale du secteur et d'abîmer un peu plus les liens qui nous unissent avec des artistes et professionnel∙le∙s culturel∙le∙s de toutes origines.

Le passe vaccinal est une impasse pour la culture. Comme un coup de grâce, il dégrade un peu plus la perception du secteur culturel par la population, fracture les individus en étant source de discorde et achève de démolir le moral des équipes qui font vivre la culture et en sont une richesse cruciale.(...)"
http://www.ufisc.org/politiques-publiques/70-actualites-politiques-publiques/422-pass-vaccinal.html?fbclid=IwAR1-Zfbf5IgNkUmvSGM39ugGav7WnNaZQ7asTZappB2Ur-gDksjUBHXXAJI #.YgwIHBh_WUk.facebook

UNE PROPOSITION DE LOI
qui ne sera pas examinée lors de cette mandature.

Décarboner la culture - https://www.youtube.com/watch?v=6G9Hurd6AnQ

Présentation du rapport final "Culture" du PTEF (30/11/2021) Le 30 novembre 2021, l'équipe Culture du Shift présentait son rapport final intitulé « Décarbonons la Culture ! ». Il s'agit de la cinquième publication du ...

MARSEILLE / exposition à la Ville blanche à partir du 11 février

Re-découvrez le génie de GOYA - 1746-1828 - considéré comme précurseur des avant-gardes picturales du xxe siècle. Un régal ! https://www.arte.tv/fr/videos/082769-000-A/francisco-de-goya-le-sommeil-de-la-raison/

Francisco de Goya - Le sommeil de la raison - Regarder le documentaire complet | ARTE Avec Jean-Claude Carrière pour guide, un vertigineux voyage à travers l'oeuvre et la vie du peintre Francisco de Goya y Lucientes (1746-1828), de l'espoir des Lumières aux ténèbres, de l'ancien monde à la modernité.

1950 - sort "Un barrage contre le pacifique" le chef-d'oeuvre de Marguerite Duras .. qui pourtant échappe au Goncourt ...

Pornotropic - Marguerite Duras et l'illusion coloniale - Regarder le documentaire complet | ARTE Soixante-dix ans après la parution d’"Un barrage contre le Pacifique", et alors que le passé colonial de la France suscite toujours des débats houleux, ce documentaire propose une relecture éclairante du chef-d’oeuvre subversif de Marguerite Duras.

Festival de Pierrevert -appel à candidature 2022

Appel à Candidature 14ème édition > 2022 Appel à Candidature 14ème édition > 2022

Découvrez la vie du peintre DÜRER et la série sur ARTE consacré aux grands peintres - https://www.arte.tv/fr/videos/092110-000-A/moi-albrecht-duerer/

Moi, Albrecht Dürer - Regarder le documentaire complet | ARTE Alternant scènes de fiction et éclairages de spécialistes, ce documentaire retrace la trajectoire de l'artiste Albrecht Dürer (1471-1528), génie allemand de la Renaissance, et de certaines de ses oeuvres emblématiques.

RESTITUTION ou comment le spectre colonial continue de hanter des géopolitiques complexes - un récit historique et une passionante mise en lumière https://www.arte.tv/fr/videos/097591-000-A/restituer/

Restituer ? - L'Afrique en quête de ses chefs-d'oeuvre - Regarder le documentaire complet | ARTE Le destin tumultueux des œuvres d’art africaines qui peuplent les musées d’Europe, aujourd’hui réclamées par leurs pays d’origine. À travers la brûlante question de leurs restitutions, ce film invite à repenser le patrimoine culturel et le rôle des musées pour réinventer nos relati...

AVIGNON - Véronique BATTON, la directrice du Grenier à Sel à Avignon a été distinguée parmi les 100 femmes de culture de l'année 2021 au Palais de Tokyo par l'association Femmes de Culture - https://legrenierasel-avignon.fr

DÉBORDEMENT - exposition Lydia Rump du 28 octobre au 12 novembre 2021
Vernissage le jeudi 28 octobre à 18h
ATELIER ELODIE GONZALVEZ
Place des forges à Annonay

À mi-chemin entre objets décoratifs et œuvres d’art, les créations de Lydia Rump sont à l’image de son auteure : protéiformes et inclassables. Tantôt artiste, tantôt designer, elle aime à jouer de son ambivalence et réfute l’étiquette. Formée aux arts appliqués, lorsqu’elle conçoit ses pièces, son attention est davantage portée sur l’objet, le souci de sa forme et le rendu de sa matière. Pourtant, la plasticienne va au-delà de l’attendu, et élargit le spectre d’un simple travail d’ouvrage.
Lorsqu’elle élabore ses pièces, Lydia Rump ne s’embarrasse pas d’un concept, elle ne réalise pas de dessin préparatoire. C’est sa connaissance des matériaux qui la guident. Au toucher du papier et du textile, la créatrice sait, sans se l’expliquer, quelle direction prendre. Son geste est sûr, sa technique maitrisée, et c’est spontanément qu’elle conçoit des volumes décoratifs délicats, a priori dépourvus de symbolique.
Il serait tentant de considérer seulement ses créations comme des pièces d’artisanat. Ce serait pourtant mettre un carcan, les enfermer dans une case. Le travail de Lydia Rump est en fait bien plus complexe dans la multiplicité de sa qualification. Si elle ne met pas d’intention précise quand elle crée, c’est pour ne pas déterminer de finalité. Le moment de la conception n’est que la genèse de sa démarche ; ce qui l’intéresse, c’est l’après. Comment faire évoluer chaque pièce ? Comment passer de l’objet à l’œuvre, et inversement ? L’artiste envisage ainsi ses ouvrages comme des œuvres en puissance, qu’elle s’ingénie à activer.
Changer la condition d’un objet, redéfinir son statut et son interprétation, c’est aussi repenser sa monstration. Que ce soit présenté dans une galerie d’art contemporain ou dans un magasin de décoration, la même pièce doit pouvoir raconter une histoire différente. Ainsi, régulièrement, l’artiste expose des objets textiles sans titres dans des lieux d’exposition ; c’est le regard du public qui crée l’œuvre. Chaque accrochage induit finalement une symbolique spécifique et nécessite une polyvalence de l’objet exposé.
[...]
En transformant ses propres pièces, en les mettant en scène dans des lieux divers, Lydia Rump fait de son travail une matière première qu’elle se plait à refaçonner. À la croisée entre design et art contemporain, l’artiste nous offre une définition mouvante de la création qu’elle s’applique sans cesse à renouveler.

Maya Trufaut Assistant curator du CACN.

Lydia RUMP présentée également précédemment à la galarie nomade : https://lagalerienomade.fr/2018/01/18/le-geste-louvrage-et-loeuvre/