Atelier Kintsugi

Before & After This stunning early 20th-century vase (33.5cm) is a true masterpiece. Its timeless gourd shape and gorgeous turquoise glaze evoke Chinese porcelain.
Signed « PIERRE PERRET VALLAURIS », it’s been beautifully restored using traditional Japanese kintsugi, showcasing 24k gold repairs.
A unique blend of French Art Nouveau and Japanese aesthetics, it’s a collector’s dream.

Had the most amazing time at the VIP preview of 2024 last night! Surrounded by 40 incredible artists, it was truly inspiring. Huge shoutout to and ! Ready to start your collection? Head over to the Private Choice website to register.

A towering 150cm jar, its form both graceful and bold, will command attention in any space. A captivating blend of old-world charm and modern aesthetics.
🌍Ships globally.

OCTOBRE ROSE : un moment cocooning assuré ! ☕ Cette théière pin-up rétro, sublimée par une laque rose, pourrait être vôtre ! Pour tenter votre chance :

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Le gagnant sera tiré au sort le 1er November.

Prêtes à jouer ?

  🎀

Imagine this: two vases, witnesses to a precious friendship, shattered by a gust of wind. A journey from Nice to my workshop, and an unexpected encounter: my client and I had attended the same high school!
I had the honor of giving them a new life through Kintsugi. The gold sublimates the cracks and transforms them into scars of unique beauty. ✨

The countdown is on! ⏳ Join me on September 20th at noon (Paris time) for the grand finale of my kintsugi project. ✨ I’ll finally be applying keshifun gold to the bowl you’ve been following since the beginning. Get ready to be amazed by the result!  

What an incredible adventure! ✨ My Serpentina artwork has found a new home in Australia and I’m filled with joy and pride. Thank you all for your unwavering support from the beginning. Your words of encouragement have pushed me to go even further. Never forget: with passion and perseverance, anything is possible!

Experience the harmonious blend of Japanese tradition and Art Deco design.
This small flamed stoneware vase is signed Alphonse Mouton. Born into a family of potters in 1900, Alphonse Mouton worked in Saint-Vallier, in southeastern France, from the 1930s to the 1980s. He is particularly renowned for his distinctive use of enamels in colors ranging from dark blue to green and beige. His early works are reminiscent of the Art Deco period, with their geometric shapes and stylized motifs.

This 13cm-high piece bears the ALPHO signature under the foot, as well as the number 231.

With the passage of time, this vase has acquired a rich history, beautifully preserved through the art of traditionnal kintsug with pure gold. The delicate balance of Art Deco elegance and the Japanese tradition of celebrating imperfections creates a piece that is both visually stunning and deeply meaningful. This vase invites you to appreciate the beauty of imperfection and the enduring nature of craftsmanship.

Have you been following the story of this bowl from the beginning? Then don’t miss wednesday’s LIVE! We’re going to apply the first coat of black lacquer, a crucial step in kintsugi. Discover the secrets of this traditional Japanese technique. Join me on Wednesday, September 11th at noon.

✨ A Story of Family and Resilience ✨

Imagine a vase made of glass paste, a work of art from the prestigious Argental manufactory. This vase is not just an object; it’s a family heirloom cherished by a museum curator. One day, an accident broke its neck, leaving a visible scar on this precious relic.

But this curator, passionate about art and history, saw an opportunity in this breakage. The vase, adorned with a delicate wisteria decoration, seemed destined for rebirth. Inspired by Japonisme, she thought of kintsugi, the Japanese art of repairing broken objects with lacquer dusted with gold powder.

She chose kintsugi over an invisible restoration because she knew this ancient art would perfectly complement the vase’s Japonisme-inspired decor, even though the vase is of French origin. Thus, the once-broken vase became even more beautiful, proudly bearing the marks of its history.

A lesson in resilience and the beauty of imperfection. 🌸✨

Kintsugi lovers unite! Join me LIVE tomorrow at 12:00 as I continue restoring this bowl. I’ll be demonstrating the traditional method of filling the cracks in this bowl . Don’t miss out!

💫Tommy de Saint Louis: A Resurrected Icon!

Emerging in 1928, this extraordinary creation has illuminated the most opulent interiors, reaching as far as the salons of Versailles.

Its design, a delicate interplay of clean lines and light, renders it an ageless masterpiece.

Shattered by time, it has been reborn through the ancient art of kintsugi.

The veins of 24-karat gold that now traverse its foot bear witness to its revival and singular nature.

⏳ A Heritage: Established in 1928, the House of Tommy embodies elegance and sophistication.

👩🏼‍🎨A Masterpiece: Meticulously restored by hand using the kintsugi technique, this piece is a true masterpiece.

📏Specifications: Height: 36.8 cm, Volume: 75 cl

✅ Authenticity: Presented in its original box.

🍷A Collector’s Item: For discerning collectors

✨🦛Each object receives a bespoke restoration. Kintsugi is an art that I adapt to your wishes and the unique story of your pieces. As evidenced by this stunning resin hippopotamus, I work with a variety of materials.

🇫🇷✨🦛Une restauration sur-mesure pour chaque objet ! Le Kintsugi est un art que j’adapte à vos envies et à l’histoire de vos pièces.
Et je n’interviens pas que sur la céramique, comme le prouve ce bel hippopotame en résine !

✨ Imaginez ça : une colombe en céramique, tout droit venue d’Hawaï, qui a traversé le monde pour atterrir chez moi.
Une rencontre incroyable avec une céramiste passionnée qui m’a confié cette pièce unique, marquée par une histoire hors du commun. Cassée lors de sa cuisson, je l’ai restauré grâce un Kintsugi traditionnel à l’or 24 carats. Aujourd’hui, cette colombe renaît de ses cendres, plus belle que jamais. ✨

✈️Voyage au cœur de la tradition... Une cliente, basée en Californie, pratique la cérémonie du thé avec un maître. Son chawan, un objet chargé d’émotions et d’histoire, s’est malheureusement brisé. Avec l’accord de son maître, elle m’a confié cette pièce unique pour une restauration Kintsugi. C’est avec une grande délicatesse que je vais réparer ce bol, en soulignant ses lignes de fracture avec de l’or. Bientôt, il retrouvera sa place lors des cérémonies du thé, témoignant de la beauté de l’imperfection. ✨

Le luxe peut-il rimer avec durabilité ? Avec le kintsugi et le galuchat, je vous propose une vision différente de l’artisanat d’art.



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Sublimé par la lumière du soleil levant : Trilogie de vases en porcelaine kintsugi

Offrez-vous une ode à l’espoir et à la renaissance avec cette trilogie de vases en porcelaine blanche de 14 cm, rehaussée par l’art ancestral du kintsugi et illuminée par un motif de soleil levant décliné en trois variations uniques.

Le soleil levant est un symbole universel de renouveau, d’espoir et de commencement. Sa représentation sur ces vases invite à la contemplation de la beauté et de la force de la nature, rappelant que même après les épreuves, la lumière jaillit toujours.

Les trois déclinaisons:

Nacre et or: Ce vase associe la douceur irisée de la nacre à la brillance éclatante de l’or, évoquant l’harmonie entre la délicatesse et la puissance.

Laque noire et or: Un contraste saisissant entre la profondeur de la laque noire et la luminosité de l’or, symbolisant la résilience et la capacité à surmonter les ténèbres.

Feuille d’or mat et brillante: Un jeu de textures et de reflets, où l’or mat évoque la force tranquille et l’or brillant, l’éclat du succès.

🇯🇵 Un vase japonais sublimé par le Kintsugi 🇯🇵

Je suis tellement heureuse de vous présenter aujourd’hui mon nouveau trésor : un magnifique vase Gu en provenance du Japon !

J’ai eu la chance de l’acquérir lors d’une vente aux enchères, mais il était malheureusement dans un état fragile, avec des morceaux cassés et mal recollés.

Ne voulant pas voir cette œuvre d’art disparaître, j’ai décidé de lui redonner vie en la restaurant entièrement selon la technique traditionnelle du Kintsugi. ✨

Le Kintsugi, qui signifie « réparer avec de l’or », est une méthode japonaise ancestrale qui consiste à assembler les fragments de céramique brisée avec de la laque d’or.

Le résultat est tout simplement époustouflant ! Le vase est désormais orné de magnifiques lignes dorées qui soulignent ses formes gracieuses et mettent en valeur les motifs floraux peints sur sa surface.

J’aime particulièrement la délicatesse des fleurs : leurs pétales violets, d’une nuance profonde et vibrante, semblent danser sur la porcelaine blanche.

Ce vase est désormais bien plus qu’un simple objet décoratif, c’est une véritable œuvre d’art unique et précieuse. ❤️

Et elle est disponible sur mon site [ lien en bio]

✨ Heureux de vous annoncer ma nouvelle collaboration avec la au en Espagne ! ✨

La galerie aura le plaisir de présenter Phoebus 24, une œuvre unique en son genre.

Cette pièce spectaculaire est un miroir en verre églomisé entièrement recouvert d’or 22 et 18 carats. Une véritable ode à la lumière et au luxe, qui ne manquera pas de vous émerveiller.

Ne manquez pas cette occasion unique de découvrir cette œuvre d’exception dans un cadre somptueux.

Quel bonheur de pouvoir parler de Kintsugi avec et .misset !
Un grand merci à pour l’invitation

« Ephemeral »
Nouvelle œuvre en verre eglomisé
[disponible]

Je suis heureuse de vous annoncer que mon travail est exposé en permanence à l’exposition « Fragiles, dans un monde fragile » au Passage Sainte-Croix à Nantes !

Vous pourrez y découvrir l’une de mes œuvres, mes outils de travail, et même toucher une pièce ! Une interview est également disponible pour mieux comprendre ma démarche artistique.

C’est la première fois que je suis intégrée à un lieu public et à une collection permanente, et j’en suis incroyablement reconnaissante !

N’hésitez pas à venir la visiter et à partager vos impressions !

Redécouvrez la beauté de l’imperfection avec ce vase en porcelaine de Scherzer, sauvé de l’oubli grâce à l’art ancestral du Kintsugi.

✨Qu’est-ce que le Kintsugi ?

Le Kintsugi, littéralement « jointure en or », est une technique japonaise de réparation de la céramique brisée. Au lieu de dissimuler les fissures, elle les met en valeur en les soulignant d’or. Chaque pièce restaurée devient ainsi unique, portant les marques de son histoire et de sa renaissance.

Ce vase, délicatement restauré, témoigne du savoir-faire exceptionnel du Kintsugi. Les lignes d’or 24 carats qui parcourent sa surface blanche immaculée racontent une histoire de fragilité et de résilience, transformant les cicatrices du passé en une œuvre d’art inestimable.

Ce vase restauré est bien plus qu’un simple objet décoratif. Il est un symbole d’espoir et de beauté, un rappel que même les objets les plus fragiles peuvent être sauvés et transformés en quelque chose de magnifique. Il nous invite à embrasser l’imperfection et à voir la beauté dans les choses brisées.

Ce très joli plat en porcelaine d’Arita vient d’arriver à l’atelier pour restauration.
N’hésitez pas à me contacter si vous souhaitez vous aussi que vos objets reprennent vie ✨

Au Japon, la pivoine, appelée botan (牡丹), est vénérée comme la reine des fleurs. Sa beauté majestueuse et sa floraison printanière lui confèrent une symbolique riche et positive.
Associée à ce vase , elle crée une ambiance douce et stimulante.