ZPAP Szczecin Galeria Kierat

W Galerii Jednego Obrazu
w Książnicy Pomorskiej w Szczecinie,
we wrześniu i październiku
swoje obrazy oraz CV artystyczne
prezentuje

EWELINA
CZEBERKUS-PONIEWIERA

Serdecznie zapraszamy!….........................…..................……

Ewelina Czeberkus-Poniewiera

Studia magisterskie na Uniwersytecie Mikołaja Kopernika w Toruniu na Wydziale Sztuk Pięknych o kierunku grafika. Dyplom obroniony z wyróżnieniem w pracowni projektowania graficznego pod kierunkiem prof. Edwarda Salińskiego w dziedzinie ilustracji książkowej. Uprawiane techniki to: rysunek, malarstwo i grafika. Prowadzi indywidualną działalność artystyczną. Należy do Związku Polskich Artystów Plastyków.

Zafascynowana naturą, człowiekiem i relacjami międzyludzkimi. Wg niej sztuka jest przystanią, w której można oderwać się od pędu codzienności, dając przestrzeń na zatrzymanie się i refleksję nad tym, co naprawdę istotne. Jak twierdzi to dzięki sztuce możemy także zgłębiać nasze wewnętrzne światy i odkrywać nowe perspektywy, które wzbogacają nasze życie, czyniąc nas bardziej kreatywnymi twórcami własnej rzeczywistości.

UDZIAŁ W WYSTAWACH :
2024 – Galeria Mały Kierat, „Obraz KOBIETY” – Szczecin
2023 – ProMedia – „5/75. 5 absolwentek na 75 lat PLSP” – Szczecin
2023 – Książnica Pomorska, „Człowiek = natura” – Szczecin
2022 – Domu Kultury „13 Muz”, Galeria Foyer, „Historia Kobiet” – Szczecin
2022 – Strych w Młynie, Spotkanie autorskie Eweliny Czeberkus-Poniewiera i wystawa ilustracji do książki jej autorstwa „Chłopiec, który wyszedł z szafy” – Szczecin
2022 – Książnica Pomorska, ilustracje zachodniopomorskich ilustratorów, „O RANY! Jestem zilustrowany” – Szczecin
2021 – Urząd Miejski – Galeria Prezydencka, „Ja w mieście, miasto we mnie” – Szczecin
2021 – Domu Kultury „13 Muz”, Galeria Foyer, „Ja w mieście, miasto we mnie” – Szczecin
2017 – Galeria Kafle –członkowie Związku Polskich Artystów Plastyków Okręg w Szczecinie „Bezkres błękitu” – Szczecin
2016 – Galeria Kafle – ilustracje do opowiadania własnego autorstwa „Chłopiec, który wyszedł z szafy” – Szczecin
2015 – Miejska Biblioteka Publiczna, „Lato z Muzami” wystawa poplenerowa – Nowogard
2015 – Galeria Kierat, „Produkt końcowy, produkt uboczny” – Szczecin
2014 – Miejska Biblioteka Publiczna, „Lato z Muzami” wystawa poplenerowa – Nowogard
2005 – Galeria Wozownia – praca dyplomowa, Ilustracja książkowa z projektem teatrzyku dziecięcego – Toruń
1999 – Galeria Miejska BWA, IV Biennale Wyróżnionych Prac Dyplomowych Liceów Sztuk Plastycznych – Bydgoszcz
1999 – Domu Kultury – wystawa prac malarskich i rysunkowych – Łobez
1999 – hotel GEM, wystawa poplenerowa pleneru polsko- niemieckiego, fotografie - Wrocław

INFORMACJE O PREZENTOWANYCH OBRAZACH
tytuł: „Więzi” - 4 obrazy
technika:
akryl, złoto 23 kt, kredki / płótno lniane
wymiary:
20x30 / 50x60 / 80x60 / 30x30
rok powstania: 2024

„Więzi” to seria czterech obrazów, które przedstawiają różnorodne konfiguracje relacji. Budowanie dobrej relacji z samym sobą jest fundamentem tworzenia zdrowych więzi ze światem. Ma ona nie tylko wpływ na relacje rodzinne, przyjacielskie i społeczne, ale także na nasze myśli, wybory i działania. Na każdej pracy widoczny jest symbol słońca. Heraklit powiedział: „Słońce odnawia się każdego dnia”, a autorka prac dodaje: „Słońce odnawia się w Tobie każdego dnia i to od Ciebie zależy, czy rozniecisz je z wiarą, stając naprzeciw różnych okoliczności życia.

kurator Galerii Jednego Obrazu
w Książnicy Pomorskiej
art. plastyk Grażyna Gawęda

WERNISAŻ / Dorota Tołłoczko-Femerling / ceramika / „Ceramiczne tropy” bardzo udany. Dziękujemy Państwu za przybycie 🧡

WERNISAŻ / Violetta Tarka / malarstwo / „Za horyzontem czyli niekończąca się podróż" oraz WERNISAŻ / Jerzy Sikucinski / malarstwo / „Przestrzenie" już za nami. Dziękujemy za Państwa obecność ❤️

Wystawy Violetty Violetta Tarka i Jerzego Sikucińskiego zamontowane. 👍
Dziękujemy Krzysztof Ryfa za pomoc !!!😍

Zapraszamy na wernisaż
6.09 (dziś) o godz. 17:00
do Galerii „Kierat” ZPAP Szczecin

Dziękujemy TVP3 Szczecin 💙

„Aleja Kultur 2024 – Przenikanie” / wernisaż / Vernissage

Aleja Kultura 2024 Przenikanie. Wystawa w galerii Mały Kierat [WIDEO] Refleksja nad tym, jak sztuka staje się narzędziem dialogu, a różnorodność perspektyw wzbogaca europejską tożsamość, to przesłanie poplenerowej wystawy Aleja Kultura 2024 Przenikanie, którą można oglądać w szczecińskiej galerii Mały Kierat.

Finisaż „Zwrot wektora” / Rzeźba / Mikołaj Jerczyński bardzo udany. Serdecznie dziękujemy wszystkim
za przybycie 🩶

Zapraszamy na finisaż
„Zwrot wektora”
Mikołaj Jerczyński
Galeria Kierat
30.08.2024 (piątek)
godz. 17:00
ul. Koński Kierat 16, Szczecin

Kurator: Renata Jackowiak

Mikołaj Jerczyński urodzony w Białogardzie. Ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Gdańsku, na Wydziale Rzeźby i Intermediów w 2010 r. w pracowni dyplomowej pod kierunkiem prof. Sławoja Ostrowskiego. Od 2010 r. jest pracownikiem naukowo-dydaktycznym w Zachodniopomorskim Uniwersytecie Technologicznym w Szczecinie na Wydziale Architektury. Stopień doktora uzyskał w Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku w 2019 r.
Praca twórcza zajmowała mnie od lat młodości. Wychowałem się w duchu rzemiosła z pasją, która pokierowała mnie w stronę sztuki. W swoich kompozycjach używam różnych materiałów, czasem łączę je z przedmiotami znalezionymi. Najbardziej cenię sobie drewno. W procesie pracy umożliwia mi ono bezpośredni kontakt z naturą, która jest wątkiem przewodnim większości moich realizacji, a drewno podkreśla te związki wynikające z poczucia mojej tożsamości z naturą. W pracy kieruję się intuicją, natomiast zadaniem logiki jest porządkowanie chaosu kryjącego się w podświadomości. Dzięki takim założeniom mogę odkrywać i poznawać siebie bardziej. Realizacje w tym procesie są wynikiem moich doświadczeń i przemyśleń. Wierzę, że w ten sposób jestem bliżej prawdy o sobie i świecie w którym żyję. W sztuce staram się być raczej obserwatorem w duchu indyferentnej romantycznej myśli, pozostając w opozycji do rynku sztuki i kultury. Uznając zasadę Primum non nocere unikam bezpośredniej krytyki obserwowanego przeze mnie świata.

Zwrot wektora
Tytułowy „Zwrot wektora” to odniesienie do prawa fizyki klasycznej, a mianowicie do III zasady dynamiki Newtona. Świadomość wzajemnego oddziaływania ciał na siebie i realność konsekwencji działań, ułatwia mi wiarę w pewnego rodzaju sprawiedliwość i nie ukrywam, że widzę w tym wszystkim coś pozytywnego. Prezentowana ekspozycja obejmuje kilkanaście prac powstałych w okresie między 2020 a 2024 rokiem. Są to formy rzeźbiarskie powstałe w wyniku klasycznej obróbki drewna. Stanowią one rodzaj obiektów artystycznych dla których poszukuję odpowiedniego kontekstu. Prace z cyklu „Naczynia połączone” prezentowane na wystawie, są kontynuacją moich obserwacji i rozważań na temat świata. Często spotykany przeze mnie brak zrozumienia oczywistych prawd koegzystencji z naturą, przenikania się energii i materii, stwarza we mnie ogromny dyskomfort i niepokój. To ciężar świadomości, który dźwigam na co dzień. Sytuacje, których przyszło mi doświadczyć w ostatnich latach, również wpłynęły na ostateczny kształt tej wystawy. Stąd, niektóre z prezentowanych rzeźb, mogą nieco odbiegać od głównego wątku mojej głównej drogi artystycznej. Uważam jednak, że pominięcie tych odbiegających „tematycznie” realizacji, byłoby zwykłą ignorancją. Tym samym ciężar znaczeń, ich spójność, przesuwam bardziej w stronę moich osobistych doświadczeń, które obrazuję w prezentowanych pracach.

„Aleja Kultur 2024 - Przenikanie" 🩵💙💚
Wystawa poplenerowa w „Ogrodzie Różanym” w Szczecinie.
Dziękujemy Szczecińska Agencja Artystyczna! ❤️

„Aleja Kultur 2024 - Przenikanie" już otwarta! 🩵💙💚

Za nami wyjątkowy dzień, pełen wrażeń, emocji i artystycznej inspiracji. Serdecznie dziękujemy Szczecińska Agencja Artystyczna za zaproszenie do udziału w tym niezwykłym projekcie. 🩵

Mieliśmy przyjemność gościć artystów z Niemiec oraz członków ZPAP Okręg Szczecin, którzy wspólnie uczestniczyli w plenerze malarskim. Ten plener, odbywający się w malowniczym Szczecinie oraz w okolicach Greifswaldu, stał się prawdziwym źródłem inspiracji. Artyści, zanurzeni w pięknie przyrody i unikalnym krajobrazie tych miejsc, mieli okazję nie tylko do twórczej pracy, ale także do wymiany doświadczeń i zderzenia swoich artystycznych wizji.

Efektem tych intensywnych przemyśleń i twórczej pracy są piękne, unikalne dzieła, które odzwierciedlają różnorodne perspektywy i interpretacje artystów, tworząc bogactwo kulturowe naszego regionu. Plener okazał się wyjątkową okazją do ukazania przenikania się różnych tradycji artystycznych i kulturowych, co znalazło swój wyraz w stworzonych pracach.

Z radością informujemy, że reprodukcje tych wyjątkowych dzieł można podziwiać na nośnikach wystawienniczych w „Ogrodzie Różanym". Oryginały natomiast są eksponowane w galerii ZPAP Mały Kierat, gdzie można je obejrzeć w pełnej krasie i docenić ich wartość. 💙

Na koniec chcielibyśmy serdecznie podziękować Pani Annie Lemańczyk, Dyrektor Szczecińskiej Agencji Artystycznej, oraz kuratorce projektu, Beacie Kuracińskiej, za zaproszenie artystów i ogrom pracy włożonej w organizację tego wydarzenia. Wyrazy wdzięczności kierujemy również do wszystkich współorganizatorów projektu „Aleja Kultur 2024 - Przenikanie", bez których zaangażowania i wsparcia to wydarzenie nie mogłoby się odbyć w tak pięknym wydaniu. Dzięki wspólnym wysiłkom stworzyliśmy przestrzeń, gdzie sztuka i kultura mogą się przenikać, tworząc nowe, inspirujące perspektywy. 💚

Serdecznie zapraszamy do odwiedzenia zarówno "Ogrodu Różanego", jak i galerii ZPAP Mały Kierat, aby w pełni doświadczyć piękna i głębi sztuki stworzonej podczas tego niezwykłego pleneru. Ponadto, zachęcamy do odwiedzenia Teatru Letniego im. Heleny Majdaniec z wystawą pokonkursową, który jest kolejnym ważnym miejscem na mapie kulturalnej Szczecina, gdzie można kontynuować przygodę z bogactwem regionalnej sztuki i kultury.
Dołączcie do nas w dalszym celebrowaniu sztuki i różnorodności kulturalnej!
🩵💙💚

Zapraszamy 23.08.2024 o godz. 15:00 do Teatru Letniego im. Heleny Majdaniec na uroczyste otwarcie działań artystycznych w ramach projektu „Aleja Kultur 2024-Przeniknie”.💚🩵💙
Reprodukcje prac z pleneru artystycznego eksponowane są w Ogrodzie Różanym(w Różance).
Oryginały prac można obejrzeć do 31.08.2024 w Galerii Mały Kierat przy ul. Koński Kierat 16.

Artyści z Niemiec / Die deutschen Künstler:
Martina Apelt
Erika Hartung
Gabriele Kӧpp
Winfried Kӧpp

Artyści z Polski / Die polnischen Künstler:
Krzysztof Krzywiński
Arkadiusz Marcinkowski
Beata Pflanz
Bernadeta Sudnikowicz

Kuratorzy / Kuratorinnen:
Małgorzata Buca
Agata Pełechaty

https://www.facebook.com/share/v/uDMKU3F1zWuafGYK/?mibextid=WC7FNe

„Aleja Kultur 2024 – Przenikanie” / wernisaż / Vernissage
Wystawa otwarta.
Dziękujemy za liczne przybycie 💙

Wystawa poplenerowa / AUSSTELLUNG /

ZPAP / Galeria Mały Kierat /
wernisaż / Vernissage /
22.08.2024 / 17:00
Szczecin / ul. Koński Kierat 16

Czas trwania wystawy: 23-31.08.2024

Artyści z Niemiec / Die deutschen Künstler:
Martina Apelt
Erika Hartung
Gabriele Kӧpp
Winfried Kӧpp

Artyści z Polski / Die polnischen Künstler:
Krzysztof Krzywiński
Arkadiusz Marcinkowski
Beata Pflanz
Bernadeta Sudnikowicz

Kuratorzy / Kuratorinnen:
Małgorzata Buca
Agata Pełechaty

https://www.facebook.com/share/v/eP4KESooz36drCvK/?

„Aleja Kultur 2024 – Przenikanie”

Wystawa poplenerowa „Przenikanie” jest efektem pięciodniowego, unikalnego pleneru malarskiego, który zgromadził ośmiu artystów: czterech z Polski, zrzeszonych w Związku Polskich Artystów Plastyków (ZPAP) Okręg Szczecin, oraz czterech z Niemiec, reprezentujących stowarzyszenie Pommerscher Künstlerbund e. V. z Greifswaldu. Dzięki programowi Interreg, Szczecin stał się miejscem spotkania i twórczej wymiany międzykulturowej, w której artyści eksplorowali wspólne tematy i czerpali inspiracje z bogatego dziedzictwa regionu.

Polscy artyści – członkowie ZPAP Okręg Szczecin – to: Krzysztof Krzywiński, Arkadiusz Marcinkowski, Beata Pflanz oraz Bernadeta Sudnikowicz. Ich prace cechują się różnorodnością stylów, od abstrakcji po realizm, co w interesujący sposób odzwierciedla lokalne oraz osobiste inspiracje.

Niemieccy artyści: Martina Apelt, Erika Hartung, Gabriele i Winfried Köpp, przedstawili szerokie spektrum wyrazu artystycznego, od minimalizmu po realizm, co ukazuje zróżnicowanie współczesnej sztuki niemieckiej.

Wystawa jest częścią szerszego projektu „Aleja Kultur 2024 – Przenikanie” organizowanego przez Szczecińską Agencję Artystyczną, a realizowanego we współpracy z Pommersches Landesmuseum w Greifswaldzie. Projekt ten ma na celu stworzenie dynamicznej platformy kulturowej, na której sztuka i kultura Niemiec oraz Polski wzajemnie się przenikają, inspirują i wzbogacają. Poprzez organizację różnorodnych wydarzeń artystycznych i kulturalnych, dążymy do promowania dialogu międzykulturowego, zrozumienia i współpracy, przyczyniając się do budowania trwałych więzi społecznych i kulturowych między naszymi narodami.

Podczas pleneru artystycznego uczestnicy mieli także okazję zwiedzić najważniejsze zabytki i atrakcje Szczecina, takie jak Willa Lentza, Wały Chrobrego, Filharmonia, Zamek Książąt Pomorskich, Plac Orła Białego i Amfiteatr, a w Greifswaldzie: Kościół Mariacki, Muzeum Pomorza, Centrum im. Caspara Davida Friedricha i ruiny klasztoru Eldena. Te inspirujące miejsca dostarczyły artystom nie tylko bogatego materiału twórczego, ale również wzbogaciły ich doświadczenia kulturowe i artystyczne.
W wyniku tej twórczej interakcji oraz odkrywania Szczecina powstały nie tylko obrazy, lecz także grafiki komputerowe, które w innowacyjny sposób łączą nowoczesną technologię z tradycyjnymi motywami artystycznymi, tworząc unikalną wizję przenikania kultur.

Efektem intensywnych przemyśleń i kreatywnej pracy artystów jest wspaniałe świadectwo zderzenia różnych perspektyw i interpretacji, które kształtują bogactwo kulturowe naszego regionu. Na wystawie zobaczymy dzieła, które odzwierciedlają różnorodność doświadczeń i wrażliwości uczestników pleneru. Tematyka oscyluje wokół pojęć granicy, tożsamości oraz współczesnej percepcji przestrzeni miejskiej i naturalnej Szczecina.

Organizatorem wydarzenia jest Szczecińska Agencja Artystyczna, która we współpracy z artystami i kuratorami Małgorzatą Bucą oraz Agatą Pełechaty ze Związku Polskich Artystów Plastyków oraz Pommersches Landesmuseum, stworzyła przestrzeń, w której sztuka staje się narzędziem dialogu i budowania mostów między kulturami.

Pragniemy wyrazić nasze serdeczne podziękowania wszystkim artystom za ich zaangażowanie, kreatywność oraz wkład w rozwój tego wyjątkowego projektu. Szczególne podziękowania kierujemy również do organizatorów i partnerów projektu za ich nieocenioną pomoc, wsparcie oraz dbałość o każdy detal, który sprawił, że ten plener i wystawa stały się niezapomnianym wydarzeniem artystycznym.

„Przenikanie” to wystawa, która zachęca do refleksji nad tym, jak sztuka może służyć jako narzędzie dialogu oraz jak różnorodność perspektyw może wzbogacić naszą wspólną europejską tożsamość.

Tekst kuratorski:
Małgorzata Buca
Prezes ZPAP Okręg Szczecin.........................................................................................................

„Allee der Kulturen 2024 – Verflechtung”

Die Ausstellung „Verflechtung“ ist das Ergebnis eines fünftägigen, einzigartigen Open Air-Malereiworkshops, an dem acht Künstler innen teilgenommen haben: vier aus Polen, Mitglieder des Verbands Polnischer Bildender Künstler (ZPAP),Stettin, und vier aus Deutschland, Vertreter des Pommerschen Künstlerbundes, aus Greifswald. Dank des Interreg-Programms wurde Stettin zum Ort der Begegnung und des kreativen interkulturellen Austauschs, bei dem die Künstler gemeinsame Themen erkundeten und sich von dem reichen Erbe der Region inspirieren ließen.
Die polnischen Künstler – Mitglieder der ZPAP Stettin sind– Krzysztof Krzywiński, Arkadiusz Marcinkowski, Beata Pflanz und Bernadeta Sudnikowicz. Ihre Werke zeichnen sich durch eine Vielfalt von Stilen aus, die von Abstraktion bis Realismus reichen und auf interessante Weise sowohl lokale als auch persönliche Inspirationen widerspiegeln.
Die deutschen Künstler des Pommerschen Künstlerbundes: Martina Apelt, Erika Hartung, Gabriele und Winfried Köpp, präsentierten ein breites Spektrum künstlerischen Ausdrucks, das von Minimalismus bis Realismus reicht und die Vielfalt der zeitgenössischen deutschen Kunst zeigt.
Die Ausstellung ist Teil des größeren Projekts „Allee der Kulturen 2024 – Verflechtung“, das von der Stettiner Künstleragentur organisiert und in Zusammenarbeit mit dem Pommerschen Landesmuseum in Greifswald durchgeführt wird. Ziel dieses Projekts ist es, eine dynamische kulturelle Plattform zu schaffen, auf der sich die Kunst und Kultur Deutschlands und Polens gegenseitig durchdringen, inspirieren und bereichern. Durch die Organisation vielfältiger künstlerischer und kultureller Veranstaltungen streben wir an, den interkulturellen Dialog, das Verständnis und die Zusammenarbeit zu fördern und damit zum Aufbau dauerhafter sozialer und kultureller Bindungen zwischen unseren Nationen beizutragen.
Während des künstlerischen Pleinairs hatten die Teilnehmer auch die Gelegenheit, die wichtigsten Sehenswürdigkeiten und Attraktionen Stettins zu besichtigen, wie die Villa Lentz, die Hakenterrasse, die Philharmonie, das Schloss der Pommerschen Herzöge, den Platz des Weißen Adlers und das Amphitheater, sowie in Greifswald die Marienkirche, das Pommersche Museum, das Caspar-David-Friedrich-Zentrum und die Ruinen des Klosters Eldena. Diese inspirierenden Orte boten den Künstlern nicht nur reichhaltiges Schöpfungsmaterial, sondern bereicherten auch ihre kulturellen und künstlerischen Erfahrungen.
Das Ergebnis dieser kreativen Interaktion und der Entdeckung Stettins waren nicht nur Gemälde, sondern auch Computergrafiken, die auf innovative Weise moderne Technologie mit traditionellen künstlerischen Motiven verbinden und eine einzigartige Vision des Kulturaustauschs schaffen.
Das Ergebnis intensiver Überlegungen und kreativer Arbeit der Künstler ist ein großartiges Zeugnis des Aufeinandertreffens verschiedener Perspektiven und Interpretationen, die den kulturellen Reichtum unserer Region prägen. In der Ausstellung sehen wir Werke, die die Vielfalt der Erfahrungen und Sensibilitäten der Teilnehmer des Pleinairs widerspiegeln. Die Thematik kreist um die Begriffe Grenze, Identität und die zeitgenössische Wahrnehmung des städtischen und natürlichen Raums Stettins.
Veranstalter des Events ist die Stettiner Künstleragentur, die in Zusammenarbeit mit den Künstlern und Kuratorinnen Małgorzata Buca und Agata Pełechaty vom Verband Polnischer Bildender Künstler sowie dem Pommerschen Landesmuseum einen Raum geschaffen hat, in dem Kunst zum Werkzeug des Dialogs und des Brückenbaus zwischen Kulturen wird.
Wir möchten unseren herzlichen Dank an alle Künstler für ihr Engagement, ihre Kreativität und ihren Beitrag zur Entwicklung dieses außergewöhnlichen Projekts aussprechen. Unser besonderer Dank gilt auch den Organisatoren und Partnern des Projekts für ihre unschätzbare Hilfe, Unterstützung und Sorgfalt bei jedem Detail, das dieses Pleinair und die Ausstellung zu einem unvergesslichen Kunsterlebnis gemacht hat.
„Verflechtung“ ist eine Ausstellung, die dazu einlädt, darüber nachzudenken, wie Kunst als Werkzeug des Dialogs dienen kann und wie die Vielfalt der Perspektiven unsere gemeinsame europäische Identität bereichern kann.

Kuratorischer Text:
Małgorzata Buca
Prezes ZPAP Okręg Szczecin.............................................................................................................................

Projekt „ALEJA KULTUR 2024 – PRZENIKANIE” jest dofinansowany przez Unię Europejską ze środków Europejskiego Funduszu Rozwoju Regionalnego (Fundusz Małych Projektów w ramach Programu Współpracy Interreg VI A Meklemburgia-Pomorze Przednie/Brandenburgia/Polska 2021-2027) w ramach celu szczegółowego 4.6 "Kultura i zrównoważona turystyka".

”Das Projekt "ALLEE DER KULTUREN 2024 – VERFLECHTUNG“ wird von der Europäischen Union aus Mitteln des Europäischen Fonds für regionale Entwicklung (Kleinprojektefonds im Rahmen des Kooperationsprogramms Interreg VI A Mecklenburg-Vorpommern/Brandenburg/Polen 2021-2027) als Teil des spezifischen Ziels 4.6 "Kultur und nachhaltiger Tourismus".

Serdecznie zapraszamy
do Galerii Kierat w Szczecinie
na wystawę rzeźby
Mikołaja Jerczyńskiego
pt. „Zwrot wektora”
Kurator: Renata Jackowiak
Wystawa trwa od 12.08 do 31.08.2024 r.

Finisaż 30.08.2024 r. godz. 17:00...................................................................

Mikołaj Jerczyński urodzony w Białogardzie. Ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Gdańsku, na Wydziale Rzeźby i Intermediów w 2010 r. w pracowni dyplomowej pod kierunkiem prof. Sławoja Ostrowskiego. Od 2010 r. jest pracownikiem naukowo-dydaktycznym w Zachodniopomorskim Uniwersytecie Technologicznym w Szczecinie na Wydziale Architektury. Stopień doktora uzyskał w Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku w 2019 r.
Praca twórcza zajmowała mnie od lat młodości. Wychowałem się w duchu rzemiosła z pasją, która pokierowała mnie w stronę sztuki. W swoich kompozycjach używam różnych materiałów, czasem łączę je z przedmiotami znalezionymi. Najbardziej cenię sobie drewno. W procesie pracy umożliwia mi ono bezpośredni kontakt z naturą, która jest wątkiem przewodnim większości moich realizacji, a drewno podkreśla te związki wynikające z poczucia mojej tożsamości z naturą. W pracy kieruję się intuicją, natomiast zadaniem logiki jest porządkowanie chaosu kryjącego się w podświadomości. Dzięki takim założeniom mogę odkrywać i poznawać siebie bardziej. Realizacje w tym procesie są wynikiem moich doświadczeń i przemyśleń. Wierzę, że w ten sposób jestem bliżej prawdy o sobie i świecie w którym żyję. W sztuce staram się być raczej obserwatorem w duchu indyferentnej romantycznej myśli, pozostając w opozycji do rynku sztuki i kultury. Uznając zasadę Primum non nocere unikam bezpośredniej krytyki obserwowanego przeze mnie świata.

Zwrot wektora
Tytułowy „Zwrot wektora” to odniesienie do prawa fizyki klasycznej, a mianowicie do III zasady dynamiki Newtona. Świadomość wzajemnego oddziaływania ciał na siebie i realność konsekwencji działań, ułatwia mi wiarę w pewnego rodzaju sprawiedliwość i nie ukrywam, że widzę w tym wszystkim coś pozytywnego. Prezentowana ekspozycja obejmuje kilkanaście prac powstałych w okresie między 2020 a 2024 rokiem. Są to formy rzeźbiarskie powstałe w wyniku klasycznej obróbki drewna. Stanowią one rodzaj obiektów artystycznych dla których poszukuję odpowiedniego kontekstu. Prace z cyklu „Naczynia połączone” prezentowane na wystawie, są kontynuacją moich obserwacji i rozważań na temat świata. Często spotykany przeze mnie brak zrozumienia oczywistych prawd koegzystencji z naturą, przenikania się energii i materii, stwarza we mnie ogromny dyskomfort i niepokój. To ciężar świadomości, który dźwigam na co dzień. Sytuacje, których przyszło mi doświadczyć w ostatnich latach, również wpłynęły na ostateczny kształt tej wystawy. Stąd, niektóre z prezentowanych rzeźb, mogą nieco odbiegać od głównego wątku mojej głównej drogi artystycznej. Uważam jednak, że pominięcie tych odbiegających „tematycznie” realizacji, byłoby zwykłą ignorancją. Tym samym ciężar znaczeń, ich spójność, przesuwam bardziej w stronę moich osobistych doświadczeń, które obrazuję w prezentowanych pracach.

Trwa projekt "Aleja Kultur 2024 – Przenikanie" realizowany w partnerstwie z Pommersches Landesmuseum z Greifswaldu! 🎨🇵🇱🇩🇪

Celem jest stworzenie dynamicznej platformy kulturowej, gdzie sztuka i kultura Niemiec oraz Polski wzajemnie się przenikają, inspirują i integrują. Poprzez organizację serii różnorodnych wydarzeń artystycznych i kulturalnych, dążymy do promowania dialogu międzykulturowego, zrozumienia i współpracy, co przyczynia się do budowania więzi społecznych i kulturowych między naszymi krajami. Obecnie trwa: plener artystyczny oraz warsztaty ceramiczne.

Podczas pleneru artystycznego w Szczecinie uczestnicy tworzą wspólne dzieła, które odzwierciedlają różnorodne wpływy kulturowe i charakterystyczne miejsca Szczecina. Twórcza interakcja uczestników z Niemiec i Polski, poprzez otoczenie i dialog międzykulturowy, tworzy przestrzeń sprzyjającą inspiracji, refleksji oraz współpracy artystycznej.

Efektem intensywnych przemyśleń i artystycznej pracy jest wspaniałe świadectwo zderzenia różnych perspektyw i interpretacji, które kształtują bogactwo kulturowe naszego regionu.

Celem warsztatów ceramicznych w Ramin jest nie tylko nauczanie technik rzemieślniczych, ale także stymulowanie wyobraźni i indywidualnego wyrazu artystycznego każdego z uczestników.

To doskonała okazja do wymiany doświadczeń między artystami z Polski i Niemiec. Wspólne tworzenie i inspiracja wspierają rozwój artystyczny uczestników oraz podkreślają siłę sztuki jako uniwersalnego języka przekazu.

Das Projekt "Allee der Kulturen 2024 – Verflechtung" wird in Partnerschaft mit dem Pommersches Landesmuseum in Greifswald durchgeführt! 🎨🇩🇪🇵🇱

Ziel ist es, eine dynamische kulturelle Plattform zu schaffen, auf der sich Kunst und Kultur Deutschlands und Polens gegenseitig durchdringen, inspirieren und integrieren. Durch die Organisation einer Reihe vielfältiger künstlerischer und kultureller Veranstaltungen fördern wir den interkulturellen Dialog, das Verständnis und die Zusammenarbeit, was zur Schaffung sozialer und kultureller Bindungen zwischen unseren Ländern beiträgt. Derzeit laufen: Kunstpleinair und Keramik-Workshops.
Während des Kunstpleinairs in Stettin schaffen die Teilnehmer gemeinsame Werke, die die verschiedenen kulturellen Einflüsse und charakteristischen Orte Stettins widerspiegeln. Die kreative Interaktion der Teilnehmer aus Deutschland und Polen, durch die Umgebung und den interkulturellen Dialog, schafft einen Raum für Inspiration, Reflexion und künstlerische Zusammenarbeit.
Das Ergebnis intensiver Überlegungen und künstlerischer Arbeit ist ein wunderbares Zeugnis des Aufeinandertreffens verschiedener Perspektiven und Interpretationen, die den kulturellen Reichtum unserer Region prägen.

Ziel der Keramik-Workshops in Ramin ist es nicht nur, handwerkliche Techniken zu lehren, sondern auch die Vorstellungskraft und den individuellen künstlerischen Ausdruck jedes Teilnehmers zu fördern.
Dies ist eine ausgezeichnete Gele
genheit zum Erfahrungsaustausch zwischen Künstlern aus Polen und Deutschland. Gemeinsames Schaffen und Inspiration unterstützen die künstlerische Entwicklung der Teilnehmer und unterstreichen die Kraft der Kunst als universelle Sprache.

Okres realizacji projektu | Durchführungszeitraum des Projektes: 06.06 - 31.12.2024 r.

Rezultat projektu:
Rozwój i wzbogacenie oferty kulturalnej Euroregionu Pomerania oraz ułatwienie transgranicznego dostępu do niej poprzez organizację wydarzenia "Aleja Kultur 2024 -Przenikanie”

Projektergebnis:
Entwicklung und Bereicherung des Kulturangebots im Euroregion Pomerania sowie die Erleichterung des grenzüberschreitenden Zugangs dazu durch die Organisation der Veranstaltung "Allee der Kulturen 2024 – Verflechtung“

Dofinansowanie z EFRR | Zuschuss aus EFRE : 49 995,00 EUR
Środki własne | Eigenmittel: 16 365,00 EUR
Kwalifikowalne koszty całkowite (kwota ryczałtowa) | Förderfähige Gesamtkosten /Pauschale/: 66 360,00 EUR
Projekt " ALEJA KULTUR 2024 - PRZENIKANIE" jest dofinansowany przez Unię Europejską ze środków Europejskiego Funduszu Rozwoju Regionalnego (Fundusz Małych Projektów w ramach Programu Współpracy Interreg VI A Meklemburgia-Pomorze Przednie/Brandenburgia/Polska 2021-2027) w ramach celu szczegółowego 4.6 "Kultura i zrównoważona turystyka”.

”Das Projekt " ALLEE DER KULTUREN 2024 – VERFLECHTUNG“ wird von der Europäischen Union aus Mitteln des Europäischen Fonds für regionale Entwicklung (Kleinprojektefonds im Rahmen des Kooperationsprogramms Interreg VI A Mecklenburg-Vorpommern/Brandenburg/Polen 2021-2027) als Teil des spezifischen Ziels 4.6 "Kultur und nachhaltiger Tourismus"

Związek Polskich Artystów Plastyków
w Szczecinie serdecznie zaprasza
do Galerii „Mały Kierat” na wystawę
Ludmiły Sabadini
pt. „Mój abstrakcyjny świat”.

Wystawę można oglądać
od 2 do 21.08.2024.
Wystawa bez wernisażu.

Wystawa pt. „Mój abstrakcyjny świat” prezentuje cykl prac abstrakcyjnych z charakterystycznym, ulubionym motywem autorki – okrągłymi kroplami wody. Feria barw i kształtów dynamicznie wypełnia przestrzeń obrazów, którą uzupełnia faktura i ozdobne elementy. Część prac to dyptyki, gdzie dwa obrazy sugerują panoramę żywiołowych krajobrazów. Autorka umiejętnie posługuje się kształtem i kolorem, by zasugerować przestrzeń na płaskiej powierzchni obrazu. W swoich pracach pozwala odbiorcy na dowolną interpretację, skojarzenia i własne przeżycia.

Ludmiła Sabadini (Siwińska)
absolwentka Wyższej Szkoły Sztuki Użytkowej w Szczecinie. Jest Prezesem Stargardzkiego Stowarzyszenia Miłośników Sztuk Plastycznych „BRAMA” i członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków w Szczecinie.
Zajmuje się grafiką warsztatową i użytkową, ale najczęściej posługuje się różnymi technikami malarskimi.
Malarstwo stanowi dla niej główny środek wyrazu artystycznego, gdzie wszystko może być inspiracją
do tworzenia kolejnych cykli obrazów. Jej prace były prezentowane na wielu wystawach w kraju i za granicą. Znajdują się również w kolekcjach prywatnych.
Działając w stowarzyszeniu „Brama” jest organizatorem wystaw, warsztatów plastycznych dla dzieci młodzieży i dorosłych oraz plenerów malarskich w kraju i zagranicą.

Galeria ZPAP Szczecin „Mały Kierat”,
ul. Koński Kierat 16
wystawa otwarta 2-21.08.2024 /
pn - pt / godz. 11.00 - 17.00 /
wstęp wolny

Proj. plakatu: Zuzanna Dacka