Teatr Narodowy w Warszawie

🎉🎊 Mamy kolejne powody do radości! We wrześniu do zespołu aktorskiego Teatru Narodowego dołączyli 🌟Hanna Wojtóściszyn oraz 🌟Sebastian Dela! Życzymy inspirujących artystycznych spotkań, intrygujących pomysłów i wielu wspaniałych ról!

🔹 Hanna Wojtóściszyn jest studentką V roku aktorstwa warszawskiej Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza. 🔸 Sebastian Dela jest absolwentem Wydziału Aktorskiego Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej im. Leona Schillera w Łodzi. Hanna Wojtóściszyn w Teatrze Narodowym zadebiutuje w FAUŚCIE Goethego w reżyserii Wojciecha Farugi (premiera: 26 października).

📸 Marta Ankiersztejn / Archiwum Artystyczne Teatru Narodowego

⭐ Jan Englert i ⭐ Michalina Łabacz wyróżnieni przez Jacka Sieradzkiego w 32. edycji „Subiektywnego spisu aktorów teatralnych”!

🔸Jan Englert [mistrzostwo]
„Gra starość w tym sezonie – pisze Jacek Sieradzki o roli aktora w spektaklu FREDRO. ROK JUBILEUSZOWY oraz tytułowej w KRÓLU LEARZE. – Nigdy tego nie robił, nawet w tytułach, które dawałyby do tego asumpt. Ale to zadanie, traktowane serio, nie dałoby się połączyć z tak dla niego charakterystycznym dystansem kpiny, ironii, wystawania – dyskretnego, niekiedy niemal niezauważalnego – poza rolę. Teraz to wyłączył i uderza w tony przejmujące”.

🔸Michalina Łabacz [na fali]
„W roli Marianny, głównej bohaterki OPOWIEŚCI LASKU WIEDEŃSKIEGO Ödöna von Horvátha obsadzona jest w punkt – zaznacza Jacek Sieradzki. – I bez zarzutu prowadzi nas przez życie dziewczyny, z początku wiośnianej, roztańczonej, witalnej, która spróbuje naturalnym odruchem wyrwać się z losu determinowanego przez swoje środowisko, mówiąc hasłowo, rzeźnictwo i drobnomieszczaństwo – i zapłaci za tę emancypację kaskadą upokorzeń. Będziemy widzieć, jak szarzeje, jak gubi kokieterię i wstydy, jak zostaje jej w oczach tylko zawziętość przetrwania”.

Czytaj więcej: ➡ https://shorturl.at/8m7Bl

📸 Marta Ankiersztejn / Archiwum Artystyczne Teatru Narodowego

🎉🏆 Z radością informujemy, że ⭐️ Mariusz Benoit został uhonorowany Nagrodą im. Aleksandra Zelwerowicza dla najlepszego aktora w sezonie 2023/2024 za rolę Estragona w CZEKAJĄC NA GODOTA Becketta w reżyserii Piotra Cieplaka.

Serdecznie gratulujemy! 😍

Prestiżowe Nagrody im. Aleksandra Zelwerowicza, nagrody dla najlepszej aktorki i najlepszego aktora sezonu teatralnego są przyznawane przez redakcję Miesięcznik Teatr od 1984 roku.

Czytaj więcej: ➡ https://shorturl.at/bPgqh

Fot. Marta Ankiersztejn / Archiwum Artystyczne Teatru Narodowego

🔲 Najnowszy Raptularz e-teatr.pl, zatytułowany LEAR POLSKI, poświęcony jednemu z największych wyzwań teatralnych, jest już dostępny. Zachęcamy do lektury!

🔲 A w nim:
▪️ O najważniejszych powojennych inscenizacjach Szekspirowskiej tragedii w polskim teatrze i aktorskich zmaganiach z postacią Leara, także o roli Jana Englerta w KRÓLU LEARZE w reżyserii Grzegorza Wiśniewskiego z Teatru Narodowego pisze Jolanta Kowalska.
▪️ O pracy nad rolą Leara opowiada Jan Englert – do wysłuchania rozmowa aktora z Michałem Smolisem.
▪️ Refleksjami o pracy nad postaciami Kordelii i Błazna w przedstawieniu Narodowego dzieli się w felietonie Dominika Kluźniak.
▪️ Możemy się także zapoznać z po raz pierwszy podaną do druku rozmową Katarzyny Skansberg z Jerzym Grzegorzewskim, dotyczącą pracy nad spektaklem MIASTO LICZY PSIE NOSY, do którego ważną inspiracją był KRÓL LEAR oraz przeczytać komentarz do tego wywiadu autorstwa Maryli Zielińskiej.
▪️ KRÓLA LEARA Jerzego Jarockiego z 1977 roku z warszawskiego Teatru Dramatycznego w anegdocie ujmuje Jacek Sieradzki.

🔗 Czytaj więcej ➡ https://raptularz.e-teatr.pl/67/68-polski-lear

Na zdjęciu: Dominika Kluźniak (Kordelia / Błazen), Jan Englert (Lear, król Brytanii) w KRÓLU LEARZE Williama Shakespeare’a w reżyserii Grzegorza Wiśniewskiego. Premiera w Teatrze Narodowym 24 lutego 2024. 📸 Marta Ankiersztejn / Archiwum Artystyczne Teatru Narodowego

🌟 Odliczamy dni do rozpoczęcia sezonu 2024/2025! Startujemy 7 września.

Pierwsze trzy repertuarowe tytuły:
7 i 8 września
➡️ rzecz o kryzysie wartości i świecie w momencie przesilenia, czyli OPOWIEŚCI LASKU WIEDEŃSKIEGO von Horvátha w reżyserii Małgorzaty Bogajewskiej (Scena przy Wierzbowej)
➡️ gorzka komedia o buncie przeciwko społecznym konwencjom – MIZANTROP Molière’a w realizacji Jana Englerta (Scena Studio)

10 i 11 września
➡️ wielki dramat polityczny o ludzkich namiętnościach wplecionych w machinę władzy – MARIA STUART Schillera w inscenizacji Grzegorza Wiśniewskiego (Sala Bogusławskiego)

🔴 Zapraszamy do zapoznania się z naszym planem jesiennym: https://shorturl.at/3q8YN

🔴 Kalendarium repertuarowe, daty, bilety: https://shorturl.at/ERDaM

🔶 275 lat temu urodził się Johann Wolfgang Goethe – poeta, powieściopisarz, dramaturg, polityk, ale także geolog, botanik, twórca traktatu o barwach. Był i jest jednym z najbardziej wpływowych twórców w dziejach kultury europejskiej.

Osiągał sukcesy na wszystkich polach swojej działalności. Czytano Goethego, ale także starano się żyć według tego, co pisał, co czasami przynosiło katastrofalne skutki. Już jego debiutancka powieść, CIERPIENIA MŁODEGO WERTERA, zyskała dwuznaczne uznanie, przyczyniając się do wzrostu liczby samobójstw wśród młodych, żarliwych czytelników.

Już jako student Goethe rozpoczął pracę nad FAUSTEM. Dramat okazał się dziełem życia niemieckiego poety. Pierwsza część ukazała się drukiem w 1808 roku, drugą Goethe pisał ponad 20 lat. Całość opublikowano już po jego śmierci, w 1833 roku.

To wyjątkowo obszerne i bogate w znaczenia dzieło nie daje się zamknąć w jednej interpretacji. Pozostaje także wyzwaniem dla teatru. 26 października na scenie Teatru Narodowego odbędzie się premiera FAUSTA w reżyserii Wojciecha Farugi. Co w dziele Goethego widzą dzisiejsi twórcy, niemal 200 lat po jego publikacji – przekonamy się niedługo!

FAUST, strona spektaklu 👉 https://shorturl.at/s1SWL

🔶 Johann Heinrich Wilhelm Tischbein, GOETHE W RZYMSKIEJ KAMPANII, 1787, Städel Museum, Frankfurt am Main / źródło: domena publiczna 🔶

Zmarł Mirosław Jastrzębski, kierownik muzyczny Teatru Narodowego. Żegnamy naszego drogiego kolegę ze smutkiem.

Mirosław Jastrzębski zmarł 19 sierpnia 2024 roku po długiej chorobie. Był wieloletnim pedagogiem warszawskiej Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza i kierownikiem muzycznym Teatru Narodowego od czasu jego odbudowy w 1997 roku. Wcześniej związany był głównie ze scenami Wrocławia, Białegostoku i Warszawy. W ciągu swej ponadpółwiecznej kariery opracował muzycznie ponad sto dwadzieścia przedstawień w teatrach całej Polski. Tworzył muzykę do spektakli Jerzego Golińskiego, Bogusława Kierca, Kazimierza Dejmka, Andrzeja Ziębińskiego, Jana Skotnickiego, Henryka Baranowskiego, Ireny Jun, Jacques’a Lassalle’a i wielu innych.

W Teatrze Narodowym był autorem opracowań muzycznych przedstawień Adama Hanuszkiewicza i Kazimierza Kutza, prowadził muzycznie spektakle w reżyserii Kazimierza Dejmka, Jerzego Grzegorzewskiego, Andrzeja Seweryna, Tadeusza Bradeckiego, Jana Englerta. Nasza publiczność mogła Go wielokrotnie oglądać na scenie, dyrygującego zespołem muzycznym lub towarzyszącego aktorom przy fortepianie.

Uroczystości pogrzebowe rozpoczną się 28 sierpnia, o godz. 13:00 w domu pogrzebowym na Cmentarzu Wojskowym przy ul. Powązkowskiej w Warszawie, po czym nastąpi odprowadzenie urny do grobu rodzinnego na Starych Powązkach, wjazd o godz. 14:30, IV brama.

📸 Mirosław Jastrzębski (1945–2024). Fot. Marta Ankiersztejn / Archiwum Artystyczne Teatru Narodowego

🔳 Na łamach miesięcznika „Teatr” Barbara Osterloff rozmawia z Janem Englertem o języku teatru, relacji z widzem, reżyserowaniu Szekspira i rolach szekspirowskich, także tej najnowszej – Króla Leara.
„Dla mnie Lear to jest autodestrukcja autorytetu. Z różnymi skutkami. Można to ciągnąć w szaleństwo. W tej postaci wszystko się może zmieścić” – podkreśla Jan Englert.
Zachęcamy do lektury! Czytaj więcej ➡️ https://bitly.cx/iICS

📸 Jan Englert w roli tytułowej w KRÓLU LEARZE Williama Shakespeare’a w reżyserii Grzegorza Wiśniewskiego. Fot. Marta Ankiersztejn / Archiwum Artystyczne Teatru Narodowego

Choć w chwili powstania sceny narodowej miał zaledwie kilka lat, uważany jest za ojca polskiego teatru. Do historii przeszedł jako wybitny aktor, śpiewak operowy, reżyser, dramaturg, pedagog oraz wieloletni dyrektor teatru. Dziś mija 195 lat od śmierci Wojciecha Bogusławskiego.

Wbrew panującym modom Bogusławski wprowadzał na scenę repertuar narodowy. Jego największym sukcesem okazał się CUD MNIEMANY, CZYLI KRAKOWIACY I GÓRALE z 1794 roku. Dzieło zgromadziło na widowni najważniejsze osoby w Warszawie i miało wpływ na nastroje ulicy w trakcie insurekcji. Arię „Wy uczeni, co dla cnoty cierpicie niemało…” porównywano z rewolucyjną MARSYLIANKĄ.

Po CUDZIE MNIEMANYM Bogusławski opuścił Warszawę i wyjechał do Lwowa, wystawiając tam m.in. HAMLETA Williama Shakespeare’a – pierwszy raz w polskim przekładzie. Do Warszawy po raz kolejny wrócił w 1799 roku i ponownie objął dyrekcję Teatru Narodowego, którym kierował do roku 1814.

Jak pisał Zbigniew Raszewski, „w początku lipca 1829 roku Bogusławski zachorował i przez kilka tygodni leżał w łóżku, u siebie na Nowolipkach. Pogoda była piękna, w okolicach Warszawy zaczynały się żniwa. Wśród tego dojrzałego lata, w samym jego zenicie, umarł 23 lipca 1829 o 7 rano. […] Pogrzeb odbył się 25 lipca 1829 o 5 po południu. Z Nowolipek szło na Powązki ponad 2000 osób «wszelkiego stanu», trumnę nieśli aktorzy. […] W kilka miesięcy później, 17 marca 1830, Chopin koncertował po raz pierwszy w Teatrze Narodowym”. I to ten koncert uznał Raszewski za właściwe pożegnanie Warszawy z Bogusławskim. Dwutomową, bogato ilustrowaną biografię Bogusławskiego autorstwa Zbigniewa Raszewskiego można kupić od 28 sierpnia na stronie narodowy.pl (zakładka Księgarnia).

Ingrid Bergman, Maurice Chevalier, Gregory Peck, Vittorio De Sica… To tylko niektóre z wielu gwiazd kina, z którymi przeprowadziła wywiady we Francji w latach 60. W 1983 roku wydała książkę JAK ODKRYWAŁAM AMERYKĘ, będącą zbiorem wrażeń z kilkuletniego pobytu w Nowym Jorku. Przez wiele lat była związana z Teatrem Narodowym. 🎉 Ewa Krasnodębska, bo o niej mowa, świętuje dziś swoje 99. urodziny!

Już na drugim roku łódzkiej Filmówki wystąpiła u boku Adama Hanuszkiewicza na srebrnym ekranie. Zagrała swoją pierwszą rolę – od razu główną – w filmie Antoniego Bohdziewicza ZA WAMI PÓJDĄ INNI (1949). Potem przyszły role w głośnych filmach PIĄTKA Z ULICY BARSKIEJ Aleksandra Forda, NIKODEM DYZMA Jana Rybkowskiego oraz AWANTURA O BASIĘ Marii Kaniewskiej.

Jako aktorka teatralna związana była początkowo z łódzkim Teatrem Wojska Polskiego, w którym zadebiutowała w 1947 roku jako Sekretarka w spektaklu ZAGADNIENIE ROSYJSKIE Konstantina Simonowa. W kolejnych latach widzowie mogli oglądać ją na deskach Teatrów Dramatycznych we Wrocławiu oraz Teatru Polskiego, Teatru Domu Wojska Polskiego oraz Teatru Komedia w Warszawie. W Teatrze Narodowym wystąpiła po raz pierwszy w roku 1959 jako Julia w spektaklu ZA KULISAMI (TYRTEJ) wg Cypriana Kamila Norwida w reżyserii Wilama Horzycy. Grała w przedstawieniach reżyserowanych przez Józefa Wyszomirskiego, Władysława Krasnowieckiego, Henryka Szletyńskiego, Kazimierza Dejmka, Adama Hanuszkiewicza oraz Krystynę Skuszankę. Jej ostatnią rolą teatralną była Klara Zachanassian w WIZYCIE STARSZEJ PANI Friedricha Dürrenmatta w reżyserii Wacława Jankowskiego z 1989 roku.

Z okazji urodzin składamy Jubilatce najserdeczniejsze życzenia!

Przygotowaliśmy repertuar od września do listopada. W październiku zapraszamy na premierę FAUSTA Goethego w reżyserii Wojciecha Farugi. Ponadto wśród wielu tytułów – KRÓL LEAR Shakespeare’a w inscenizacji Grzegorza Wiśniewskiego, KOMEDIANT Bernharda przygotowany przez Andrzeja Domalika i FEBLIK Maciejewskiej w realizacji Leny Frankiewicz.

🍁Zapraszamy jesienią do Teatru!

Czytaj więcej 👉 https://shorturl.at/3q8YN

Podajemy informacje o pracy kas, telefonicznej rezerwacji biletów oraz sprzedaży w księgarni internetowej podczas wakacji. Sprzedaż biletów online w okresie wakacyjnym działa bez zmian.

Sezon 2024/2025 rozpoczynamy 7 września.

Czytaj więcej: 👉 https://shorturl.at/udFrY

✨ W sezonie 2023/2024 przygotowaliśmy 6 premier, zagraliśmy 383 przedstawienia, a Teatr odwiedziło 75 387 osób. 🌹 Dziękujemy Państwu za obecność, inspirujące spotkania, wspólne teatralne wieczory i artystyczne przeżycia!

Przygotowaliśmy już repertuar jesienny. Do zobaczenia we wrześniu!

🔶 Podsumowanie sezonu 2023/2024. Czytaj więcej 👉 https://shorturl.at/1TWh2

🍁 Repertuar jesienny. Czytaj więcej 👉 https://shorturl.at/3q8YN

Dzisiaj wspominamy Jerzego Grzegorzewskiego (1939–2005), mistrza teatru autorskiego, jednego z najoryginalniejszych inscenizatorów polskiej sceny powojennej, dyrektora Teatru Narodowego w latach 1997–2003, unikalnego, wyjątkowego człowieka. 29 czerwca przypada 85. rocznica urodzin artysty.

Czytaj więcej ➡ https://shorturl.at/XMyVT
Tutaj także informacje o trzytomowej publikacji, która ukazała się nakładem Teatru Narodowego w 2023 roku, a składają się na nią TO. BIOGRAFIA JERZEGO GRZEGORZEWSKIEGO Maryli Zielińskiej, za którą autorka została uhonorowana Nagrodą Polskiego Towarzystwa Badań Teatralnych oraz album fotograficzny JERZY GRZEGORZEWSKI 1939–2005 pod red. Janusza Górskiego. Zapraszamy także do obejrzenia filmowego zapisu wspomnień o DUSZYCZCE wg Różewicza w reżyserii Jerzego Grzegorzewskiego. Ten wyjątkowy spektakl w materiale filmowym wspominają aktorzy Teatru Narodowego.

O Jerzym Grzegorzewskim pisze Jacek Wakar – zachęcamy do lektury ➡ https://shorturl.at/yGDFA

Na zdjęciu: Beata Fudalej (Ofelia-Kurtyzana), Jerzy Grzegorzewski i Jacek Różański (Poloniusz) podczas próby HAMLETA Stanisława Wyspiańskiego, wrzesień 2003. Premiera w Teatrze Narodowym 23 września 2003. Fot. Michał Mrowiec / Archiwum Artystyczne Teatru Narodowego

🔔 Po raz ostatni w tym sezonie, z biletami w cenach promocyjnych:

🔸 we wtorek, 25 czerwca KSIĘGI JAKUBOWE Tokarczuk w reżyserii Michała Zadary, opowieść o XVIII-wiecznej Rzeczpospolitej, naszym wielokulturowym dziedzictwie oraz o losach mistyka Jakuba Lejbowicza Franka i losach jego wyznawców i wrogów. Jakub Frank to heretyk, zbawca, szalony mistyk, czy polityczny pragmatyk?

🔸 w piątek, sobotę i niedzielę, 28, 29 i 30 czerwca PIKNIK POD WISZĄCĄ SKAŁĄ wg Lindsay w reżyserii Leny Frankiewicz, opowieść o wspólnocie kobiet zrzucających gorsety wiktoriańskiej moralności i tajemniczej sile drzemiącej w naturze. W upalny, burzowy dzień mieszkanki pensji pani Appleyard wybierają się na piknik w pobliżu Wiszącej Skały. Dlaczego powróci tylko jedna z nich?

Serdecznie zapraszamy!

Czytaj więcej 👉 https://shorturl.at/AHKBN

„Ach serce, nie bij jak wariat
Uspokój, bo ciało piecze
Opanuj me lęki
Ogarnij udręki
Co jak chwasty rosną
Lecz nie bij tak mocno

Bo nie wiem, czy rany wyleczę”

(fragment utworu SERCE, autor: Kacper Matula)

🎉 20 czerwca odbyły się pokazy pracy warsztatowej DESKA, kończące 3 edycję projektu KLASA TN. PIERWSZY DZWONEK.

W projekcie brała udział grupa 🌹 uczennic i 🌹 uczniów ze Szkoły Podstawowej nr 75 im. Marii Konopnickiej w Warszawie, która pod okiem ⭐️ Kacpra Matuli stworzyła autorską opowieść o lęku. Twórczynie i twórcy pytali, czym jest, jak z nim żyć, czy można go oswoić, pokonać, czy jest potrzebny. To była wzruszająca, pełna pasji, ale i głębokiej refleksji podróż ku tajnikom naszej duszy.

Serdecznie gratulujemy i dziękujemy za wspólną teatralną przygodę! 🎈

Więcej informacji: ➡️ https://shorturl.at/ad0xc

TO. BIOGRAFIA JERZEGO GRZEGORZEWSKIEGO zbiera kolejne pochwały!

📚 W czerwcowym numerze „Nowych Książek” Elżbieta Baniewicz pisze o książce Maryli Zielińskiej o Jerzym Grzegorzewskim, wydanej nakładem Teatru Narodowego: „Ta niebywała publikacja powinna się nazywać monografią, wykracza poza chronologiczną biografię, jest udaną próbą całościowej analizy dzieła artysty i zarazem jego biografią mentalną. […] Maryli Zielińskiej udało się zbudować wielokrotny portret bohatera utkany z setek niewielkich, a istotnych opinii, wspomnień, anegdot i analiz blisko setki przedstawień. I możliwie precyzyjnie określić, czym jest «TO»”. 🏆Przypominamy, że Maryla Zielińska otrzymała za biografię Jerzego Grzegorzewskiego Nagrodę Polskiego Towarzystwa Badań Teatralnych 2023.

Książkę można kupić w księgarni internetowej Teatru Narodowego:
➡ https://cutt.ly/CwZImO7L

Fot. Marta Ankiersztejn / Archiwum Artystyczne Teatru Narodowego

🔸 Przygotowaliśmy już repertuar listopadowy, a w nim, wśród wielu tytułów, DEKALOG Kieślowskiego i Piesiewicza w reżyserii Wojciecha Farugi, CZEKAJĄC NA GODOTA Becketta w realizacji Piotra Cieplaka oraz KRÓL LEAR Shakespeare’a w inscenizacji Grzegorza Wiśniewskiego.

📍 Bilety na przedstawienia listopadowe dostępne od 20 czerwca (rezerwacja telefoniczna oraz sprzedaż online – od godz. 9:00, sprzedaż w kasie – od godz. 15:00).

Więcej informacji o repertuarze ➡ https://shorturl.at/G3QTe

Informacje o programach TEATR DLA SENIORÓW, TEATR DLA STUDENTÓW i innych ofertach promocyjnych ➡ https://shorturl.at/OKng0

Zapraszamy do Teatru!

🎉Promocja na zakończenie sezonu! Na czerwcowe przedstawienia ZEMSTY NIETOPERZA, KSIĄG JAKUBOWYCH i PIKNIKU POD WISZĄCĄ SKAŁĄ oferujemy bilety w cenie 45 zł.

🔹Bilety są dostępne w rezerwacji, kasach oraz w sprzedaży online (należy wybrać: „bilet specjalny”; uwaga: brak możliwości zwrotu biletów zakupionych w systemie online).

Więcej: ➡ https://shorturl.at/AHKBN

Zapraszamy!

Polecamy!

🎭 Dziś przypada 100. rocznica urodzin wybitnego polskiego aktora i reżysera teatralnego - Adama Hanuszkiewicza! ⏰ O 17:15 zapraszamy na wspomnienie artysty, w studiu będziemy gościć jego przyjaciół i znawców jego twórczości - Daniela Olbrychskiego, Annę Chodakowską, Wiktora Zborowskiego, Wiesławę Hryniewską, Edytę Jungowską, Wojciecha Majcherka, Tomasza Kubikowskiego i Michała Zadarę. ✨
🎭 Zaraz potem zapraszamy na sztukę "ŚWIADKOWIE ALBO NASZA MAŁA STABILIZACJA" w reżyserii Adama Hanuszkiewicza oraz na rozmowy i wywiady z aktorem.
Teatr Telewizji TVP

16 czerwca mija setna rocznica urodzin ADAMA HANUSZKIEWICZA (1924–2011) – aktora, reżysera, dyrektora Teatru Narodowego w latach 1968–1982.

„Jedyna rzecz, której naprawdę się boję, to kulturalna bierność i nijakość. Nuda to śmierć dla teatru. Pytam jednego z oponentów: czy nudził się Pan na spektaklu? «Nie – odpowiada – siedziałem, patrzyłem i krew mnie zalewała». Wolę już to” – mówił o swoim teatrze Hanuszkiewicz.

Nazywany był przez samego siebie „pierwszym postmodernistą polskiego teatru”, a przez krytyków „barbarzyńcą w ogrodzie tradycji”. Jako reżyser i dyrektor zderzał klasykę z popkulturą, operując mocnymi znakami wizualnymi. Wystarczy wspomnieć drabinę jako Mont Blanc i zespół jazzowy w KORDIANIE (1970), kabaretową estetykę BENIOWSKIEGO (1971) czy motocykle w słynnej BALLADYNIE (1974). Hanuszkiewicz chętnie sięgał po klasyczne teksty poetyckie, zwłaszcza romantyków, zestawiając je w kolaże z listami i zapiskami ich autorów. Z upodobaniem odsłaniał kulisy i maszynerię sceny, wybijając publiczność z teatralnej iluzji.

Teatr Hanuszkiewicza – kontrowersyjny i żywy, choć krytykowany za ingerencje w materię dramatu i upraszczanie klasyki, cieszył się zainteresowaniem zwłaszcza wśród młodej widowni. „Hanuszkiewicz – pisał Wojciech Majcherek – przemawiał do niej językiem wykorzystującym elementy kultury masowej: estradę, kabaret, komiks, muzykę popularną, […] należał do wspaniałego, może najlepszego w dziejach, pokolenia twórców polskiego teatru, zaczynających swą pracę tuż po wojnie. […] Oni nie należeli zresztą tylko do teatru. Byli ważnymi uczestnikami życia publicznego kraju, który nazywał się PRL. Świadkami i bohaterami skomplikowanych jego losów. Byli z pewnością «więksi niż scena»”.

Więcej: https://tiny.pl/djrbq

🔲 Frapujący świat FEBLIKA w kadrach fotograficznych! Autorką zdjęć jest Marta Ankiersztejn.

✨ FEBLIK Małgorzaty Maciejewskiej w reżyserii Leny Frankiewicz – premiera przedstawienia odbyła się 14 czerwca na Scenie Studio.

Strona spektaklu ➡️ https://cutt.ly/2w8qnXhr

Za nami wieczór pełen pasji i wzruszeń! Wczoraj odbyła się premiera spektaklu ✨FEBLIK Małgorzaty Maciejewskiej w reżyserii Leny Frankiewicz. 🌿🌺🌺🌺 Dziękujemy wspaniałej premierowej publiczności i składamy serdeczne gratulacje wszystkim twórczyniom i twórcom przedstawienia!

Strona spektaklu ➡️ https://cutt.ly/2w8qnXhr

✨FEBLIK Małgorzaty Maciejewskiej w reżyserii Leny Frankiewicz już za kilka godzin ✨premierowo na Scenie Studio!

W spektaklu zobaczymy: Elżbietę Zajko (Mania), Beatę Fudalej (Babka), Annę Grycewicz (Matka), Joannę Grygę (Bartkowa), Magdalenę Warzechę (Doktorka), Annę Chodakowską (Ladzia), Aleksandrę Srokę (Kasiula), Pawła Tołwińskiego (Ojciec), Piotra Grabowskiego (Pleban), Roberta Jarociński (Wonuliss, Ostępowy), Huberta Łapacza (Tomek).

Scenografię przygotowała Barbara Hanicka, kostiumy zaprojektował Michał Dracz. Muzykę skomponował Miłosz Pękala, choreografką jest Agnieszka Kryst. Za reżyserię światła odpowiada Aleksandr Prowaliński, projekcje wideo przygotował Mateusz Zieliński.

Asystentem reżyserki (wolontariat) jest Jędrzej Gorski. Światło realizują Kacper Bobylak i Bartłomiej Frysztak. Za dźwięk odpowiedzialni są Piotr Gos i Marek Wojtulanis, a za wideo –
Mariusz Chałubek i Paweł Woźniak. Inspicjentką jest Magdalena Markowska, suflerką – Anna Leszczyńska.

Kolejne zaplanowane przedstawienia:
15, 16, 26 i 27 czerwca, godz. 19:00
17, 18, 19 września, godz. 19:30
5, 6, 8 października, godz. 19:00

Strona spektaklu, bilety https://cutt.ly/2w8qnXhr

Fot. Marta Ankiersztejn / Archiwum Artystyczne Teatru Narodowego

📌 Praca w Teatrze Narodowym! Poszukujemy kandydatki / kandydata na stanowisko 🔷 GŁÓWNA KSIĘGOWA / GŁÓWNY KSIĘGOWY. Zapraszamy do zapoznania się ze szczegółami oferty (ogłoszenie nr 1) ➡ https://cutt.ly/Pw0gw7h4

🌠🌠🌠 Przewrotna, wypełniona przebierankami, zamianą ról i płci opowieść o uczuciowej gorączce i próbach odkrywania własnej tożsamości – dzisiaj i jutro, 12 i 13 czerwca, o 19:00 na dużej scenie Teatru Szekspirowski WIECZÓR TRZECH KRÓLI w reżyserii Piotra Cieplaka. Zapraszamy!

Strona spektaklu, bilety 👉 https://shorturl.at/amDI8

FEBLIK dopadł już wszystkich. ;) Za nami próba dla mediów – dziękujemy! Dramat Małgorzaty Maciejewskiej w reżyserii Leny Frankiewicz już od piątku na Scenie Studio.

Strona spektaklu ➡ https://cutt.ly/2w8qnXhr

Zapraszamy!

fot. Marta Ankiersztejn / Archiwum Artystyczne Teatru Narodowego

📍 Z przykrością zawiadamiamy, że z powodu choroby aktora przedstawienia DEKALOGU w dniach 12 i 13 czerwca zostały odwołane.
Przepraszamy i podajemy informacje o zasadach zwrotu pieniędzy za bilety.

Czytaj więcej ➡ https://shorturl.at/OKThc

🟪🟥 Wiejska wspólnota zawieszona w bezczasie i jej odmalowany poetyckim językiem wszechświat – tajemniczy, fascynujący i dziwnie bliski, bo uniwersalne są mechanizmy funkcjonowania w dusznej społeczności. „Prawdę tam [w Zamku] trzymają, ale przecież jej nikt we wsi nieciekawy” – mówi Mania, główna bohaterka dramatu. Jest młoda, wrażliwa, dziwi się światu i go chłonie, chce poznawać, walczy o niezależność.

🟪🟥 Premiera FEBLIKA Małgorzaty Maciejewskiej w reżyserii Leny Frankiewicz już 14 czerwca na scenie Studio.
Czytaj więcej ➡ https://shorturl.at/1gXBE

Zdjęcie promocyjne przedstawienia FEBLIK: Beata Fudalej (Babka), Elżbieta Zajko (Mania), Piotr Grabowski (Pleban), Anna Chodakowska (Ladzia), Anna Grycewicz (Matka). Fot. Maciej Landsberg, projekt: Elipsy; Archiwum Artystyczne Teatru Narodowego