Музей В.В. Набокова СПбГУ

Дорогие друзья, у нашего музея появился Telegram канал, в котором будут выходить материалы о Владимире Набокове, коллекции музея, а также анонсы всех мероприятий.

Если вам удобно получать свежие новости и материалы таким способом — переходите по ссылке ниже и подписывайтесь на наш канал, чтобы не потерять нас:

https://t.me/nabokovmuseum

Давайте не терять друг друга в сложном мире медиареальностей!

#МузейНабокова #ВладимирНабоков #Набоков

Электрический звонок.

В результате капитального ремонта 1901 – 1902 годов в доме появилось множество технических новшеств, что сделало его сверхкомфортабельным жилищем по сравнению со многими другими петербургскими особняками того времени. В «Других берегах» Набоков вспоминает, например, «водяной лифт» – это был один из первых лифтов в Петербурге:

«Лифт […] всползал по бархатистому каналу на третий этаж вдоль медленно спускавшихся подтёков и трещин на какой-то внутренней желтоватой стене […]. Оскорбительно намекая на её тяжесть, этот лифт часто бастовал, и Mademoiselle бывала принуждена, со многими астматическими паузами, подниматься по лестнице» (видимо, эти забастовки вылились в полный отказ устройства работать при большевиках, и лифт разобрали а шахту заложили)

Владимир Набоков «Другие берега»

Одомашненное электричество также было одним из таких современных нововведений. Этот и ему подобные электрические звонки использовались, скорее всего, для вызова прислуги. В общей сложности на Большой Морской и в Вырской усадьбе Набоковых обслуживало порядка пятидесяти человек. Часть прислуги была приходящей, часть жила в доме со стороны двора.

#КоллекцияМузеяНабокова #Набоков #МузейНабокова

Музей В.В. Набокова #СПбГУ представляет онлайн-выставку «Стихотворения в образах».

На онлайн выставке «Стихотворения в образах» представлены стихотворения В.В. Набокова, опубликованные в сборнике издательства «Молодая гвардия» (1991 г.). Стихи сопровождают иллюстрации художника Александра Стройло.

Александр Григорьевич Стройло родился в 1955 году в Брянской области. Поступил в Пензенское художественное училище, которое успешно окончил в 1978 году. С 1979 года живет и работает в Пскове. Его работы можно найти во многих музеях нашего города, например, в Русском музее, литературном музее Анны Ахматовой, а также в музеях и частных коллекциях Германии, Франции, США, Италии и других стран.

Выставка подготовлена студентами Института философии СПбГУ.

Выставка доступна по ссылке в описании профиля.

#ВыставкиМузеяНабокова #МузейНабокова

В русском языке, вообще-то довольно бедном абстрактными понятиями, для творческого состояния есть два термина: «восторг» и «вдохновение». Разница между ними главным образом температурная: первое — жаркое и краткое, второе — холодное и затяжное. До сих пор я говорил о чистом пламени «восторга», исходного восхищения, при котором еще нет никакой сознательной цели, но без которого невозможно связать разрушение прежнего мира с построением нового. Когда настанет срок и писатель примется за собственно сочинение книги, он положится на второй — ясный и устойчивый — вид, на «вдохновение», на испытанного товарища, который поможет воссоединить и заново построить мир.

«Лекции по зарубежной литературе»

#Набоков #МузейНабокова #ЦитатыМузеяНабокова

Пенсне Владимира Набокова и металлический футляр для него
Подарены музею Дмитрием Набоковым

Пенсне, в котором Набоков писал и в котором он появляется на некоторых известных фотографиях, был и рабочим инструментом и игровым элементом имиджа:

«В данный момент он смеётся. Он носит пенсне на чёрном шнурке. И смеётся. С каждым приступом смеха голос повышается на октаву, трясущееся от хохота лицо морщится, и пенсне падает. Набоков подбирает его и начинает заново».

Замечания интервьюера Набокова Анн Герн, 1961

Зрение Набокова, до того острое, сильно ухудшилось в сороковые годы, когда он, на протяжении длительного срока с 1941 по 1948 год, проводил много времени в Музее сравнительной зоологии Гарвардского университета, изучая бабочек под микроскопом.

#КоллекцияМузеяНабокова #Набоков #МузейНабокова

5 марта в 13:00 в музее состоится обзорная экскурсия, на которую можно записаться, написав в личные сообщения нашей странице ВКонтакте. Это превосходная возможность узнать много интересного о жизни и творчестве Владимира Набокова!

Также для посещения музея больше не требуется предъявление QR-кода или ПЦР-теста, поэтому можно просто оформить билет на нашем сайте и прийти на экскурсию.

Стоимость экскурсионных билетов:
Полный экскурсионный билет — 400 рублей
Льготный экскурсионный билет — 200 рублей.

Ph:

#МузейНабокова #ВладимирНабоков #Набоков #ЭкскурсияКНабокову

Бен Блатт в своей книге «Любимое слова Набокова — лиловый» посчитал, местоимения «ОН» и «ОНА» в «Лолите» Владимира Набокова.

#МузейНабокова #Набоков #СПбГУ

Мы рады сообщить, что с 28-го февраля экспозиция музея будет вновь открыта для посещения!

Для посещения необходимо купить билет на нашем сайте.

Также не забывайте, что вход в музей возможен только с QR кодом или документом, подтверждающим факт медицинских противопоказаний к вакцинации, который предъявляется вместе с отрицательным ПЦР-тестом.

Ph:

#МузейНабокова #СПбГУ

Этические построения Чернышевского – своего рода попытка построить все тот же перпетуум-мобиле, где двигатель-материя движет другую материю. Нам очень хочется, чтоб это вертелось: эгоизм-альтруизм-эгоизм-альтруизм… но от трения останавливается колесо. Что делать? Жить, читать, думать. Что делать? Работать над своим развитием, чтобы достигнуть цели жизни: счастья. Что делать? (но судьба самого автора, вместо дельного знака вопроса, поставила насмешливый восклицательный знак).

«Дар»

#Набоков #МузейНабокова #ЦитатыМузеяНабокова

Всем нравится рубрика с интересной статистикой из книги Бена Блатта «Любимое слова Набокова — лиловый».

#МузейНабокова #Набоков #СПбГУ

Сегодня последний рабочий день нашей коллеги, чей вклад в деятельность музея Набокова невозможно переоценить. В этом посте мы хотим поблагодарить ее за все то, что она сделала для музея!

Благодаря Ульяне Долматовой в стенах музея Набокова прошло огромное количество выставок, а также были созданы почти все онлайн-выставки, которые открылись за последние годы. Ульяна подготовила к публикации в наших социальных сетях большое количество постов, материалов, видеозаписей, прямых эфиров. Также на ее плечах лежало множество крайне важных обязанностей и дел, незаметных посетителям музея. Мы бы хотели поблагодарить Ульяну за ее высокий профессионализм, доброту, отзывчивость и прекрасные человеческие качества. Спасибо!

Мы желаем Ульяне успешного продолжения карьеры, и будем очень скучать!

#МузейНабокова #Набоков

25 февраля в 18:00 на нашей странице ВКонтакте пройдет онлайн-лекция Ларисы Муравьевой «Французский автофикшн и новые территории вымысла».

Автофикшн — гибридный жанр, в котором смешиваются автобиографические и вымышленные события, изложенные от первого лица. Автофикциональная волна становится одной из магистральных тенденций на мировом книжном рынке. Экспансия жанра заметна не только в литературе, но и в комиксе, фоторомане или кино, а по его модели образуются новые жанровые гибриды, смешивающие вымысел с заведомо фактографическими дискурсами. Несмотря на международный успех, в литературоведении автофикшн долгое время рассматривался исключительно как французский проект, что неслучайно. Именно во французском интеллектуальном поле кристаллизуются основные теории, связанные с новыми способами репрезентации жизненного опыта. Начиная с литературных экспериментов французского писателя Сержа Дубровского, из-под чьего пера вышел неологизм «autofiction» в конце 1970-х годов, — и вплоть до современной женской прозы, этот жанр во французской литературе утверждает себя как практика письма, связанная не столько с трансформацией автобиографического жанра, сколько с литературной рефлексией травмы через особую концепцию вымысла.

На лекции Ларисы Муравьевой речь пойдет об истоках возникновения концепта «autofiction», о стадиях развития этого жанра в современной французской литературе и о том, как автофикшн становится пространством, подготавливающим дальнейшее освоение территорий вымысла.

Лариса Муравьева — кандидат филологических наук, преподаватель Факультета свободных искусств и наук СПбГУ. Состоит в Европейском нарратологическом сообществе и Международном сообществе по исследованию вымысла и фикциональности. Автор свыше 30 публикаций по проблемам нарратологии и современной французской литературе.

Лекция будет проходить в формате прямого эфира на нашей странице VK, поэтому регистрации нет, а присоединиться может абсолютно каждый прямо из своего дома. Чтобы не пропустить лекцию обязательно подпишитесь на наш профиль в VK, если Вы еще этого не сделали!

#МероприятияВМузееНабокова #МузейНабокова

Теперь встряхнем как следует телескопоидный калейдоскоп (ибо что такое ваш космос, как не прибор, содержащий кусочки цветного стекла, каковые благодаря расстановке зеркал предстают перед нами во множестве симметрических форм, — если его покрутить, заметьте: если его покрутить) и закинем эту дурацкую штуку подальше.

«Под знаком незаконнорожденных»

#Набоков #МузейНабокова #ЦитатыМузеяНабокова

Продолжение интересных статистических наблюдений из книги Бена Блатта «Любимое слова Набокова — лиловый».

#МузейНабокова #Набоков #СПбГУ

Музей В.В. Набокова #СПбГУ представляет онлайн-выставку «Внутри камеры обскура».

«Камера обскура» — один из двух русскоязычных романов Набокова без или почти без русского следа; возможно также, что это самая кинематографическая по теме и технике его книга. В повествовании, насыщенном визуальной и оптической символикой, падение и гибель героя — следствие цепочки ошибочных предпочтений, предательств и самообманов — представлено как все более безнадежное погружение в мир слепоты и тьмы. Протагонист вполне укладывается в аристотелевское определение наиболее подходящего для трагедии героя как не преступного, но невольно или частично преступившего, критики и читатели почти всегда сходятся на том, что, пусть он и достоин сострадания (или недостоин), участь его закономерна и заслужена.

Гораздо реже осмысляют другое: условных Короля и Даму (двух Дам?) дополняет на этот раз не Валет, а сущий Джокер, совершенно безнаказанный, откровенно глумящийся, с адским налетом трикстер-карикатурист, и вот ему-то и худшее сходит с рук. «КО» можно назвать анти-Иовом или анти-Фаустом, имея в виду вариант Гете: человек не выдерживает испытания (давно замечено, что он тут по сути и не человек вовсе, а так, лабораторная морская свинка) и ад торжествующе хохочет — что бы это значило? Как часто бывает у Набокова, женственное воплощение соблазна представлено как существо почти бездушное и почти бестелесное (Лилит против Евы, которую Набоков, видимо, никогда не любил), сплошь красный, назойливый и тревожный блик в не вполне черно-белом, скорее темно-бледном мире романа, привет экспериментам раннего кинематографа. Интрига, по сути, однолинейна, набор персонажей камерный: роман-повесть, роман-разросшаяся новелла.

Банальность и намеренная почти бульварщина фабульных ходов и психологических контуров, как опять-таки часто у Набокова, уравновешивается тонкостью и выверенностью композиционных. повествовательных и образных решений — в первую очередь всевозможных повторов, перекличек и сквозных мотивов (сцена на экране во время первой встречи героев в зрительном зале)».

Фёдор Двинятин

Выставка доступна по ссылке в описании профиля.

#ВыставкиМузеяНабокова #МузейНабокова

Манера, в которой встречал гостей старик Азуреус, являла собою эпическую песню без слов. Лучась восхищенной улыбкой, медленно, нежно, он брал вашу руку в свои мягкие ладони, держа ее так, точно она — драгоценность, наградившая долгие поиски, или воробышек — весь из пуха и испуга, — вглядываясь в вас во влажном молчании не очами, скорее лучами морщин, — потом, медленно-медленно, серебристая улыбка начинала подтаивать, нежные старые длани потихоньку теряли хватку, пустое выражение сменяло пылкий свет на бледном и хрупком лице, и он покидал вас, как будто все это было ошибкой, как будто вы, в конце-то концов, вовсе не тот любимый — тот любимый, коего в следующую минуту он обнаруживал в другом углу, и вновь занималась улыбка, опять воробья обнимали ладони, и снова все это таяло.

«Под знаком незаконнорожденных»

#Набоков #МузейНабокова #ЦитатыМузеяНабокова

В коллекции нашего музея хранится сачок для ловли бабочек, который Владимир Набокова активно использовал во время жизни в Швейцарии.

Существует множество фотографий 1960-1977 гг., на которых Владимир Владимирович запечатлен во время охоты на бабочек, используя именно этот сачок.

Сачок был подарен музею сыном писателя Дмитрием Набоковым.

#КоллекцияМузеяНабокова #МузейНабокова

Музей В.В. Набокова #СПбГУ представляет онлайн-выставку иллюстраций Юлии Куршевой к поэме М.Ю. Лермонтова «Испанцы».

Трагедию в пяти действиях «Испанцы» пятнадцатилетний Лермонтов написал в 1830 г. «на даче», в подмосковном имении Середниково, принадлежавшем Дмитрию Алексеевичу Столыпину, брату бабушки поэта Елизаветы Алексеевны Арсеньевой. Поэт только что закончил учебу в московском Благородном пансионе и подал прошение о зачислении в Московский университет.

Местом действия своей первой трагедии Лермонтов выбрал Испанию. В начале XIX века в России интерес к этой стране возник в связи с сопротивлением испанцев Наполеону Бонапарту и испанской революцией 1820 года. Кроме того, Лермонтов считал, что его род связан с испанским государственным деятелем рубежа XVI – XVII веков герцегом Лермой.

Впервые содержание трагедии было пересказано и отрывки из неё опубликованы в 1857 году С.Д. Шестаковым в статье «Юношеские произведения Лермонтова» в журнале «Русский вестник», а полностью трагедия была напечатана в 1880 году в издании «Юношеские драмы М.Ю. Лермонтова».

Художник-иллюстратор Юлия Куршева педагог СПБГХПА им. А.Л. Штиглица подготовила уникальные иллюстрации к этому юношескому произведению Михаила Юрьевича.

Об авторе:

Юлия Куршева — петербургский художник-график, иллюстратор, член Союза художников РФ, преподаватель СПб ГПХА им. А.Л. Штиглица и СПбГУ. Родилась в Ленинграде, закончила СХШ им. Б.В. Иогансона и СПб ХПА им. А.Л. Штиглица кафедру Станковой и книжной графики. Ученица И.И. Птаховой и Л.Г. Епифанова. Сотрудничает с российскими и зарубежными издательствами.

Выставка доступна по ссылке в описании профиля музея

#ВыставкиМузеяНабокова #МузейНабокова #СПбГУ

Вы знаете, какое слово встречается в текстах Набокова чаще всего?

Делимся с вами необычной статистикой набоковских текстов.

#МузейНабокова #Набоков #ВладимирНабоков

— Прежде всего, я хочу знать, почему схвачены четверо моих друзей? Не для того ли, чтобы создать вокруг меня вакуум? Оставить меня дрожать в пустоте?
— Твой единственный друг — Государство.

«Под знаком незаконнорожденных»

#Набоков #МузейНабокова #ЦитатыМузеяНабокова

Набоков не пользовался обычными листами бумаги, он писал на библиотечных карточках. Эта привычка появилась у писателя в 40-е годы, когда он работал научным сотрудником Музея сравнительной зоологии Гарвардского университета и преподавателем, проводя много времени в научных библиотеках.

Все карточки в нужном порядке складывались в коробку из-под обуви, и именно так выглядели рукописи романов Набокова. Этот метод оказался для Владимира Владимировича самым удобным – записывать фрагменты текста, затем складывать из них композицию. Можно вспомнить так любимые Набоковым в детстве головоломки-пазлы – «пузеля», как говорили тогда. Вероятно, именно тогда он учился складывать цельную картину из разрозненных фрагментов. «Однажды увиденное не может быть возвращено в хаос никогда», как писал Набоков в своей автобиографии Другие берега.

«…Поскольку с первых же шагов перед моими глазами стоит удивительно ясное видение всего романа, карточки особенно удобны – они позволяют не следовать за порядком глав, а заниматься отрывком, относящимся к любому месту, или заполнять пробелы между уже написанными кусками».

Владимир Набоков, из интервью Альфреду Аппелю, 1966

#КоллекцияМузеяНабокова #Набоков #МузейНабокова

Пока наш музей закрыт для посетителей, делимся с вами небольшой подборкой онлайн-выставок изобразительного искусства музеев #СПбГУ.

Напоминаем, что все онлайн выставки доступны на платформе iziTravel.

Музей современных искусств им. С.П. Дягилева создал выставку Алеся Лялюша "Вид сверху. Непридуманные истории".
Алесь Лялюш – современный художник, работающий в направлении Digital art (цифровое или диджитальное искусство). Данное направление относится к медиаискусству, которое создается на основе компьютерных технологий.

На странице музея В.В. Набокова можно найти выставку иллюстраций Михаила Бычкова к поэме Пушкина "Медный всадник".
Михаил Бычков — ленинградский, петербургский художник, более полувека занимающийся иллюстрацией книг. Он готовил рисунки к произведениям отечественных и зарубежных классиков, в том числе к детским книгам.
На выставке представлено более 25 работ известного иллюстратора Михаила Бычкова, посвященных поэме А.С. Пушкина «Медный всадник». В 2019 году издательство «Азбука-Аттикус» выпустило новое издание поэмы с иллюстрациями художника.

У музея-архива Д.И. Менделеева проходит выставка «Д.И. Менделеев глазами художников»
Дмитрий Менделеев был не только великим ученым, он являлся увлеченным поклонником живописи. Химик общался со многими выдающимися живописцами, долгие годы он дружил с Ярошенко, Репиным, Крамским и другими участниками «Менделеевских сред».
Выставка, подготовленная «Музеем-архивом Д.И. Менделеева», знакомит с живописными полотнами из личной коллекции Дмитрия Ивановича, из коллекций музеев России, а также из частных собраний.

Ссылки на все эти выставки можно найти на нашей странице ВКонтакте или у наших коллег на страницах их музеев.

#ВыставкиМузеевСПбГУ #МузейМенделеева #МузейНабокова #МузейДягилева

Мысль об умерщвлении стала для них чем-то обиходным. Натянутости, стыда в этой мысли уже не было, как не было в ней и азартной жути, и всего того, что вчуже волнует доброго семьянина, читающего хронику в истерической газетке. Слова «пуля» и «яд» стали звучать столь же просто, как «пилюля» или «яблочный мусс». Способы умерщвления можно было так же спокойно разбирать, как рецепты в поварской книге. И, быть может, именно по врождённой у женщины хозяйственной склонности к стряпне и природному знанию пряностей и зелий, полезного и вредного, — Марта прежде всего подумала о ядах.

«Король, дама, валет»

#Набоков #МузейНабокова #ЦитатыМузеяНабокова

...В начале XVII века в южные моря устремились голландцы и англичане. Вместе с ними на кораблях плыли мыши и крысы. Колонизаторы расправлялись с туземцами, а грызуны — с редкими нелетающими птицами. Дмитрий Орехов соединил эти две истории в одну.

29 января в 14:00 на нашей странице ВКонтакте пройдет онлайн-презентация книги Дмитрия Орехова «Журавлики».

«Журавлики» — это философская притча (сказка? анти-антиутопия?), в которой соединились едкая сатира и терпкий юмор. На острове в южном океане, где после мировой катастрофы выжили и развились до уровня разумных существ нелетающие журавлики, высаживаются отважные мореплаватели-грызуны. Начинаются торговые отношения, грызуны завозят на остров деньги. Журавлики полагают, что с помощью таинственной «утопусии», известной грызунам, они вскоре превратят свой остров в подобие земного рая. Но сходным образом когда-то обманывались и герои «Скотного двора», знаменитой антиутопии Джорджа Оруэлла.

Об авторе
Дмитрий Орехов (родился в 1973 году) — член Союза писателей Санкт-Петербурга, журналист, драматург, сценарист анимационных фильмов, преподаватель техники рассказа на филфаке СПбГУ. Автор книг, выходивших в издательствах «Амфора», «Рипол-классик», «Пальмира», «Невский проспект», Delibri и изданных общим тиражом более одного миллиона экзмепляров.

«Есть книги, которым по-хорошему завидуешь. История, рассказанная Дмитрием Ореховым — из их числа. Это знакомая и горькая история, хоть и представлена она в виде изящной аллегории»
Павел Крусанов

«Критика капитализма редко бывает такой изящной и художественно убедительной. Название острова "Птичий двор" отсылает к Оруэллу, но сам текст более напоминает античные и классические басни своей звонкой ясностью»
Герман Садулаев

Лекция будет проходить в формате прямого эфира на нашей странице VK, поэтому регистрации нет, а присоединиться может абсолютно каждый прямо из своего дома. Чтобы не пропустить лекцию обязательно подпишитесь на наш профиль в VK, если Вы еще этого не сделали!

#МероприятияВМузееНабокова #МузейНабокова

Уважаемые посетители!

Принимая во внимание поручение председателя Правительства Российской Федерации М. В. Мишустина «О переходе на дистанционный формат работы и проведения совещаний», в целях поддержания санитарно-эпидемиологического благополучия, обеспечения защиты жизни и здоровья сотрудников и гостей СПбГУ, профилактики распространения COVID-19, музей В.В. Набокова закрыт для посещения с 24.01.2022.

О дате возобновления работы по приему посетителей будет сообщено дополнительно.

Приносим извинения за временные неудобства.

#МузейНабокова #СПбГУ

Интересно проследить литературную родословную героев Достоевского. Его любимец, герой древнерусского фольклора Иванушка-дурачок, которого братья считают бестолковым придурком, на самом деле дьявольски изворотлив. Совершенно бессовестный, непоэтичный и малопривлекательный тип, олицетворяющий тайное торжество коварства над силой и могуществом, Иванушка-дурачок, сын своего народа, пережившего столько несчастий, что с лихвой хватило бы на десяток других народов, — как ни странно, прототип князя Мышкина, главного героя романа Достоевского „Идиот”, положительного, чистого, невинного дурачка, источающего смирение, самоотречение и душевный мир. У князя Мышкина, в свою очередь, есть внук, недавно созданный современным советским писателем Михаилом Зощенко, — тип бодрого дебила, живущего на задворках полицейского тоталитарного государства, где слабоумие стало последним прибежищем человека.

«Лекции по русской литературе»

#Набоков #МузейНабокова #ЦитатыМузеяНабокова

22 января в 14:00 в музее В. В. Набокова СПбГУ состоится занятие для детей младшего школьного возраста «Сочини свою сказку с персонажем заБРОШенных».

В рамках занятии для детей проведут экскурсию по выставке «Заброшенные: Ювелирные сказки от mi-mi Moscow», где представлены броши в виде разнообразных фантастических персонажей. После осмотра выставки ребята смогут придумать своих сказочных героев и их истории.

#МероприятияВМузееНабокова #МузейНабокова

14 января в 18:00 в музее В. В. Набокова пройдет лекция Дмитрия Симановского «Трудности перевода».

Британский модернизм — одна из важнейших страниц мировой литературы. Генри Джеймс, Джозеф Конрад, Эдвард Морган Форстер, Джеймс Джойс, Вирджиния Вулф, Олдос Хаксли определили весь дальнейший ход ее развития, разработав крайне сложную поэтику, которая предъявила принципиально новое понимание мира и человека. За прошедшие годы слушатели мастерской Дмитрия Симановского под его руководством перевели и опубликовали произведения Джозефа Конрада и Генри Джеймса. Готовятся к изданию сборники Вирджинии Вульф, Олдоса Хаксли и Э.М. Форстера. На встрече ведущий мастерской расскажет, почему важно переводить британских модернистов, и как они связаны с русской культурой; обсудит практику коллективного перевода, сопряженные с этим сложности и новые возможности, которые открывает эта форма совместного творчества.

Дмитрий Симановский — известный российский переводчик, лауреат премии «Ясная Поляна» (2020). Автор переводов книг Ирвина Уэлша, Филиппа Дика, Брета Истона Эллиса, Джулиана Барнса и др. С 2013 г. Возглавляет Мастерскую литературного перевода.

❗Вход на мероприятие по билету в музей и обязательной регистрации на нашей странице TimePad.

❗Регистрация на нашей странице Timepad

❗Билет можно приобрести на нашем сайте

Напоминаем, что все посетители обязаны соблюдать социальную дистанцию, а также носить индивидуальные средства защиты.

#МероприятияВМузееНабокова #МузейНабокова

Сегодня музей Набокова СПбГУ вновь открылся после новогодних выходных.

Сейчас в музее открыто три временные экспозиции: «ЗаБРОШенные», «Восстание лайтбоксеров», а также выставка авторской куклы Александры Кукиновой «Другие берега».

Напоминаем время работы музея:
Понедельник, вторник, четверг: 10:00-17:00
Среда, пятница: 10:00-20:00
Суббота: 12:00-20:00

Для посещения необходимо купить билет на сайте.

Также не забывайте, что вход в музей возможен только с QR кодом или документом, подтверждающим факт медицинских противопоказаний к вакцинации, который предъявляется вместе с отрицательным ПЦР-тестом.

#ВыставкиМузеяНабокова #МузейНабокова #СПбГУ

Друзья, мы поздравляем всех с Новым годом и желаем здоровья, радости и всего самого лучшего в 2022 году!

"Скорей,— мы говорим,— скорей!"
И звонко в тишине холодной
захлопнулись поочередно
двенадцать маленьких дверей...
И удалившихся не жаль нам:
да позабудутся они!
Прошли те медленные дни
в однообразии печальном.
А те, другие, что вошли
в полуоткрывшиеся двери,
те не печали, не потери,
а только радость принесли.
Но светлые дары до срока
они, туманные, таят,
столпились и во мгле стоят,
нам улыбаясь издалека...

1 января 1919, Владимир Набоков

Музей вновь откроется 3 января. Приходите!

🔹1-2 января, 7 января — выходные дни
🔹3-6 января рабочие
🔹с 8 января в обычном режиме

Иллюстрацией к сегодняшнему посту служит открытка с онлайн-выставки, с которой вы можете ознакомиться по ссылке в описании профиля.

#НовыйГод #ВладимирНабоков #МузейНабокова

На прошлой неделе мы выложили кроссворд, в котором зашифрованы детали творчества и биографии Владимира Набокова.

Сегодня выкладываем ответ.

Напоминаем вопросы:
1. Количество завершенных романов у Набокова
2. Город в котором Владимир Набоков жил в США
3. Произведение Набокова, в котором рассказывается грустная история любви слепого обеспеченного мужчины
4. Как называется человек, который изучает бабочек
5. 3-й язык Владимира Набокова
6. Произведение Набокова о русском профессоре в американской эмиграции
7. Страна, где скончался Набоков
8. Кем некоторое время работал Набоков после окончания Кембриджа?
9. Страна, где впервые издали Лолиту
10. Чем, кроме бабочек и писательства увлекался Владимир Набоков
11. Имя главного героя Лолиты
12. Произведение Набокова о шахматисте
13. Имя сына Владимира Набокова

Пишите, сколько слов отгадали!

#МузейНабокова #ВладимирНабоков #Набоков

Музей В.В. Набокова СПбГУ в преддверии зимних праздников подготовил онлайн выставку почтовых открыток из коллекции Гули Ефановой.

На выставке представлены карточки конца XIX – начала XX вв., как со знакомыми всем символами празднования Рождества и Нового года, так и неожиданными для современного зрителя сюжетами.

Трогательные и забавные открытки из прошлых столетий подарят зрителю праздничное настроение и вдохновят на оригинальное поздравление.

Ссылка находится в описании нашего профиля.

#Набоков #МузейНабокова #ВыставкиМузеяНабокова

Приближаются новогодние праздники, поэтому мы информируем посетителей о выходных и рабочих днях музея в ближайшее время.

🔹31 декабря-2 января, 7 января — выходные дни
🔹3-6 января рабочие
🔹с 8 января в обычном режиме

#МузейНабокова #Набоков #ВладимирНабоков

Бывают такие мгновения, когда все становится чудовищным, бездонно-глубоким, когда, кажется, так страшно жить и еще страшнее умереть. И вдруг, пока мчишься так по ночному городу, сквозь слезы глядя на огни и ловя в них дивное ослепительное воспоминание счастья, - женское лицо, всплывшее опять после многих лет житейского забвенья, - вдруг, пока мчишься и безумствуешь так, вежливо остановит тебя прохожий и спросит, как пройти на такую-то улицу, - голосом обыкновенным, но которого уже никогда больше не услышишь.

«Машенька»

#Набоков #МузейНабокова #ЦитатыМузеяНабокова

В 20-х годах прошлого века Владимир Набоков создавал кроссворды для русской эмигрантской газеты «Руль». Эти головоломки Набоков именовал «крестословицей».

Перед новым годом мы решили порадовать наших подписчиков "крестословицей", в которой зашифрованы элементы биографии и творчества Владимира Набокова.

1.Количество завершенных романов у Набокова (17)
2.Город в котором Набоков жил в США
3. Произведение Набокова, в котором рассказывается Грустная история любви слепого обеспеченного мужчины
4.Как называется человек, который изучает бабочек
5. 3-й язык Набокова
6. Произведение Набокова о русском профессоре в Американской эмиграции
7. Страна, где скончался Набоков
8. Кем некоторое время работал Набоков после окончания Кембриджа?
9. Страна, где впервые издали Лолиту
10. Чем, кроме бабочек и писательства увлекался Набоков
11. Имя Главного героя Лолиты
12. Произведение Набокова о Шахматисте
13. Имя Сына Набокова

Пишите ваши ответы в комментариях к посту. Решение кроссворда будет опубликовано через несколько дней.

#МузейНабокова #ВладимирНабоков #Набоков

Несколько фотографий с открытия выставки «заБРОШенные. Ювелирные сказки от Mi Mi Moscow» художников Милы Кальницкой и Михаила Масленникова в музее В. В. Набокова СПбГУ.

Выставка будет открыта до 30 января 2022 г.

Не забывайте, что вход в музей возможен только с QR кодом или документом, подтверждающим факт медицинских противопоказаний к вакцинации, который предъявляется вместе с отрицательным ПЦР-тестом.

Ph: Александра Траубе

#Набоков #МузейНабокова #ВыставкиМузеяНабокова