Galerie WallWorks

Hendrik Czakainski,Inframe,2024,technique mixte sur bois,140x109x5cm.

Hendrik Czakainski,Non Point Source,2024,technique mixte sur bois,144x144x5cm.

Hendrik Czakainski /Ship Breakers/144x144cm

❤️ 𝐌𝐀 𝐕𝐈𝐄 𝐌𝐀 𝐆𝐔𝐄𝐔𝐋𝐄, l'ultime film de Sophie Fillières est présenté aujourd'hui en ouverture de la Quinzaine des Cinéastes 2024.

Au cinéma le 18 septembre.

🎬 Avec Agnès Jaoui, Philippe Katerine, Valérie Donzelli, Angelina Woreth, Édouard Sulpice, Laurent Capelluto et Emmanuel Salinger.

Barberie Bichette, qu'on appelle à son grand dam Barbie, a peut-être été belle, peut-être été aimée, peut-être été une bonne mère pour ses enfants, une collègue fiable, une grande amoureuse, oui peut-être… Aujourd'hui, c'est noir, c'est violent, c'est absurde et ça la terrifie : elle a 55 ans (autant dire 60 et bientôt plus !). C'était fatal mais comment faire avec soi-même, avec la mort, avec la vie en somme…

Christmas-In July Festival de Cannes The Party Film Sales

CRASH dans l’exposition«Effacé»jusqu’au 20/4.Stamped for Life,2012,Aquarelle sur papier canson 310g/m,fond sérigraphié,76x57cm.

Accrochage collectif “Effacé ”jusqu’au 20avril

Kaws,Companionship in the age of loneliness,2019,Livre signé par l’artiste,et numéroté 519/750, plus lithographie signée,Édition NGV,42,5x34x5,5cm.

Exposition de COLORZ ,vernissage jeudi 30 novembre à 19h..
Colorz in Pariz…

Last days to see Sonic 👊

Stand B15

The Gallery is open

KATRE, Les Vosges Factory feeling, 2018, 70x100 cm
Swipe for the details 🔍

📍Available at the Wallworks Gallery, price on request

Posting a video of KATRE’s artworks tonight! 📹

New art piece by FYRZÉ has arrived to Wallworks Gallery 🪐Swipe for the details! 🔎➡️

FYRZÉ, Untitled, 100x150 cm
Price on request ✉️

🇫🇷 Fyrzé est un artiste graffeur né en 1974 à Corbeil-Essones. En 1987, alors qu'il n'est qu'un jeune adolescent, il découvre le graffiti en autodidacte. Il signe alors Zéphyr sur toutes ses réalisations, dont beaucoup voient le jour sur les trains et sur les voies ferrées. De 1995 à 1999, il fait une pause pour se consacrer à sa vie active, puis revient en force en inversant son pseudonyme. Devenu Fyrzé, le graffeur se consacre désormais à un travail de longue haleine sur le lettrage. La couleur est un élément essentiel de l'oeuvre de Fyrzé. Ce dernier effectue un véritable travail sur la lumière, sur les contrastes, sur les ombres et les contours. Il appréhende son art tel un jeu : il s'amuse du plein et du vide, des formes abstraites et des formes figuratives...

Can’t get enough of SONIC! 😍Swipe for the details 🔎

SONIC, Revolution 81, 2022, Acrylic and ink spray on canvas, 155x155cm

📍 Available at the Wallworks Gallery, price on request

GIZ, Unknown, 2022, Acrylics on canvas,165x110 cm (Swipe for the details)

Do you know GIZ?

GIZ is a U.S. based graffiti artist born and raised in NYC. He began his graffiti career in the New York City area in 1988 at the age of 10. In the early 90’s, he primarily focused on “bombing” clean NYC subway trains. In 1998, GIZ entered unfamiliar territory – the gallery scene. Despite his fear of exposing his identity as the “all-city street bomber”, he eased into the gallery world and, using his background in woodworking, started to produce work on pieces of wood that were cut into the shapes of his letters. In the late 90’s to early 2000’s, GIZ did multiple gallery shows throughout NYC followed by several shows in Europe. His work has been featured in many television series, books, and magazines including the NY Times, Village Voice, Al Jazeera, Source Magazine, Mass Appeal, 12oz. Prophet, NYC Street Art, The Profit, ‘The Art of Getting Over,’ and ‘Graffiti NYC’ by Prestel.

Between 2013 and 2016, GIZ’s art has evolved into a playful extension of Pop art. His unique style morphs iconic cartoon characters into the letters of his name in innovative ways. GIZ’s practice continues to evolve as he explores using multiple mediums. Presently, GIZ is highly active in producing work on all levels: for gallery shows, murals, and continuing to “bomb” the streets.

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🟢Art work available at the Wallworks Gallery, price on request ✉️

RIME, If In Itself, 2022, 165x110 cm
Price on request ✉️

RIME, If In Itself, 2022 , 165x110 cm. Swipe for the details 🔎
Price on request ✉️

RIME, Imagination ‘22, 2022
137 x 244 cm

Swipe for close up ➡️
Available at the Wallworks Gallery, price on request ✉️

Aujourd’hui, nous allons vous parler de Nebay !

🟢 NEBAY, Symphony stellaire opus 1, 200x140cm, 2021

📍Disponible à la galerie Wallworks, prix sur demande

Né en 1973, NEBAY commence le graffiti en 1987. Il intègre le crew JCT – Je Cours Toujours à 100 à l’heure – avec SNA1, OKE, SKOR, ELM1, RANT et SHAP, et signe alors BOST. C’est plus t**d, en 1995, qu’il prend le blaze NEBAY et s’implique davantage dans le mouvement graffiti. Il s’attelle alors au travail en atelier et commence à exposer. En parallèle, il détourne de nombreuses affiches publicitaires qu’il déloge, peint et réinstalle au petit matin, dans les abris bus. Personnages, lettrages, messages et interventions deviennent une de ses signatures qui le feront connaître. Il réalisera une série de 100 affiches, numérotées, qui feront l’objet d’un film – Le donneur de couleurs – réalisé par AZTEK du crew ZRC.

La suite dans notre prochain post! 🗞

What is happening on this painting? 🤯 Swipe to see the full story and the crazy details of the colorful world of POES 🔎

🟢 POES, Ste Marthe terrassant la tarasque, 100x200cm, 2022

📍Available at the Wallworks Gallery, price on request 📩

What is happening on this painting? 🤯 Swipe to see the full story and the crazy details of the colorful world of POES 🔎

🟢 POES, Ste Marthe terrassant la tarasque, 100x200cm, 2022

📍Available at the Wallworks Gallery, price on request 📩