鄭天儀 Tinny Cheng

一晚看了兩齣風格迥異的「 #夏日國際電影節 」開幕電影。

一齣是內地導演 #管虎 的《狗陣》，有關「邊緣人」與「邊緣狗」互相救贖的故事。管虎導演在戲末彈出宣言：「獻給再出發的人。」貫徹了這位第六代中國導演擅於拍下大時代下小人物命運的初衷、洋溢人與城市「重生」面對挑戰的人文關懷。

全齣戲以眼神演戲的彭于晏當然吸睛，但電影難度也有十分。管虎人如其名，特別喜歡把動物入戲，甚至大量借動物喻人，也是極難的部分（他說全戲只有兩部分用上CG，其餘全為實拍），他說動物都經過長期排演訓練。看片末roller，過百隻動物演員都有名字，甚至有些是特約，都有列明。

有趣的是，之前遊台時去看林嘉欣的陶瓷展，剛巧與彭于晏前後腳到畫廊，他帶着的就是小辛。是！拍完《狗陣》後他就收養了片中三隻狗演員，包括黑狗小辛，都是靈緹賽犬，早陣子男神還帶着他去康城攞奬。

另一齣不得了，比《異形》更驚嚇的《完美物質》（The Substance）。《人鬼情未了》女神Demi Moore人到60竟然豁了出去三點畢露，無懼素顏老態盡現拍大特寫鏡頭，接受女導演Coralie Fargeat 的重口味邀請，拍大明星於年老色衰和花容青春之間的掙扎，當中高度諷刺人工美容的社會、揭示人性內在醜惡。

自小受重口味電影訓練，我睇得好很爽！《怪形》（The Thing）x 《變型人魔》（The Fly）x 《整容液》（Beauty water）x 伊藤潤二漫畫，當中有許多隱喻，此片更獲得康城「最佳劇本」，有時間會寫一寫。

一陣入M+睇《搬屋》，media partner 的福利。

#文化者 #夏日國際電影節 #陳果 #許鞍華
#睇完仲有胃口食個肉醬意粉的我是咪太變態
Golden Scene Cinema 高先電影院

死咗好多細胞，寫咗篇考古文🦾

//「軟硬」不只是懷舊的IP、不只是雪櫃冷笑話，而是香港人的「涼茶」，唔多妥就想執一劑。//

The Culturist 文化者 #軟硬天師

記下一點感想⋯⋯

//奧運開幕式導演Thomas Jolly讓人看清楚甚麼是真正的巴黎，自由、多元、分裂、無法定義的巴黎本身就是一種定義；猶如專門出產名牌的法國人根本不好名牌，他們深信自己就是名牌，拒絕被標籤。//

The Culturist 文化者

幾喜歡這個專訪 The Culturist 文化者 片後上，敬請期待。

//他有本事令張國榮嫵媚、要張曼玉bitchy、命陳奕迅跑圈、請周潤發狂野、放大張學友面上刀疤……當他拿起相機，幾乎就是神；指尖顫動摁下快門，再大顆的星都會臣服他鏡頭下。

在AI、P圖犯濫成日常的當下，Sam的不修飾操弄、構圖講究、燈光像魔法的菲林照，根本是畫，美得誠懇。//

HKDI - Hong Kong Design Institute

濕濕的雨天，寫了篇濕濕的文⋯⋯

#重慶森林

我偶像 Robert Lepage 真係舞台魔法師，呢篇The Culturist 文化者 藝評落咗好多擔心機寫，一直稿擠今晚同事先俾我出。

//2019年 Lepage同樣在香港藝術節演出獨腳劇場作品《887》，我有幸專訪了他。這位「劇場達文西」自謔為「漸老的演員」（aging actor），要獨自在台上表演兩個小時，記無數台詞，是最艱苦的挑戰。這次《青春浪潮》，他以人偶替自己說話，把少男心事與惶惑青春投放於一個動蕩的社會。席間三位木偶師生動操控人偶，賦予每個主角靈魂，與演員Olivier Normand同台演出，縈迴是七十年代英國傳奇樂隊Pink Floyd的名曲，散發青春的慾望。Normand演出還一人聲演所有角色、情感注入人偶，「隔山打牛」反而出奇地震撼人心。

最最最刺激眼目是那個複雜的吊橋式雙層升降舞台，上下換風景。《青春浪潮》的Art Tech玩得出神入化，巧妙機關秒速換場景，瞬間變出地下室、瀑布、泳池、公路、診所、酒吧、藝術館、沉洞等等。而三位穿黑衣的人偶師以高超操作技術為人形木偶賦予靈魂，人偶們會騷肌、親熱、發難、打 J(自慰）甚至在台上抽煙，眼前的舞台變化與人隅製造了魔幻感。//

Hong Kong Arts Festival 香港藝術節

【 #喚湯顯祖之魂】終於看到香港藝術節「上海崑劇團──全本55齣《牡丹亭》」。這傳頌了400年的常青劇目，大眾最熟悉是〈遊園〉、〈驚夢〉、〈尋夢〉、〈回生〉等選段，把敍事結結構龐大的這經典55齣足本首次創排搬上舞台，一氣呵成分兩天、三場觀賞，對主創、幕後甚至觀眾而言，都是一項希望工程。

杜麗娘和書生柳夢梅由夢結緣續譜生死戀，不只是才子佳的故事，當中也滲透時代精神。由曾十餘次編創《牡丹亭》的上崑再度二創，今回與著名導演郭小男攜手，以「忠於原著精髓」、「只刪不改」招徠，單是梳理原著脈絡，摻進歷來甚少演出的20齣折段，那工作量已難以想像。

地獄三月難以分身近九小時看上、中、下大滿貫版，只能看到2.45小時的中段（即22-37齣），已覺不簡單，體能要求亦只能年輕演員才能摃起大旗（白先勇就說過《牡丹亭》本來就是一部年輕人的戲），馬拉松式觀演，對觀眾而言也是個考驗吧！

早前分別訪問了《牡丹亭》導演郭小男，知道他的野心不淺。「把這一切都捋清楚之後，你才知道湯顯祖要寫的並不僅是一個女孩子生命、精神的經歷，而是對民間社會的一個全方位介紹、對理學的全面抨擊，以及個人人文情感的一次整體抒發。」他說。

《牡丹亭》版本眾多（單在內地已有近50個由不同劇院編創的版本），重視師承，梅蘭芳、俞振飛名伶已締造了經典，年輕演員何以在傳統中走出自己的風格？早前我跟香港藝術節團隊到上海就訪問了兩位主角 #羅晨雪 與 #胡維露 ，了解當代的杜麗娘與柳夢梅她們的興奮與重擔。

兩位八十後的主角年紀輕輕已是國家一級演員，《牡丹亭》她們自稱是背後「全村人的希望」，但滿台青春「全村人」也仆心仆命的扶助她們，連結了上崑「五班三代」老中青藝術家傾巢而出的頂級班底（包括岳美緹、蔡正仁、張靜嫻、李小平等多位「國寶級」崑劇藝術家指導），在上海我們也拜會了幾位。

完場後，朋友就拿足本《牡丹亭》與白先勇策劃的青春版《牡丹亭》作比較（要提的還有Peter Sellars執導的《牡丹亭》），當中自然離不開崑曲中的美學精神，但我更着重戲中的人文關懷。

400多年前的杜麗娘追求精神自由，隨時比21世紀的女性更前衛，她內心嚮往衝破禮教約束，不多不少是湯顯祖的心迹。郭小男強調要忠實還原湯顯祖原著的精神內涵，還把這位東方莎士比亞也拉上舞台，在上、下兩部湯顯祖都有上場當說書人，自己故事自己講。

奼紫嫣紅開遍。此時此刻，見場刊也特別有湯顯祖的出現，如果可以，多麼想tag他，不知道400年後他的靈魂有沒有進場？

The Culturist 文化者 Hong Kong Arts Festival 香港藝術節 #牡丹亭

【封面故事】Twins 成軍23年紅館開了14場演唱會，期間因為阿嬌血少取消打側手翻環節。演唱會前跟她倆在大埔的山旯旮做了個12頁的Madame Figaro 雜誌專訪，談到最初公司要求二人組女團時，她們以為自己的演藝生命就此了斷，因當時市場沒有成功案例。「真是晴天霹靂！」

想不到，23年後，Twins仍屹立樂壇，成為兩岸三地最長壽的華人女團。兩把口堅定說：「絕不拆夥！我們會打側手翻打到六十歲！」

因為，由賣萌少女、桃李年華走到不惑中女，一齊經歷挫折、失婚到重新出發，她們已由陌生人變成親人，兩條命，活成一條命了。

//人生，有幾多個廿年？
印象深刻，2001年Twins初出道，我在尖沙咀廣東道不記得是花車巡遊還是聖誕節慶，看到兩位少女邊唱着《明愛暗戀補習社》邊打側手翻（當時我也是妙齡）。那鏡頭是曼妙的，由於當時的good vibe，迄今一想起我腦海中自然會湧現四個字：青春迸發。
「實在太快了，一眨眼就已經過了23年，中間真的做了很多很多事，發生了很多很多事。去到今天那個感覺是好像光速一樣就飛過了。」阿Sa笑着想當年，旁邊的阿嬌搶白：「經過幾大的事，現在都覺得很小件事了。」她們就是習慣這樣一唱一和的，唱雙簧已變成了默契。//

Madame Figaro HK 蔡卓妍 Charlene Choi 鍾欣潼 Gillian Chung #鄭天儀
The Culturist 文化者

謝謝老友在寒風中排了足足8個鐘，幫 The Culturist 文化者 直擊 #村上隆 京都的大型個展，過埋年我就即買機票飛一轉。

朋友說，日本人真有毅力，連小朋友都亳無怨言，不吃不喝八小時就靜靜的跟着家長排隊，在香港是個神話。

#有朋友真好

【期待】之前在首爾無意中去看了 The Painters 表演，是頗有創意的Art Tech + 舞台表演，想不到回港就收到朋友邀請了他們來香港，還請 The Culturist 文化者幫忙宣傳。Oppa 們今晚到港，然後會rehersal 三天，星期六、日正式在香港演出，十分期待。

有興趣可以睇睇之前我跟The Painters 的兩位年輕監製做的專訪，原來他們就是第一代The Painters，勵志的創意產業化故事。他們花了十年時間把此劇提煉至爐火純青。一個藝術系畢業，一個主修舞蹈，結果二人就把兩種藝術形式融合創作了這個塗鴉 x 舞蹈 x 劇場的獨特沉浸式舞台體驗。

文化者專屬優惠 75折
作為宣傳夥伴， #文化者 提供專屬優惠，只要打優惠碼CULTURIST，購買「The Painters 塗鴉秀」票可即時獲得 75 折優惠，立刻搶個好位。

「The Painters 塗鴉秀」
日期：2024年2月3日至4日（星期六、日共三場）
2月3日 1530 pm | 1930 pm
2月4日1530 pm
地點：九龍灣國際展貿中心Star Hall
票價：$680 ｜ $580 ｜$480 ｜ $380
購票連結：https://premier.hkticketing.com/shows/show.aspx?sh=PAINT0224

The Judges Did Not Expect This From The Painters | Asia’s Got Talent 2019 on AXN Asia These painters do more than paint. Watch to the end to see what surprise they have in store!Subscribe for the latest uploads ► http://bit.ly/AsiasGotTalent_Y...

【專訪】看了《小曉》，也終於明白金馬奬何以頒發最佳女主角予一位12歲的小女孩。

2019德國電影《蘿莉破壞王》（System Crasher），劇情同樣是描述過度活躍症孩童的情緒和人際問題，片中的女主角Helena Zengel 也在11歲之齡拿下了被喻為「德國奧斯卡」的蘿拉獎史上最年輕影后，得到國際媒體的關注。奧斯卡又好、蘿拉奬、金馬奬都好，頒奬禮一樣要有電影感，但人生最好不要太驚濤駭浪。

替《號外》專訪了林品彤，戲外她與我認識的12歲女孩無異，還未入世，所以說話都比較簡單直率。除了說到做戲，她說以前視演戲為玩票，現在已換了想法，真正看待自己是個演員。

//12歲，只係12歲。當別人還在懵懵懂懂磕磕碰碰的燃燒青春，林品彤已悠然地摘下金馬奬最佳女主角奬項，跳過在影壇跌撞到焦頭爛額，在第一個本命年，就圓了無數演員一生心弛神往的夢想。

「我拍《美國女孩》的時候就年紀比較小，把演戲這件事情當成有點像在玩票；可是因為拍《小曉》的時候我年紀也比較大，然後戲份也比較重，所以就會把自己當成一個真正的演員來看待。」我搶白，品彤口中「年紀比較大」畢竟也只是12歲，她聽到後露出可愛的笑容。

累積了生活經驗，十二歲比十歲更懂得生存的眉眉角角，演活不同角色讓她變得更有同理心。

兼顧學業的品彤雖尚未累積許多演藝經驗，也許在大學畢業之後才會全身投入電影，現在她和同輩一樣的憧憬未來，「現在應該就是好好念書啊，如果有看到喜歡的劇本就可以去嘗試看看。未來還不知道以後想要當什麼，還在想。」她說。//

#鄭天儀 #林品彤 #小曉 #專訪

//音樂與繪畫都有「通感」，都用右腦，所以有musical painting一詞。

Mendelssohn、George Gershwin 、Sviatoslav Richter 都是會畫畫的音樂家；Jean-Jacques Sempé想成為音樂家，最後成為了漫畫家。最近去都蘭半山探訪台灣著名藝術家江賢二，他一再強調古典音樂是他的靈感來源，每天他對着太平洋以樂佐畫，聽巴哈和跟猴子聊天。

鋼琴家 #王致仁 帶我遊了一次掛上他七十多畫小畫的監倉，一次過導賞了他的創作旅程，背景音樂是他演奏的樂曲。此時此刻，他的畫作變成了「有形的聲音」；演奏的音樂幻化成「無形的影像」。//

The Culturist 文化者 Chiyan Wong Tina Liu 劉天蘭

Jane Birkin 走了，我只想loop 着這首禁歌⋯⋯

Jane Birkin et Serge Gainsbourg - Je T'aime,...Moi Non Plus I think for a song like this, a description becomes somewhat meaningless...

謝謝出席的各位。

有幸主持了這個《 #七人樂隊》映後談，真心覺得幾位大導對電影真係好真心，足本版考慮不日 The Culturist 文化者 上載。

杜sir 談已故好友 #林嶺東 導演，個咪不斷干擾，杜
Sir 和我打了個眼色：「依，有啲嘢喎！」

我：「難道東san 來了？」
杜sir :「所以都係唔好亂講嘢。」

農曆七月，風起了⋯⋯

#杜琪峯 #許鞍華 #洪金寶 #袁和平 #徐克 #譚家明 #香港電影 #港產片
寰亞電影 Media Asia Film 銀河映像 Milkyway Image 七人樂隊（台灣）