名展藝術空間
夢想與藝術的空間 - 名展藝術空間
高雄市「名展藝術空間」,於1993年10月31日成立,同年11月12日正式營運;是一個由教育人籌辦主持的藝廊,定調於「藝術空間」是創辦之初的想法,也是一貫的理念,是自謙也是質樸,在今日看來極其多元性,也恰如其份。不同於一般畫廊,「名展藝術空間」沒有奢華的裝潢,沒有吹棒的恭維;但是在台灣展覽藝術場中,卻能不以市場取向為騖,十七年來展辦了許多令人刮目以對的個展、聯展、主題展。所以空間中每一張泛黃的海報就是這一路以來的歷程與自信。
綜觀「名展」戮力不懈,為推動一個夢想、為堅持一個理念,在南台灣默默耕耘,先後展辦一系列有關台灣美術史紀元性的大型展覽:如「台灣美術1.2.3.系列」、「台灣百年雕塑風貌」、「台灣百年水墨風貌」、「台灣膠彩名家精品」、「台灣現代陶藝風貌」、「台灣當代水彩畫名家風貌展」、「拍賣會名家精品」系列等。有關傳承世代的中生代、新生代藝術家的挖掘與推介,不論媒材、展現形式、風格
張秀燕老師與師丈本週二來到我們名展藝術空間,開心度過下午!
我們粉絲專頁搬家囉~~
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希望大家繼續支持~~
名展藝術空間Celebrated Art Gallery 高雄市「名展藝術空間」,於1993年10月31日成立,同年11月12日正式營運。
-2022福虎臨門新春小品聯展-
名展精挑細選這些參展藝術家,他們都是獲獎無數的國內重量級藝術戰將,
年齡橫跨老中青的世代,歡迎大家蒞臨觀賞。
展期: 2022/1/29(六) - 2/27(日)
地點: 高雄市左營區博愛二路196號3樓
開放時間: 10:30~19:00(周一公休)
§展出藝術家介紹§
畫家:羅平和
畫題:COVID-19 系列 祖靈甕的顯警 / COVID-19 系列 夏日夢靨
媒材:複合媒材
年代: 2020
尺寸(cm):38X27CM
價格(NT):$50,000
創作理念:
藝術源於生活.這二年COVID-19影響世界也大大改變我們的生活.這COVID-19系列嘗試以不同材料表達內心感受。.
畫家簡介:
1960 出生於臺灣台東。
2011 國立台東大學 美術產業學系 副教授退休。
【獲獎經驗】
1994 第21屆台北市美展油畫類第一名。
1995 全國油畫展金牌獎、全省美展省政府獎、高雄市美展油畫類第一名。
1996 版畫大獎首獎。
1997 高雄市美展油畫類第一名(連續三年得獎獲高美館油畫類永久免審查)。
2000 巴黎大獎推荐獎、南瀛美展南瀛獎。
2016 中華民國全國美展版畫類金牌獎。
2018 第十八屆中華民國國際版畫雙年展銀牌獎。
-2022福虎臨門新春小品聯展-
歡迎來觀摩藝術展覽,感受當代台灣藝術家所帶來的畫作,期待各位的蒞臨。
展期: 2022/1/29(六) - 2/27(日)
地點: 高雄市左營區博愛二路196號3樓
開放時間: 10:30~19:00(周一公休)
§展出藝術家介紹§
畫家:吳心荷
畫題:珍愛永存
媒材:壓克力彩繪畫布
年代: 2018
尺寸(cm):27x35cm
價格(NT):$26,000
畫家簡介:
【專長】水墨畫,書法,素描,水彩,藝術欣賞,民間藝術,宗教藝術。
1960 10月生於台灣台北市。
1974 畢業於台北市立三興國民小學。
1977 畢業於台北市立和平國民中學。
1982 台北市立師範專科學美勞組畢業。
1988 國立台灣師範大學美術系畢業 ( 西畫組 )。
1996 國立台灣師範大學美術研究所碩士畢業 ( 國畫創作組 ) 。
【著作發表】
中國龍繪畫創作研究論文。
【經歷】
國立彰化師範大學美術系兼任講師 、 國立彰化師範大學進修部藝術研習班指導老師、台北縣三重中學高中部美術老師。
【參加畫會及學術團體】
中華民國藝術教育發展學會、21世紀現代水墨畫會、台灣水墨畫學會、元墨畫會、文興畫會、一號窗。
【獲獎經驗】
1982 畢業畫展獲美術設計第一名。
1998 第12屆南瀛獎入選。
1998 第25屆台北市美展入選。
1999 第16屆高雄市美展入選。
1999 第26屆台北市美展入選。
2000 第12屆台北縣美展大會獎、獲多次中日書法比賽特優。
【展覽經驗】
〈個展〉
1996 (中國龍)繪畫創作於師大畫廊。
1999 (戲—人生)現代水墨創作於國父紀念館德明畫廊。
〈聯展〉
1997 21世紀現代水墨畫會於花蓮文化中心聯展。
1997 21世紀現代水墨畫會於大陸山東、湖北等地巡迴展。
1997 文興畫會於 師大畫廊聯展。
1998 21世紀現代水墨畫會於日本巡迴展。
1998 元墨畫會於韓國巡迴展。
1999 當代名家書畫聯展於中正紀念堂中正藝廊。
1999 21世紀現代水墨畫會於國父紀念館逸仙畫廊。
1999 國父史蹟暨中華當代名家書畫展於美國舊金山。
2000 台北縣藝術家聯展於台北縣文化局。
2000 一號窗畫會水墨展於高雄名展藝術空間。
2000 中國當代水墨新貌展於中正紀念堂中正藝廊。
2000 台灣水墨畫學會聯展於國父紀念館逸仙畫廊。
2001 女畫家聯展於高雄名展藝術空間。
2003 「畫說福爾摩沙」台灣之美於名展藝術空間。
2003 二00三台北‧漢城水墨創作畫展於博愛藝廊。
【義 賣】
1998 慈濟功德會義賣
1998 吳健雄基金會義賣
1999 醫界聯盟義賣
1999 民間司法改革基金會義賣
2000 921地震震災義賣
-2022福虎臨門新春小品聯展-
歡迎來觀摩藝術展覽,感受當代台灣藝術家所帶來的畫作,期待各位的蒞臨。
展期: 2022/1/29(六) - 2/27(日)
地點: 高雄市左營區博愛二路196號3樓
開放時間: 10:30~19:00(周一公休)
§展出藝術家介紹§
畫家:王源東
畫題:〈門把〉
媒材:畫宣版、水墨設色
年代: 2021
尺寸(cm):21×21公分(圓)
價格(NT):$ 9800(畫已售出)
「金花鋪飾」是一種裝在環鈕底套上的花瓣狀鋪飾,表面經過鎏金處理後會更加光鮮燦爛。古時侯稱這種造型花為「蠡花」,據傳它具有守住戶氣的功能。而一般人會以八卦紋飾做為搭配,以象徵具有避邪的作用。
畫家簡介:
◆ 1960 生於台南縣麻豆。
1、國立台灣師範大學美術研究所碩士畢業。
2、曾任中、小學美術教師、台南應用科技大學美術系專任教師、 國立嘉義大學視覺藝術系暨研究所專任教授。
3、曾任國立嘉義大學美術系暨視覺藝術研究所主任及所長。
4、現任長榮大學美術學院院長及書畫藝術學系主任。
5、作品曾獲教育部文藝創作獎第一名、中日親善書畫展津島市長獎、全國青年書畫展第二名、全省公教美展第二名等。
6、作品曾於台北市立美術館、國立台灣美術館、高雄市、台中市、嘉義市、台南縣、台南市…等地文化中心及私人畫廊舉行水墨個展。
7、著作有《莊腳囝仔話鄉情-王源東水墨畫集》、《莊腳囝仔話鄉情-繪畫創作說明》、《常民文化再現-王源東繪畫創作論述》、《常民文化再現-王源東水墨畫集》、《台灣當代水墨畫特殊技法》等專輯。
~ 墨海掣鯨–杜忠誥竹塹‧磺溪巡迴展 ~
展期:2021/12/23 ~2022/02/13
地點: 新竹縣竹北市縣政九路146號 { 美術館 一樓全展廳 }
參觀時間:
週二~週五9:00-12:00;13:00-17:00。
週六及週日9:00-17:00。
# 週一全日、國定假日及選舉日休館 #
官網連結: https://www.hchcc.gov.tw/Tw/News/ActDetail?filter=fff0eeb8-d017-46fa-a3b8-547a4049499f&id=f863cbc4-9a35-48d5-946d-ed7480b59c74
現代書法在於解放文字傳統的功能性,而解放便是消解文字的閱讀性,使之朝向純粹的表現主義,例如狂草化,圖像化,乃至文字局部等,形成較不可辨識的視覺造形,因此「化繁為簡」、「墨色對比」、「強烈張力」及「裝飾構成」,此成為杜教授此次展覽不同面貌的特色,亦可看出其以深厚傳統書法為基礎,轉身化為當代書寫藝術的嚮往、打破以往既有意象的理想。
杜教授以「熔舊鑄新、幻化蛻變」為展出作品核心主軸,採傳統書法為基礎,到當代創新書法的呈現,從傳統淬煉、幻變創新再到後現代離奇的大膽嘗試,以筆為畫,一別以往書法以書體分類的形式。
墨海可比喻為書藝世界既深且廣的無限挑戰,而掣鯨則為才大氣雄之意圖,形容藝術家大墨書寫大字的企圖心。「墨海掣鯨」的主題名稱,傳遞杜教授從心所欲,不踰矩之際,猶然熱情澎派的投入書藝創作的寫照。
新竹縣政府文化局 新竹縣政府文化局
-2022福虎臨門新春小品聯展-
過年後不知道該去哪嗎?歡迎來觀摩藝術展覽,感受當代台灣藝術家所帶來的畫作,期待各位的蒞臨。
展期: 2022/1/29(六) - 2/27(日)
地點: 高雄市左營區博愛二路196號3樓
開放時間: 10:30~19:00(周一公休)
§展出藝術家介紹§
畫家:簡錦清
畫題:曄 / 飛躍
媒材:膠彩
年代: 2017畫,2020修改 / 2010畫,2019修改。
尺寸(cm):8F / 10F
價格(NT):$160,000 / $200,000
畫家簡介:
1955 台灣台中人。
【學歷】 新竹教育大學美勞教育研究所碩士,畫藝啟蒙扵林之助教授,師事謝峰生老師。
【評審】
1. 各縣市美展評審。
2. 中部美展評審。
3. 台陽美展評審。
4. 帝寶美展評審。
5. 大墩美展評審、籌備委員。
6. 全省美展評審。
7. 萬和美展策展人。
8. 北美館美術品典藏審議委員。
【著作】
1. 藝術薪火相傳第六屆台中縣美術加接力展簡錦清膠彩畫專輯。
2. 眼觀、心象、容情的再現碩士論文。
3. 無我、有我與自我的註腳──簡錦清膠彩畫創作展專輯。
4. 行腳.記述簡錦清膠彩畫專輯。
【任(職)經驗】
1. 國小教師、主任。
2. 私立大葉大學造型藝術系兼任講師。
3. 台灣省膠彩畫協會秘書長。
4. 台灣膠彩畫協會理事長。
5. 現為台灣膠彩畫、中部美術協會會員、萬和文教基金會董事。
【獲獎經驗】
1. 第46屆全省美展膠彩畫部省政府獎(第一名)。
2. 第五屆南瀛美展膠彩畫部優等(膠彩畫部第一名)。
3. 台中教育大學第二十屆傑出校友。
【展覽經驗】
1993 第6屆台中縣藝術家接力個展於台中縣立文化中心。
2000 應邀參展「2000年百號膠彩畫大展」於台中文化局。
2007 歷史的光輝,省展60年回顧展。
2007 應邀台中市萬和宮文物館個展。
2009 應邀於國立台灣美術館舉辦「無我、有我與自我的註腳──簡錦清膠彩畫創作展。
2010 於大古文化藝廊舉辦「大自然‧對語-簡錦清膠彩畫創作展」。
* 每年參加台陽美展、中部美展、台灣膠彩畫展之聯展及各縣市美展邀請展。
~ 彰化300系列展-酒醒花謝白丰中師生聯展 ~
展期:111/1/4 - 2/6(日)
地點:彰化市中山路 2 段 542 號
參觀時間:
週二至週日09:00~17:00
# 週一、國定假日及卸佈展期間為休館日。 #
官網連結:
http://art.changhua.gov.tw/news_in.asp?id=188
-2022福虎臨門新春小品聯展-
名展在這邊祝賀大家{福虎生風} {恭喜發財]},今天開始開展,歡迎大家蒞臨走春。
展期:
2022/1/29(六) - 2/27(日)
地點:
高雄市左營區博愛二路196號3樓
開放時間:
10:30~19:00(周一公休)
§展出藝術家介紹§
畫家:吳永欽
畫題:青青虎山行
媒材:油畫
年代:2020
尺寸:4F
價格(NT):$72,000
畫家簡介:
1949 生於台灣省高雄縣。
1979 應聘母校國立台灣藝專美術科助教。
1984 中華民國油畫學會會員。
1989 旅遊歐洲參觀畢卡索美術館。
1990 國立台灣藝專美術科專任講師。
1990 出版「格爾尼卡創作過程之探討」。
1991 作品「窗」台北市立美術館收藏。
1999 “吳永欽畫集1999”出版。
2002 文化大學藝術研究所碩士。
2006 國立台灣藝術大學美術系專任教授。
【獲獎經驗】
1978 第33屆全省美展油畫第一名【省政府獎】。
1983 第7屆全國油畫展第一名【金牌獎】。
1983 獲72年全國青年創作獎西畫第一名。
1986 獲75年教育部文藝創作獎油畫第一名。
1997 獲中華民國畫學會油畫金爵獎。
2000 獲中山文藝獎
【展覽經驗】
〈個展〉
1990 第一次個展於印象畫廊,出版吳永欽畫集。
1992 第二次個展於印象畫廊,出版吳永欽畫集。
1999 第三次個展於九份藝術館。
2000 第四次個展於凡亞藝術空間。
2000 第五次個展於高雄縣立文化中心。
2000 第六次個展於台北福華沙龍,出版吳永欽畫集。
2004 「大地圖事」吳永欽作品展於台北縣藝文中心藝廊。
〈聯展〉
1980 全國大專院校教授素描展於台北。
1980 應邀參加全省美展得獎作家邀請展。
1986 「印象‧台北」展於台北市立美術館。
1987 國內外個展、聯展多次。
1988 參加紀元美展於台北。
1989 國立台灣藝專「巴黎美展」於法國巴黎國立高等美術學院。
1991 中日美術作家交流展於東京都美術館。
1992 世紀末的台灣美術聯展於台中現代藝術空間。
1993 參加「台灣油畫發展史研究展」於台北李石樵美術館。
1994 「台灣美術1.2.3」作品參展於名展藝術空間。
1995 「藝術薪傳」台灣美術1.2.3.兩週年展於名展藝術空間。
1995 國立台灣藝術學院首獎校友邀請展。
1997 「海納百川」台灣美術1.2.3.四周年展於名展藝術空間。
1997 「蔡榮佑、吳永欽聯展」於台北世華銀行天母分行。
1998 「98裸體競美」於名展藝術空間。
1998 「唐吉訶德」台灣美術1.2.3.五週年展於名展藝術空間。
1998 國立台灣藝術學院美術系教授聯展於台北中正藝廊。
2000 「文化形成與藝術薪傳」台灣美術1.2.3.七週年展於名展藝術空間。
2001 「燦爛‧驚艷」2001年春暖花開展於名展藝術空間。
2001 台北縣美術家大展於台北縣政府文化局。
2002 「小品畫之心靈思惟」2002年歲末迎新小品展於名展藝術空間。
2003 「台灣美術收藏展」於名展藝術空間。
2003 「關懷台灣文化‧創意展現風格」台灣美術1.2.3.十週年展於名展藝術
空間。
2004 『體現』人類的本質之美—2004年裸體競美展於名展藝術空間。
2004 「關懷台灣美術‧累積台灣文化」台灣美術1.2.3.十一週年展。
2005 「人體意象」2005年裸體競美展於名展藝術空間。
2006 板橋市美術家大展於板橋市公所藝文中心。
祝大家虎年行大運,恭喜發財。
我們今日休展,初五開展,歡迎大家蒞臨喔!
~ 超越.再現—大型陶藝雕塑典藏展 ~
展期:即日起至2022年2月6日(日)
# 春節1/3(ㄧ)、1/31(除夕)、2/1(初一)休館 #
地點:新北市立鶯歌陶瓷博物館1F陽光特展室
門票:80元
(適用外籍遊客及不具免費入場資格之本國遊客,詳細票價內容請上官網查詢)
參觀時間:
平日:09:30-17:00
假日:09:30-18:00
售票時間:
平日:09:30-16:30
假日:09:30-17:30
本展由本館典藏品中精選9件國際知名陶藝家作品,幾乎都是尺寸巨大、氣勢雄偉的創作。來自國內外陶藝家超越材質與環境限制,創作出氣勢磅礴的大型陶藝雕塑作品齊聚一堂,將典藏經典重現於大眾面前,期能提供民眾國際化視野及優質的美感經驗。
國內陶藝家:
楊元太、許偉斌、李宗儒。
國外陶藝家:
日本 / 寄神宗美(Munemi YORIGAMI)、黑川徹(Toru KUROKAWA)、石山哲也(Tetsuya ISHIYAMA)、小島修(Osamu KOJIMA);法國 / Serge DOS SANTOS;美國 / 布列德.泰勒(Brad TAYLOR)。
官網連結:
https://www.ceramics.ntpc.gov.tw/xmdoc/cont?xsmsid=0J148497613881029302&sid=0L293500142563990658
超越.再現—大型陶藝雕塑典藏展 本館陽光特展室挑高、寬敞與通透感的空間及自然光影流動變化所創造出氛圍,成為大型陶藝雕塑最佳的展演舞臺。本展由本館典藏品中精選9件國際知名陶藝家作品,幾乎都是尺寸巨大、氣勢雄偉的創作。來自國內外陶藝家超.....
~2022虎福臨門新春小品聯展~
展期:
2022/1/29(六) - 2/27(日)
{ 除夕至初四新年休館,初五2/5開館,歡迎大家走春參觀 }
地點:
高雄市左營區博愛二路196號3樓
開放時間:
10:30~19:00(周一公休)
§展出藝術家介紹§
畫家:陳哲
畫題:虎嘯震山河
媒材:油彩
年代:2021
尺寸:31x40cm
價格(NT):$180,000
畫家簡介:
1937年出生於台灣雲林,擔任全國油畫展評審委員、全國學生美展評審、藝術中心百畫大展評審等多項大展評審。
1997 作品(葡萄成熟時)獲高雄市立美術館典藏。
2012 出版”我還有ㄏㄨㄚˋ說”畫集。
【獲獎經驗】
1944 斗六鎮東國小一年級,作品(帽子與蘋果)入選台南州學生美展。
1960 版畫佳作〝魚的組曲〞80M,入選台陽展。
【展覽經驗】
〈個展〉
1989 首次個展於台北市大家藝術中心。
1990 於台北市高格畫廊,出版第一冊畫集。
1993 於亞洲藝術中心,出版第二冊畫集。
1996 陳哲隨緣個展於名展藝術空間。
1997 陳哲六十回顧展於嘉義市立文化中心,作品文化中心典藏。
1997 於南投縣溪頭米堤飯店,出版第三集畫冊。
1998 陳哲個展於高雄積禪50藝術空間,出版第四集畫冊。
2000 「抒情‧浪漫‧詩和夢」個展於凡亞藝術空間,出版第五集畫冊。
2006「陳哲收藏個展」於名展藝術空間。
2017 嘉義市文化中心”游藝人生-80回顧展”。
〈聯展〉
1993 「台灣美術1.2.3」作品參展於名展藝術空間。
1994 「裸體競美」於名展藝術空間。
1995 「陳哲師生展」於名展藝術空間。
1995 「中堅傑出油畫家精品展」於名展藝術空間。
1997 「典藏脈絡」拍賣會名家精品展(I)於名展藝術空間。
1998 「典藏脈絡」拍賣會名家精品展(II) 於名展藝術空間。
1998 「唐吉訶德」臺灣美術1.2.3.五週年展於名展藝術空間。
1998 「師大49級九人聯展」於郭木生文教基金會美術中心。
2003 「藝脈相連」向藝術家族致敬展(III)-手足情於名展藝術空間。
2009 國立台灣師大美術系傑出系友聯展。
2011 全國文化總會建國百歲百畫大展。
2015 台中國美館”不滿”聯展
2018 高雄名展藝術空間[2018新春小品展]。
~2022大地情緣—羅振賢水墨創作展~
展期:2022/01/22 09:00 ~ 2022/04/05 18:00
地點:台北國立國父紀念館2樓中山國家畫廊
羅教授擔任本館展覽審議委員與典藏委員多年,熱心協助辦理活動,曾參與本館合繪大畫〈寶島風情〉」與〈蓬萊風華〉的策劃與繪製,投入心力,奉獻所學。此次很高興邀請羅教授於中山國家畫廊舉辦個展,「2022大地情緣」涵蓋創作50餘年的脈絡刻痕,從中可一窺一位優秀的創作者是如何通過人生境遇,學習歷程的轉折,最終化做筆下開闊又細膩的當代山水新境。本次展覽分「蓬萊探勝」、「異域尋幽」、「筆痕墨影」、「新皴新境」四項系列子題策展,展覽期間並於本館中山講堂舉辦「2022大地情緣-臺灣近代水墨創作發展兼論羅振賢水墨創作與教育思想」學術研討會,敬邀社會各界人士光臨參與盛會。
展覽官網:
https://event.culture.tw/YATSEN/portal/Registration/C0103MAction?useLanguage=tw&actId=10390&request_locale=tw
2022大地情緣—羅振賢水墨創作展 羅振賢教授1946年出生於臺灣雲林,先後畢業於國立藝專(今國立臺灣藝術大學)與美國芳邦大學(Fontbonne University),取得藝術與美術創作碩士雙學位(M.A.& M.F.A.)。曾任臺藝大美術系主任、美術學院院長、藝術博物館館長...
~2022虎福臨門新春小品聯展~
展期:
2022/1/29(六) - 2/27(日)
地點:
高雄市左營區博愛二路196號3樓
開放時間:
10:30~19:00(周一公休)
除夕至初四新年休館,初五2/5開館,歡迎大家走春參觀
(因疫情持續 取消開幕茶會)
一年一度的小品展即將登場,對於名展藝術空間一向堅持的方向有其獨特的品味與逸趣,相較於北美館正在開展的「現代驅魔師」特展,有著相當不同的觀畫經驗。
此展以後人類學及未來學做為探索前提,標榜科技藝術與視覺廣度的運用,觀者需要事先理解這些前提,而後更需不斷地反思人類存在的意義與價值,它是前衛與實驗的藝術探索;而名展的小品展較偏重於現代主義的延續價值,除了擷取各個流派的精髓之外,他們極力傳達一種畫面視覺的美感經驗,戶外光影的捕捉、結構造型的精闢闡述、肌理材質的運用,更有透過圖像闡述豐富的生命情感,一種如詩如畫、熟悉與可被收藏的視覺饗宴!
前衛與現代主義的藝術作品呈現的方式相當不同,當然收藏的方式也全然不同。這也是名展最後選擇的方向,易於收藏、熟成的美感創作、極具情感與視覺的如往年一般,名展精挑細選這些參展藝術家,他們都是獲獎無數的國內重量級藝術戰將,年齡橫跨老中青的世代,歡迎大家蒞臨觀賞。
參展畫家:
陳哲、吳永欽、簡錦清、高義瑝、王源東、吳心荷、羅平和、王俊盛、簡昌達、吳丁賢、祁連、黃秋月、張貞雯、洪明爵、姚植傑、雷琴、陳典懋、莊瑞賢、黃中泰、溫喬文、劉佳琪及郭雅倢。
預祝新年快樂!
期待我們2022/1/29的新展開幕喔!
~時空‧疊影‧現代情──何肇衢90大展~
何肇衢1931 出生於日治時期(昭和6年)新竹縣州芎林庄鹿寮坑。1945進入新竹縣立中學竹東分校,在美術老師賴榮來啟蒙下,學習繪畫的知識和技法。1949 年就讀於臺北師範學校藝術科。1950年水彩作品〈池畔〉入選臺灣省全省美術展覽會(簡稱「全省美展」)。1957年起積極參與國內重要美展,不間歇地參與美展磨礪藝能,獲獎達29次之多,並連續三年獲得「臺陽獎」。而1957 年正是臺灣畫壇「現代繪畫運動」風起雲湧的一年,他與「五月」和「東方」畫會成員交好,相互探研切磋;而在「現代繪畫」的理解上,則透過日本雜誌及西方藝術刊物的鑽研,帶給何先生深刻的衝擊,開啟畢生奮力不懈的藝術探索之旅。繪畫創作是何肇衢生命的重要課題,並奉為畢生不悔的使命,參與國內外各大展覽無數,並受邀舉辦個展近40次,藝術成就超群卓越。
何先生沉酣於風景寫生,遊歷於臺灣、日本島國、美國、歐亞大陸等地,從自然景物的脈動,汲取創作泉源,將自然萬物的節奏與律動,匯聚筆端,不斷地揮灑、試驗、解構、堆疊、重組與轉化,是他回應印象派、立體派、野獸派……等多重試探與印證,走向抽象與創新變革,是他繪畫探索過程的必然。
創作逾一甲子的何肇衢,以油畫為創作主軸,畫筆演繹人生。在創作表現上,可窺見何先生以中國文人畫為底蘊,師法自然,卻不囿於自然。不論風景或人物;具象或抽象;寫實或寫意;繁複或簡潔;絢麗或純淨,不僅在寫物之形,更是內在心緒流轉的抒發;既是時空再現,更是跨越時空,蘊藏濃厚的現代風情,動人心魄且耐人尋味。可以說,自然景物是何先生創作的基調,繪畫猶如其生命符碼,無論風格、技法如何轉變,既是理性與感性的碰撞,更是他將東方美學與西方前衛藝術思潮巧妙交融的見證,故能淬鍊出具時代性與獨特性作品,譜寫出一幅幅非凡創作,綻放出璀璨迷人的藝術光芒。
本次展出90餘件油畫作品,具體而微地呈顯的創作風格與脈絡,及不凡的藝術表現。期待透過本展,觀者與作品精彩對話中,徜徉於藝術家描摹的自然風光外,其蘊藏的深邃內蘊,獨特且鮮明的美學風格,得以引發共鳴,感悟藝術家以畫筆磨礪出不凡的畫藝人生。
展期:~ 2022/03/20
時間:09:00 - 18:00 (週一休館)
地點:國立台灣美術館 301展覽室 (台中市西區五權西路一段2號)
https://event.culture.tw/NTMOFA/portal/Registration/C0103MAction?useLanguage=tw&actId=10129&request_locale=tw
~偶然人間特展~
人類最初的生活發展取之於自然,蒐食、耕作、形成聚落,精神意識與文化同時於自然中建構,經歷時代的演變及工業發展後,自然環境受到破壞,產生溫室效應、海洋汙染、糧食短缺、土地沙漠化等各種環境問題。
面對環境的變動及突發事件,人類改變心靈思考的方式,仍努力面對挑戰並省思過往,期待風雨過後,能回歸熟悉的日常。
「偶然人間」展覽以人生旅行的角度,以陶偶創作帶領觀者感受在變動的時代之下,體會人與環境的密不可分,相信我們所經歷的人生風景,都會帶領我們,往微笑以對的日常邁進。
展期:~ 2022/03/20
時間:週一至週五 9:30 - 17:00
週六至周日 9:30 - 18:00
地點:鶯歌陶瓷博物館 (新北市立鶯歌陶瓷博物館 3樓特展室)
https://www.ceramics.ntpc.gov.tw/xmdoc/cont?xsmsid=0J148497613881029302&sid=0L109583654947649605
~未至之城-2021亞洲藝術雙年展~
第八屆2021亞洲藝術雙年展將以「Phantasmapolis未至之城」為題,由臺灣獨立策展人高森信男擔綱本次展覽總策劃,以多策展人的形式,邀請臺灣策展人侯昱寬、菲律賓策展人泰莎.瑪莉亞.奎松(Tessa Maria Guazon)、印度策展人安努舒卡.拉堅德蘭(Anushka Rajendran)、泰國策展人暨藝術史學者唐娜維.恰卜瑞蒂(Thanavi Chotpradit)組成多國跨域的策展團隊。本次展覽嘗試以「亞洲未來主義」及「亞洲科幻文化」作為主軸,透過科幻視角重新省視亞洲的過去與當下,透過亞洲藝術家的視角重新探討亞洲的都會、技術、衝突、性別和未來想像,打造一座最靠近未來的未知城邦。
展期:~ 2022/03/06
時間: 09:00-17:00(週一休館)
地點:國立台灣美術館 戶外廣場、大廳、時光天井、102-107展覽室、美術街、202 -205展覽室 (臺中市西區五權西路一段2號)
https://event.culture.tw/NTMOFA/portal/Registration/C0103MAction?useLanguage=tw&actId=10101&request_locale=tw
~廖修平:跨越疆界的最前線~
廖修平生於1936年,出生於臺灣臺北市,為家庭內排行第四子。1959年自臺灣省立師範大學(現國立臺灣師範大學)藝術系畢業;1962年進入日本東京教育大學(Tokyo University of Education,今筑波大學前身)教育學部藝術學科繪畫專攻;1965年進入法國巴黎國立高等美術學院(École Nationale Supérieure des Beaux-Arts)。在積累美術學院深厚學術基礎與技術底蘊的同時,他以自幼成長環境中所見的民俗信仰文化作為基點,精鍊出獨特的創作語彙,於藝壇嶄露頭角,獲得國際注目。在藝術家的作品中,可以看到他對多元媒材的創作實踐:無論版畫,抑或是油畫、雕塑、複合媒材,皆反映了他對藝術全神貫注的探索與窮極。
臺南市美術館本次舉辦廖修平個展,以時間軌跡(chronicle)為主要軸線,將藝術家自學生時期至今各個創作階段的面貌,以150餘件精選之作進行完整呈現,並將各個展題以地理座標點作為命名錨定,以此暗示藝術家身處在戰後世界體系的劇烈震盪下,在故土與其他城市之間流轉的地理移動足跡(path),也得以作為伴隨觀者的另一條展覽路徑。
除此之外,本展也將對藝術家周邊積累的手稿習作、文件、檔案、專文發表、影像紀錄等文獻資料進行系統性的統整,於展覽現場對照展出,其中最特別的是,首次聚焦於廖修平如何自1960年代起,進入學院教育外之「工作室(Atelier)」的學習歷程,拓展活動版圖,並積極透過參與競賽、展覽,躋身第二次世界大戰後被重新建構的當代藝術國際機制。以及1970年代,廖修平在國立臺灣師範大學建立版畫工作室,將當時最新潮的創作生產概念及技術,透過現代版畫(Modern Printmaking)範疇引進臺灣,藉由高等教育系統與各式傳播媒體向全國推廣,為本地創作社群與年輕藝術學子,開拓了嶄新的視野與可能性。
本次展覽內容有別於過去曾舉辦的藝術家個展中多以媒材及風格作為分類,策展命題以「站立在跨越疆界的最前線」切入主軸,對其六十餘年創作生涯中對此關鍵姿勢(gesture)的多重實踐-包含創作主題策略、媒材選用、視覺形式發展等層面,進行進一步的梳理。在展覽子題中可見之東京、巴黎、紐約等曾實際生活、實踐藝術家志業的都市為錨點,構築其地理活動網絡,並以多件首次展出的第一手文獻資料,對過往研究中曾提及廖修平與其創作於第一線藝術場景中的活躍進行再證。另一方面,透過作品身後實際創作機具、原版的在場,呼應藝術家在掌握媒材語言後,以肉身作為製造介質(Medium),回歸「版.面」(Matrix)的核心創作追求。
在時局發展流向中,廖修平持續站立在跨越疆界(frontier)的最前端,建立堅定的自我藝術語彙,並不輟地執行創作。另一方面,透過孕育現代版畫的工作室(Atelier)-屬於版印創作者的協作體系引導之下,他更於前線(frontline)發揮自身影響力,進而直接地滋養、扭轉了臺灣藝術與文化的未來趨勢。當我們身處展示現場,進入藝術家超越一甲子的創作生涯時,也的確得以更加完整的建構出他與文化、社會與國際情勢交互響應下,所產生的獨特面貌。
展期:~ 2022/02/27
時間:10:00 - 17:00 (週一休館)
地點:台南市美術館2館1樓展覽室A、2館1樓展覽室B、2館1樓展覽室C、2館1樓展覽室D (臺南市中西區忠義路二段 1 號)
https://www.tnam.museum/exhibition/detail/259
廖修平:跨越疆界的最前線 LIAO: Frontline/ Frontier - 臺南市美術館 For English version, please scroll down:廖修平生於1936年,出生於臺灣臺北市,為家庭內排行第四子。1959年自臺灣省立師範大學(現國立臺灣師範大學)藝術系畢業;1962年進入日本東京教育大學(Tokyo Universi...
~轉角遇見大師 - 簡錦清作品展~
臺中市擁有著深厚的藝術能量,為彰顯在地藝文積累,重現大師風華,並充分活用建築空間,屯區藝文中心於觀眾往來必經之電梯外牆辦理微型展,創造與藝術不期而遇,生活化且自在無壓的觀展氛圍。
1955年出生於臺中市的簡錦清,就讀省立臺中師範專科學校時,受林之助老師啟蒙,畢業後正式向謝峰生老師學習膠彩畫。他多次參加中部美展、全省美展、台陽美展等國內重要美術展覽,陸續獲得各大獎項肯定,更曾於1991年榮獲全省美展膠彩畫部省政府獎第一名,並獲得永久免審查資格。
簡錦清喜歡到處旅遊,常背著畫架四處寫生,隨著旅行足跡的擴大,他的作品不僅蘊含原有的風景之美,更結合當地的歷史人文、風土民情。他認為創作的靈感來自週遭的一切事物,然而要開啟這一扇靈感的鑰匙,卻須借助行腳於大地,藉由山川大地的絢麗,物換星移的轉變來喚醒創作慾念,故行腳能擴及視野,豐富生活敏銳度,使眼睛所及形成生活的感動,醞釀出創作的泉源。
展期:~ 2022/02/23
時間:09:00 - 17:30 (週一休館)
地點:台中市屯區藝文中心 一、二樓電梯口 (臺中市太平區大興路201號)
https://www.ttdac.taichung.gov.tw/nb4695973759546199174/nbArticleContent
~奈良美智特展 YOSH*TOMO NARA~
「奈良美智特展」由世界知名藝術家奈良美智親自帶來最新繪畫、逾十件素描新作,以及他創作歷程中最具代表性的繪畫、素描及雕塑作品。
關渡美術館及高雄市立美術館展出後,臺北站53件作品、高雄站首度公開的素描作品、繪於紙板上的《山子姊姊》(Yamako Sister/older)與《山子妹妹》(Yamako Sister/younger)、奈良美智親自拍攝的《旅行的山子》(Traveling Yamako)等作品皆全數巡迴至壓軸場臺南站。
在跨過311震災帶來的苦難後,奈良美智花了數年的時間重新面對畫布,這次放慢了創作腳步,與畫作對話。此階段不僅畫出了生涯代表作,也邁向了另一個更加穩定、自然生成的境界。
第一次在海外展出的2020年作品《月光小姐》(Miss Moonlight),畫出了面對人生苦難的淡定,以及心靈獲得療癒的平靜。以數個月的時間醞釀,花了十天左右從容地以臺灣為發想而創作的最新作品《朦朧潮濕的一天》(Hazy Humid Day),不僅獻給數度造訪的臺灣,也是對堅持努力創作至今的自己最好的鼓舞。同樣首次於海外曝光的《微熱少女》(Slight Fever)與奈良美智過去的作品有著明顯不同,他畫出了比以往的小女孩稍微成熟一點的樣貌,並能夠意識到這是可以用俯瞰的角度來看自我的一種成長。
在紀念311震災十週年的同時,臺灣的觀眾得此機緣見證奈良美智忠於創作初衷的堅持,並參與其從一個達標點邁向另一個新起點的旅程。
展期:~ 2022/02/13
時間:10:00 - 18:00 (週一休館)
地點:台南市美術館1館2樓展覽室I、1館2樓展覽室J (臺南市中西區南門路 37 號)
https://www.tnam.museum/exhibition/detail/278
奈良美智特展 YOSH*TOMO NARA - 臺南市美術館 「奈良美智特展」由世界知名藝術家奈良美智親自帶來最新繪畫、逾十件素描新作,以及他創作歷程中最具代表性的繪畫、素描及雕塑作品。關渡美術館及高雄市立美術館展出後,臺北站53件作品、高雄站首度公開的素描作品、....
~承先啟後:羅丹與他的藝術圈~
19世紀的法國雕塑家羅丹站在傳統與現代的分水嶺上,是繼米開蘭基羅後,被討論最多也最廣的雕塑家,更是偉大傳統的最終樂章。本展探索羅丹所處的時代背景與藝術環境,探索藝術家與他的師長、同儕與後輩間傳承、競合與相互影響的關係。
展期:常設展
時間:09:30 - 17:30 (每週三休館)
地點:奇美博物館 (台南市仁德區文華路二段66號)
https://www-o.chimeimuseum.org/%E7%BE%85%E4%B8%B9%E5%BB%B3/62602588-9892-47EB-B288-ECAE7C2B868A/15
~飛墨橫山 — 橫山書法藝術館開館國際書藝展~
當代書法是古今審美衝突的競合成果,更是文化與藝術離合的複雜狀態。書法集合歷史、文字、文學、視覺、身體、觀念與行為,成為總合性藝術的最佳代表,挑起了繼承與創新的矛盾,同時考驗了當代社會中的視覺價值與文化深度的爭端。展示書法,同時展示了國際化與在地性的角色扮演,也誘使觀察者思考時空的曖昧關係,因而產生極為不同的審美價值判斷。
具有悠久歷史的漢字書藝,傳統又迷人,時尚而復古,固執且獨特。這些思考與創作成果都輻射出新世紀的書法新解。為了重估書法藝術的可能與價值,策展與研究,觀看與對話,可能是建構書法美學的最佳途徑。橫山書法藝術館開館展「飛墨橫山」以此為旨,透過「溯源」、「尋新」、「對語」、「跨域」四個子題,展示書法藝術傳統與當代的對話,探索書藝創作的時代趨勢和美學思維。藉此,為橫山書藝館的未來發展拉開序幕,也展望橫山書藝館成為國際書藝匯流的焦點場域。
展期:~ 2022/01/06
時間:9:30 - 17:00 (每週二休館)
地點:橫山書法藝術館(桃園市大園區大仁路100號)
https://tmofa.tycg.gov.tw/ch/exhibitions/current-exhibitions/49
飛墨橫山 — 橫山書法藝術館開館國際書藝展 | 桃園市立美術館 飛墨橫山 — 橫山書法藝術館開館國際書藝展橫山書法藝術館時間2021/10/22 - 2022/01/06地址橫山書法藝術館(桃園市大園區大仁路100號)展覽介紹 橫山書法藝術館為臺灣首座由官方經營之書法藝術主題館,肩負推動臺灣書法藝術保...
~第二十屆全國百號油畫大展~
「全國百號油畫大展」是全國唯一以大尺寸為資格的美術展覽,自民國91年開始舉辦至今已邁入第二十屆,全部「百號規格」創作展出,氣勢恢宏磅礡。展覽架構主要分邀請與徵件兩部份,除邀請國內油畫菁英、前輩進行創作分享,另保留一半名額公開徵件競選,提供藝術新秀嶄露才華舞台。今年邀請參展作品有44件,加上公開徵件脫穎而出的49件,共計展出93件作品。徵件作品第一名為李宏泰的〈坐看雲起 #3〉,第二名為郭書瑜的〈美滿生活〉,第三名為黃輝坪的〈盼〉。
展期: ~ 2022/01/02
時間:09:00~17:30(週一休館)
地點:臺中市清水區忠貞路21號 (台中市港區藝術中心 展覽室A)
https://www.tcsac.gov.tw/Exhibition/Exhibition_More?id=8f8085a06eb6433db8a359022130ed93
~形意‧ 視界 林俊良海報設計展~
年少時立志成為漫畫家的林俊良,在學習之路上深受翁英惠、王建柱、林磐聳等台灣設計界先進的啟蒙,開啟了設計生涯。聚焦於社會關懷、文化探索與在地視覺語言的林俊良,將其東方哲學思維淬鍊為簡約內斂的造型符碼與象徵意涵,試圖將民族性及文化底蘊結合於現代設計之中。台灣創價學會以「文化尋根 建構台灣美術百年史」作為策展,期能透過此次展覽,讓觀眾從作品的視覺語彙,及民族特質與文化美學的寓意裏,一同正視全球化的課題,讓人看見安身立命的存在價值。
展期: - 2022/01/01
時間:09:30 - 17:00 (週一休館)
地點:屏東縣竹田鄉大成路46號 (屏東文化會館)
https://www.sokaculture.org.tw/exhibition/%E5%BD%A2%E6%84%8F-%E8%A6%96%E7%95%8C-%E6%9E%97%E4%BF%8A%E8%89%AF%E6%B5%B7%E5%A0%B1%E8%A8%AD%E8%A8%88%E5%B1%95
~吾與為樂 文化尋根 創價藝文版畫典藏展~
版畫作為一種「間接」藝術,獨具魅力的傳播技法與分享概念,構畫出文化自處的調性。從19 世紀末開始,版畫獨立成為主流的現代藝術表現形式,藝術家透過木版、金屬版、橡膠版、絹版及數位科技版畫等多元媒介,反映其美學觀點,複印而產生不同的視覺效果。台灣創價學會策劃研究「文化尋根 建構台灣美術百年史」系列展,集結典藏多樣版畫類型,期能呈現台灣版畫發展的美學脈絡,並從藝術圖像所呈現的風格分析中,共同詮釋符號所賦予的人文軌跡。
展期: - 2022/01/01
時間:09:30-17:00(週一休館)
地點:台南市安南區郡安路4段66號 (安南藝文中心)
https://www.sokaculture.org.tw/exhibition/%E5%90%BE%E8%88%87%E7%82%BA%E6%A8%82-%E6%96%87%E5%8C%96%E5%B0%8B%E6%A0%B9-%E5%89%B5%E5%83%B9%E8%97%9D%E6%96%87%E7%89%88%E7%95%AB%E5%85%B8%E8%97%8F%E5%B1%95
~凝聚情感的筆調 張炳南油畫展~
張炳南(1924-2014),出生於臺中豐原,父親(章慶公)從事木匠工作,自幼看父親描畫、製圖而對繪畫產生興趣。因家境清貧,於豐原公學校畢業後,便與父親一同工作,分擔家計。當時因常至學校修理課桌椅時,默默協助畫佈告欄的舉動,被班導師發現其具有繪畫天份,後來甚至獲校長推薦,就讀台中師範學校短期師資班。
畢業後,先後任教於豐榮國民學校、瑞穗國小及新民商業學校。他曾參與創辦新民商業美術設計部,也時常自製教材、教具,甚至帶學生戶外寫生。寫生完下榻旅館的晚上,張炳南會請大家將各自 的作品展開,現場給予建議和指導,因此,感念他的學生們,後來也自發組成「薰風美術研究會」。教學以外,張炳南持續追尋自己的繪畫夢想;1946年始,他與葉火城學畫,並在其引薦下結識李石樵。即使一開始遭到李石樵勸退,他仍努力不懈,最終順利進入李石樵畫室學習,開啟了至1960年間,週末於臺北、臺中往返的習畫生活。在此,他接觸到野獸派、立體派等各式西洋現代畫風,作品呈現立體幾何的結構與色彩經營的佈局,開拓了嶄新的藝術視野。
創作風格上,張炳南善於在觀察花果、鳥類與動物的動態後,嘗試不同的表現方式,結合他獨特的繪畫色彩,表現自然物像的生命力。而在人物畫方面,他於不同時期皆有豐富的創作,不論是何種面向,皆能感受到不同視角下,藝術家對人物神情豐富多變的掌握。在風景畫方面,張炳南不僅描繪臺灣鄉間小鎮的景色,他也以灑脫豪邁的筆觸,創作一系列精采的行旅世界名勝寫生作品。從傾力不懈的創作中,張炳南亦逐漸建立強烈的個人風格。
張炳南深耕美術教育,帶動中部的美術風氣。1954年,他參與創立「中部美術協會」,為中部美術發展奠定重要基礎。除此之外,張炳南幾乎每年都會參與各大美展;對他來說,比賽是能夠磨練畫藝、累積經驗的場所,1969年更是以作品〈漁村〉,獲得全省美展第一名。藝壇後來將葉火城、張炳南與其他同樣出身於豐原的藝術家,稱為「豐原班」,他們亦成為一股來自中部的藝術能量。在1978年,他們一同成立了「葫蘆墩美術研究會」,之後張炳南也有機會,隨團前往日、韓、歐洲等地考察美術教育。1994年他建立了屬於自己的美術館。2014年,則應臺中市文化局邀請,出版《深耕臺灣本土藝術的美術家:張炳南》專書,於同年7月辭世。
台灣創價學會以「文化尋根 建構台灣美術百年史」為策展主軸,此次特別策劃「凝聚情感的筆調─張炳南油畫展」,期望觀眾於張炳南淋漓盡致的色彩間,感受其不受環境侷限,勇於追逐「美術之夢」的精神。
展期: - 2022/01/01
時間:09:30-17:00 (週一休館)
地點:雲林縣斗六市北平路46巷11號 (景陽藝文中心)
https://www.sokaculture.org.tw/exhibition/%E5%87%9D%E8%81%9A%E6%83%85%E6%84%9F%E7%9A%84%E7%AD%86%E8%AA%BF-%E5%BC%B5%E7%82%B3%E5%8D%97%E6%B2%B9%E7%95%AB%E5%B1%95
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Our Story
高雄市「名展藝術空間」,於1993年10月31日成立,同年11月12日正式營運;是一個由教育人籌辦主持的藝廊,定調於「藝術空間」是創辦之初的想法,也是一貫的理念,是自謙也是質樸,在今日看來極其多元性,也恰如其份。不同於一般畫廊,「名展藝術空間」沒有奢華的裝潢,沒有吹棒的恭維;但是在台灣展覽藝術場中,卻能不以市場取向為騖,十七年來展辦了許多令人刮目以對的個展、聯展、主題展。所以空間中每一張泛黃的海報就是這一路以來的歷程與自信。
綜觀「名展」戮力不懈,為推動一個夢想、為堅持一個理念,在南台灣默默耕耘,先後展辦一系列有關台灣美術史紀元性的大型展覽:如「台灣美術1.2.3.系列」、「台灣百年雕塑風貌」、「台灣百年水墨風貌」、「台灣膠彩名家精品」、「台灣現代陶藝風貌」、「台灣當代水彩畫名家風貌展」、「拍賣會名家精品」系列等。有關傳承世代的中生代、新生代藝術家的挖掘與推介,不論媒材、展現形式、風格面貌,都策畫了鮮明的主題。由於南台灣的地域性,以及「名展」的收藏群層次及樸實的經營方向,使得名展對台灣藝術的植根,有其密切互動性;也因為平實的信念,而不刻意去經營大收藏家、大藝術家,使得藝術文化性得以普及,不失教育人在藝術教育之立場。並且近年也添購新設備,如投影機以及顧及參觀者健康的空氣清靜機,希望帶給觀眾更好的觀賞品質,而「名展」更不定期邀請藝術家共同策劃及舉辦各種展覽活動,歡迎各界舊雨新知,藝界先進,愛好者,收藏家撥冗前往,不吝參觀指教。
地址:高雄市81357左營區博愛二路196號3F(龍揚庭大樓內)
電話:(07)557-1214、(07)557-0906 傳真:(07)556-7287
E-Mail:[email protected]
開放時間:週二至週日上午11:00~下午6:30 (週一公休)
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Tuesday | 10:00 - 18:30 |
Wednesday | 10:00 - 18:30 |
Thursday | 10:00 - 18:30 |
Friday | 10:00 - 18:30 |
Saturday | 10:00 - 18:30 |
Sunday | 10:00 - 18:30 |
苓雅區苓雅二路237號1樓
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KeReT Moulton Bicycle Taiwan 粉絲專頁 https://www.facebook.com/profile.php?id=61556838511172 請前往
前金區成功一路416號
Kaohsiung, 801
Emily Lacour Crack the Sky 🔴展覽日期 May 18th - Jun 16th 14:00-18:00(透過臉書預約參觀) 🔴展覽地點 高雄市前金區成功一路416號
仁武區善德街58號
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我們的專業,建立在學術與商業應用上的瞭解,不只Copy一個軀殼。 https://tw.news.yahoo.com/%E8%A4%87%E8%A3%BD%E4%B8%96%E7%95%8C%E5%90%8D%E7%95%AB%E6%8E%A8%E8%96%A6%EF%BC%8C%E5%A5%BD%E8%A9%95%E4%BB%BF%E7%9C%9F%E7%...
Jiexing 2nd Street
Kaohsiung, 804003
Art x History x Research x Lifestyle Eva Wen於日本企業家佐佐木紀綱於台灣唯一留存的老宅開設空間設計studio. 設計施工住宅/商空/辦公室等 採預約制。
Kaohsiung, 820
地址:高雄市岡山區前峰路31-3號 電話:07-6261597 Line生活圈:@051skmib (可提前一天以上預約使用,當日預約請直接撥打店裡電話 )
高雄市鹽埕區大智路35巷1-1號
Kaohsiung, 803
以策展讓藝術家藉由作品讓所有人事物都展現驚奇及新鮮,以作品做為連結,仿如是眼睛般,將藝術家的思緒及情感傳達至每位觀者的心靈。因此作品就是眼睛,每次的感動都是情感的新發現。
新興區六合一路148號B 1
Kaohsiung, 800
N°0 | GALLERY座落於小島茶酒館B1,以酒水為渠道讓不同領域的人與藝術不期而遇。這個代表”無限”的空間簡約卻不單調,致力於提供新銳藝術家或發表的機會,透過各種形式讓你用無設限的眼光欣賞作品。